解放军文职招聘考试以绘画为主要造型手段的美术片-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间：2017-10-05 18:45:55以绘画为主要造型手段的美术片美术片不用真人和实景拍摄，而以绘画或其他艺术形式作为塑造人物和环境空间造型的手段，用夸张、神似、变形的手法借助幻想、想象和象征，反映人们的生活理想和愿望。美术片以少年儿童为主要对象，也适当考虑成年人的趣味。影片的题材包括民间故事、神话、寓言、现代故事、科幻、讽刺喜剧等，天上地下、古今中外、兽语鸟言、神仙鬼怪，几乎无所不包。美术片一般采用逐格拍摄的方法，绘画工作量大。采用计算机绘画后，工作效率大大提高了。美术片可分为动画片（又称卡通片）、木偶片、剪纸片、折纸片等。美术片的先驱是法国人埃米尔 雷诺，他于 1892年首次在巴黎放映了绘制的动画片。我国在 1926年拍摄了第一部无声动画片《大闹画室》，创作者是万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰， 万氏兄弟 被称为中国动画片的先驱。中国美术片近年在世界上多次获奖，被称为 中国学派 。我国的《猪八戒吃西瓜》《哪吒闹海》《大闹天宫》《黑猫警长》，美国的《米老鼠与唐老鸭》，日本的《聪明的一休》等，都是深受少年儿童喜爱的美术片。动画片动画片又称 卡通片 ，是用图画表现戏剧情节的一种美术影片。它在摄制的时候，采用逐格摄影的方法，把许多张有连贯性动作的图画，依次一张张地拍摄下来，连续放映时就会在银幕上产生活动的影像。这种影片，在艺术表现方面，可以充分发挥真人实物所难以表达的想象和幻想，创造出瑰丽迷人的虚实结合的艺术境界。木偶片木偶片是用木偶来表现戏剧情节的一种美术影片。它在摄影的时候，把各个活动部分装有关节的木偶，按照设计好的动作，分解为若干顺序的不同的姿态，由人操纵，依次扳动关节，用逐格摄影的方法拍摄下来。对可以连续操纵的布袋、杖头或提线木偶，则用连续摄影的方法进行拍摄制作。剪纸片剪纸片用剪纸人物、动物来表现戏剧情节的一种美术影片。它在摄制的时候，用纸剪成或刻成人物、动物的形体和背景形象，描绘色彩、装配关节后，按照剧情的需要，将人物、动物及景物的活动，分解成若干顺序的不同的姿态，由人操纵，依次扳动关节，用逐格摄影的方法拍摄下来，放映时就产生了连续活动的影像。折纸片折纸片由儿童折纸手工发展而成，利用折纸人物、动物和景物表现戏剧情节，是我国特有的一种新型美术电影。其制作及拍摄方法与木偶片、剪纸片近似。
解放军文职招聘考试2015年军队文职考试艺术学知识参考：中外舞台美术史-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
解放军文职招聘考试2015年军队文职考试艺术学知识参考：中外舞台美术史发布时间：2017-06-10 18:42:20舞台美术史部分主要测查应试者掌握和了解舞台美术的源流及其发展历史的水平。舞台美术史内容包括古代中西方舞台美术史，涵盖西方古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴时期、十七世纪至十九世纪舞台美术的发展；以及涵盖中国古典戏曲雏形时期、中国古典戏曲、京剧传统剧目、中国戏曲新编剧目、地方戏曲的舞台美术的发展。（一）西方舞台美术史西方舞台美术史主要测查应试者掌握和了解西方舞台美术的源流及其发展历史的水平。要求应试者了解西方舞台美术发展变化的基本史实，掌握不同时期出现的舞台美术家、舞台美术作品、舞台美术流派，运用历史方法和知识分析舞台美术现象的能力。西方舞台美术史内容主要包括古代近现代西方舞台美术史，涵盖西方古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴时期、十七世纪至十九世纪舞台美术的发展。一、古希腊戏剧黄金时代；剧场建筑；剧情环境；剧场设备；人物造型。二、古罗马对希腊的继承；剧场建筑；布景上的革新；人物造型。三、中世纪弥撒中萌芽的戏剧；演出场所和布景；图解文本的特技效果；戏装；其他演出的造型艺术。四、文艺复兴时期(一）意大利初期的舞台布景；透视布景；塞里奥的贡献；镜框台口；换景技术；特技和照明；剧场建筑；假面喜剧。(二）英国文艺复兴初期的演出；剧场建筑；自由的舞台时空；舞台服装。(三）法国和西班牙布尔岗戏院的布景；怯国宫廷演出；西班牙的剧场和布景。五、十七世纪(一）意大利剧场建筑；侧幕体系布景；布景魔术师托列利。(二）法国古典戏剧对法国的影日向；古典主义戏剧的布景和服装；机关布景。(三）英国和德国宫廷假面舞的布景；剧场建筑；德国的演出造型艺术。六、十八世纪比比艾纳布景世家；其他著名布景设计师；值班布景；布景风格的变化；特洛宁荷姆剧场的布景；剧场建筑。七、十九世纪(上）浪漫主义思潮；历史准确性；箱式布景。八、十九世纪(下）现实主义的兴起；梅宁根公爵对舞美的贡献；欧文剧团的成就；安图昂和自然主义；莫斯科艺术剧院。九、十九世纪剧场剧场建筑的变化；著名剧场；拜罗兹节庆剧院；舞台技术；机械舞台；舞台灯光。（二）中国舞台美术史中国舞台美术史部分主要测查应试者掌握和了解中国舞台美术的源流及其发展历史的水平。要求应试者了解中国舞台美术发展变化的基本史实，掌握不同时期出现的舞台美术家、舞台美术作品、舞台美术流派，运用历史方法和知识分析舞台美术现象的能力。中国舞台美术史的内容主要包括古代中国历史不同时期舞台美术发展历史，涵盖中国古典戏曲雏形时期、中国古典戏曲、京剧传统剧目、中国戏曲新编剧目、地方戏曲的舞台美术的发展历史。一、中国古典戏曲雏形时期的舞台美术先秦及秦代戏曲舞美；汉代戏曲舞美；三国、魏晋、南北朝及隋代戏曲舞美；唐、五代十国时期戏曲舞美。二、中国古典戏曲舞台美术宋代戏曲舞美；元代戏曲舞美；明代戏曲舞美；清代戏曲舞美。三、京剧传统剧目舞台美术清末戏曲舞美；民国时期戏曲舞美；新中国建国初期戏曲舞美。四、中国戏曲新编剧目舞台美术文革 前十年戏曲舞美； 文革 中十年戏曲舞美； 文革 后十年戏曲舞美。五、地方戏曲舞台美术
