解放军文职招聘考试 清代文学概述 第一节 清代文学史的起讫-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间:2017-05-21 21:05:50清代文学概述第一节 清代文学史的起讫公元1644年,是风云变幻、惊心动魄的一年,是天地大变、江山易主的一年,是彪炳史册、史学意义重大的一年。这一年,坐困北京的明朝,坐大东北(沈阳)的清朝,盘踞西北的李自成和张献忠,几方征战多年,终于在这一年尘埃落定。1644年,即崇祯17年,是明朝统治中国276年的最后一年,崇祯皇帝在北京煤山(现景山)上的一棵歪脖树上永垂不朽;这一年是清朝入主中原267年的第一年,即顺治元年,满清六岁的清世祖顺治皇帝福临登上了紫禁城中,元、明两代24个皇帝坐过的金銮宝座;是李自成建立大顺朝的一年,也是灭亡的一年;这一年是张献忠建立大西朝的一年。值得注意的是,甲申1644年,逐鹿中原的几个势力都想到了一个 顺 字。李自成建国号为 大顺 ,张献忠建大西政权而以 大顺 为年号,满人入主中原第一年的年号为 顺治 。从政治文化的角度看,顺民心者得天下,他们同时举起了顺民的旗号,标榜自己应天顺民。从民间文化的角度看, 顺 就是顺顺利利、一路顺风夺取天下政权。这几股政治势力中,最顺的当属满人。最终,从白山黑水间卷地而来的满人,它裹挟着东北汹涌的寒流,带着游猎民族特有的粗犷与勇力,在其先祖 金人退出中原400年后,再次问鼎中原。这次不光是中国北部了,而是在整个华夏,建立了中国历史上最后、且在中国历史上控制的行政区域最为广大的一个封建王朝 大清帝国。清王朝从顺治元年1644清人入关至宣统三年1911辛亥革命,清王朝历经了267年。那么,1644年在中国文学史上有什么重要意义呢?它的重要意义就是拉开了清代文学史的序幕。俗话说,天下没有不散的筵席。序幕已经拉开,何时闭幕呢?清代文学史自有它的特殊性。按常理说,1911年,辛亥革命隆隆的炮声,唱响了中华古国最后一个封建王朝的挽歌,清代文学史应该终结于1911年。然而,非也。清代文学终结于1840年鸦片战争之时,它是 被终结的 。鸦片战争,是中华民族屈辱的一页,是乾坤扭转、国运大变的转折点。真是:巨龙昏昧睡东方,政乱民贫步衰亡。鸦片流毒忆蒙羞,闭关锁国留遗恨。残阳血色染乾坤,强虏西来践国门。火炮轰开山海阙,铁蹄撼动帝王根。清代文学史终结于外国帝国主义的隆隆炮声中。鸦片战争前,中国的主要矛盾是内部矛盾,即地主阶级和农民阶级的矛盾;鸦片战争后,开始变为外国资本主义和中华民族的矛盾、封建主义和人民大众的矛盾。与外部的矛盾成为最主要的矛盾。随着矛盾的变化,清代文学史的性质也因之改变。对于清代文学(1644 1919),结合政治与社会变化的情况,我们将之大致划分为三个时期:1、清初(1644年清兵入关,迁都北京 1722年康熙末年)。79年,包括顺、康二朝。这是清朝统一全国并逐渐稳固其地位的时期。在清初四十年的时间里,反清战争仍在不断地进行,民族矛盾非常尖锐。外有明朝残部:先后建立几个南明政权:鲁王政权(南京)、唐王政权(福州)、桂王政权(广州)、福王政权、郑成功父子在台湾的抗清政权、吴三桂集团的三藩之乱、农民义军的余部、以汉民族为主体的的反抗如 扬州十日 (杀四日,死八十万)、 嘉定三屠 、江阴三日(仅存53人)等是人民反清斗争中最惨痛的历史。汉族地主阶级内部拥满和反满的斗争也十分激烈。反抗 屠杀。内有鳌拜等各种势力的斗争角逐。这样的尖锐矛盾(民族矛盾和阶级矛盾)在清初文学中势必有所反映,所以清初的诗文小说都有强烈的民族意识。2、清中叶(1723年雍正即位 1839年鸦片战争前夕)包括雍正(13年)、乾隆(60年)、嘉庆(25年)、道光(前19年)共117年。这是清统治进入鼎盛随即迅速转入衰落的时期。到乾隆朝,整个社会积累了巨大财富,清代经济的繁荣达到了顶点。但是,清中叶既是清王朝繁荣的顶点,也是由盛而衰的转折点。( 和绅跌倒,嘉庆吃饱 的民谣)中国的封建社会到嘉庆道光时期已走向末路。不久,西方列强趁虚而入,鸦片战争开始,中国沦为半封建半殖民地社会。3、清后期或晚清(即通常所说的 近代 ):(1840 1919)这是中国社会受到外来力量强烈冲击而发生剧变的时期,文学同样受到这种历史剧变的深刻影响。共79年,是清王朝统治走向崩溃时期,进入半封建半殖民地时期。历史进程提示:清代是中国历史上最后一个封建王朝,也是中国历史上第二个由少数民族(满族)建立并统治中国全境的封建王朝。除去太祖努尔哈赤和太宗皇太极,入关后有10帝。简言之:顺康雍乾嘉,道咸同光宣。1、顺治(福临,世祖,在位18年);2、康熙(玄烨,圣祖,61年)3、雍正(胤禛,世宗,13年)4、乾隆(弘历,高宗,60年);5、嘉庆(颙琰,仁宗,25年);6、道光(旻宁,宣宗,30年);7、咸丰(奕詝zhǔ,文宗,11年,31岁死);8、同治(载淳,穆宗,13年,19岁死);9、光绪(载湉,德宗,34年,38岁死);宣统(溥仪,恭宗,3年)。■从性质看前两期属于古代史的范围,后期属于近代史的范围。通常所说的清代文学包括清初和清中叶的文学,并不包括晚清。即从1644 1839年,共196年的文学。第二节 清代文学的历史特征■清代文学呈现出一种集中国古代文学之大成的景观,各种文体都再度辉煌,蔚为大观,取得不容忽视的成就。文学创作集大成(从数量到质量)。整个清代文化就已经从不同方面表现出对古代文化集大成的发展趋势,这一点在文学领域也得到了充分的反映。■清代文学三大宏观特征:1、集历代文学之大成;2、文学古典形态的再度辉煌;3、新兴文体的飞跃。一、集历代文学之大成(量)清代是中国封建社会的终结,也是中国古代文学的终结。古代文学在清代达到集大成,无论从数量还是质量都达到了最高峰。所谓 集大成 现象:郭绍虞在其《中国文学批评史 绪论》中论及清代学术之集大成时说: 就拿文学来讲,周秦以子称,楚人以骚称,汉人以赋称,魏晋六朝以骈文称,唐人以诗称,宋人以词称,元人以曲称,明人以小说、戏曲或制艺称,至于清代的文学则于上述各种中间,或于上述各种之外,没有一种比较特殊的足以称为清代的文学,却也没有一种不成为清代的文学。盖由清代文学而言,也是包罗万象而兼有以前各代的特点的。 清代文学可以说是以往各类文体之总汇,呈现出一种蔚为大观的集大成的景象。全面繁荣,各种文体都取得了比较高的成就。诗、词、文、小说、戏曲在以往各代大多以一、二而名,清代文学可以说是以往各类文体之总汇,呈现出一种蔚为大观的集大成景象。各类文体作者数量之多、作品数量之多、相当多的作者写出了许多优秀的乃至堪称珍品、杰构的传世之作。1、诗的复兴。诗歌数量远远超过历代诗坛。仅民国时徐世昌所编《晚晴簃诗汇》所收诗人就有6100多家,诗歌达27000多首。地域性的诗歌流派出现很多。2、词的兴盛。首先清代词数量超过历代,叶恭绰《全清词钞》入选词人3196人,选词8260多首,超过宋代传世词作两倍以上。其次是词学理论得到很大发展。从朱彝尊的《词综》到张惠言的《词选》和万树的《词律》等,出现一大批立论精审、阐幽明微的词学著作。其三、在词作的整理和编辑方面也有很大成就。如王鹏运的《四印斋所刻词》、朱孝臧《彊村丛书》、江标《宋元名家词》等。3、文。古文和骈文都取得了较大成就。清初 学者之文三大家 ;清初 文人之文三大家 ;桐城派;骈文。4、戏曲。传奇创作相对活跃;地方戏日益兴盛。清初传奇创作主要有三种流派:一是以李玉为代表的 苏州派 ,其身份和作品都具有市民色彩;二是以吴伟业、尤侗为代表的 文人派 ,其作品有较强的案头化倾向;三是以李渔为代表的 形式派 ,以讲求戏曲娱乐功能和形式技巧作为最高目标。 南洪北孔 代表最高成就。5、小说。独创性增强,产生了古典小说的巅峰之作(出现了能全面体现古代文学丰富内涵和艺术成就的优秀作品)。(1)历史演义:顺治时期的《梼杌闲评》(写魏忠贤一生事迹)、康熙朝的褚人获《隋唐演义》、乾隆时蔡元放《东周列国志》。(2)英雄传奇小说:康熙朝《水浒后传》,金丰、钱彩《说岳全传》。道光时俞万春《荡寇志》,又名《结水浒传》。(3)世情小说:顺治时期丁耀亢《续金瓶梅》,康熙年间《醒世姻缘传》、《歧路灯》,《红楼梦》,道光年间燕北闲人文康《儿女英雄传》,鲁迅将此书列入侠义小说。(4)神魔小说:康熙时吕熊《女仙外史》,乾隆朝李百川《绿野仙踪》。(5)讽刺小说。雍正时刘璋《斩鬼传》,乾嘉时张南庄《何典》,《儒林外史》。(6)才子佳人小说:顺治时期较著者有《玉娇梨》《平山冷燕》《金云翘传》,康熙时期有《好逑传》。(7)才学小说:《野叟曝言》,乾隆年间夏敬渠所写,嘉庆年间屠绅《蟫史》是一篇长篇文言小说,《镜花缘》嘉庆时学者李汝珍所写。还有嘉庆时陈球的《燕山外史》,骈文写成。(8)侠义公案小说。《施公案》,《三侠五义》,出于光绪年间。(9)狭邪小说:如道光时陈森《品花宝鉴》、魏秀仁《花月痕》、光绪时韩邦庆《海上花列传》、俞达《青楼梦》等。(10)谴责小说:李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》。二、文学古典形态的再度辉煌(传统文学样式的中兴)(质)1、诗:三类诗人;四大诗学。特点:惩元明之失,远追唐宋。(1)遗民诗人:顾炎武,屈大均。(2)仕清诗人:钱谦益、吴伟业的 梅村体 。(3)国朝诗人:施闰章,宋琬;朱彝尊,王士禛 (神韵说)。(4)清中叶流派众多,风格多样:沈德潜 格调 说,翁方纲的 肌理 说,袁枚的 性灵 说,郑燮。2、词:康熙三鼎足:纳兰性德、陈维崧、朱彝尊;三大词派。特点:词派林立,词作众多。陈维崧的阳羡词派、朱彝尊的浙西词派、张惠言的常州词派。3、文:特点:古文和骈文都取得了较大成就。古文:(1)清初 学者之文 三大家:顾炎武、黄宗羲、王夫之。(2)清初 文人之文 三大家:魏禧、侯方域、汪琬。(3)桐城派:方苞、刘大櫆、姚鼐。 骈文:骈文复兴,骈文八大家;代表作家汪中、袁枚、胡天游、洪亮吉、孙星衍、杭世骏、李兆洛等,以汪中成就最为突出。汪中《哀盐船文》。骈文理论书籍如陈维崧《四六金针》等。骈文选本的大量出现,如李兆洛《骈体文钞》等。三、新兴文体的飞跃(质)清代文学也表现出新兴文体的雅化倾向和雅俗并存、互相渗透的状态。1、戏曲的创作。传奇创作相对活跃;地方戏日益兴盛。清代戏剧成就亦很高。《中国十大古典悲剧》中有四剧是清代《清忠谱》《长》《桃》《雷峰塔》。《中国十大古典喜剧》中《风筝误》。传奇:三大流派、两大作家。 文人派 吴伟业、尤侗; 苏州派 李玉《清忠谱》; 形式派 李渔风情喜剧戏曲理论《闲情偶寄》; 南洪北孔 :洪昇《长生殿》和孔尚任《桃花扇》。杂剧:清中叶的戏剧明显表现出一种新的趋向,那就是,有着悠久历史的传奇、杂剧已是强弩之末,除杨潮观、蒋士铨等人的作品略有可观外,剧坛已基本沉寂下来。代之而起的是比较有生命力的各种地方戏曲。各种民间地方戏蓬勃兴起,形成了百花争妍的局面。新旧声腔剧种交汇融合,为京剧这种新兴的全国剧种的最终形成准备了条件,标志着我国戏剧跨入了新的历史时期。这个时期的讲唱文学如评书、鼓词、弹词、民间小调也以旺盛的生命力在城市和农村活跃着,受到城乡广大人民的喜爱。案头之曲。杨潮观《吟风阁杂剧》;地方戏逐渐兴盛;戏曲论著焦循《花部农谈》;花雅之争。2、小说的繁荣章回小说和白话短篇小说集约有150种左右,文言小说数量也很多。特点是独创性增强,产生了古典小说的巅峰之作。在不足两百年的时间内,出现《聊斋志异》《儒林外史》《红楼梦》这三部传世力作及其他较好小说。清代小说成就十分辉煌了。文言短篇小说集:蒲松龄《聊斋志异》,纪昀《阅微草堂笔记》。长篇章回小说:1、英雄传奇:《水浒后传》、《说岳全传》;2、社会批判(讽刺小说):《儒林外史》、《镜花缘》;3、世情小说:《醒世姻缘传》、《歧路灯》、《红楼梦》。四、清代文学的演变趋势■清代学风的衍变: 实学 朴学 新学 。清初恢弘博大的 实学 复兴,乾嘉时期谨严精密的 朴学 鼎盛,晚清更法改制的 新学 崛起,因此,有人说:清初之学大,乾嘉之学精,晚清之学新。这都说明清代的学风是有变化的。相应地,清代文学也有变化。清代文学在前期和中叶是有变化的。前期文学关注国运民生,有着炽烈的责任感和深沉的历史意识,传统文体和已经雅化的戏曲取得了很高的成就,影响深远。在清中叶,传统文体虽然也很活跃,流派纷呈,诗说文论竞相争鸣,但成就和影响却远抵不上小说。第三节 文化专制下的学术和文学清代文学的集大成,是与清代人口集大成、政治统治集大成、文化专制集大成相辅相成的。政治统治(专制)集大成。清朝统治者作为中国帝制政治的最后总结者,对中国历代王朝的为政得失非常清楚,政治的进步性超过任何一代,比如中国历代王朝失败的三大因素:宦官乱政、后宫干政、外戚专权,有清一代,三者并未对帝国构成本质上的伤害。因为清帝国建国之初就制定了极为严格的法律,杜绝三者对国政的干预。惟一一例慈禧太后操纵国政,恰好反证了帝国政策的英明。■清朝政治的两大特点:1、自始至终存在着比较尖锐的民族矛盾。2、在文化思想领域实行高压禁锢政策。一、文化专制集大成:1、独尊程朱理学。一方面,统治者为了获得汉族士大夫的支持,也出于自身利益的需要,承认中国传统文化尤其是儒学的正统地位,并以这种文化的继承者自居;另一方面,他们努力发扬传统文化中有利于专制制度的内容,加强对读书人和普通民众的奴化熏陶。康熙的汉化程度很高,亲自主持编写了《性理精义》,一再倡导理学,推崇朱熹,乃至称誉他 开愚蒙而立亿万世一定之规 ,(《御制朱子全书序》)升朱熹配享孔庙大成殿,宋代理学成为清代的官方哲学。这种高度的赞誉,不仅是看重朱熹思想中固有的有利于社会统治秩序的价值,同时也通过绝对思想权威的建立,取消人们特别是文人独立思考的权利,对于晚明偏离正统的社会思潮,也是有意识的反拨。 存天理,灭人欲 。2、编书与禁书。另一方面,清王朝也以各种手段笼络士人。除沿袭明制继续推行科举八股取士外,康、乾两朝均特开 博学鸿词科 以网罗名士。三次。康熙十八年(1679),清廷武功告成,肇兴文治,开博学鸿词科,作为重视学术、优容文人的表示,朝廷还组织了大规模的书籍编纂工作。康熙时纂有《古今图书集成》、《全唐诗》、《康熙字典》等,乾隆时更纂有规模空前的《四库全书》,三千多人用九年时间编。这些工作固然有文化总结的意义,但也有羁縻文人、消耗知识分子的精力的用意。在修《四库全书》过程中,大量收缴和销毁违碍书籍,一次大规模的图书检查运动。据统计,乾隆时被禁毁的书籍与收入《四库全书》的书籍种数相等,成为文化专制政策的一部分。3、文字狱。清王朝控制社会思想更为严厉的手段是大兴文字狱。在文化上,清廷基本上沿袭明代的作法。这两个朝代在政治上都没有汉唐帝国开明,汉唐统治者对自己的统治比较有信心,他们不在意一些文人的言语攻击。他们不相信文学的批判有危及帝国生存的力量。明清两代缺乏这样的自信心,明帝国因为自己出身于 贼 ,清帝国因为自己是 夷 ,所以他们特别在意国民的舆论批判。而清朝在思想文化、整治人心工作上比明朝有过之无不及。顺治时诞生了言论检查官,开始了中国的言论出版审查制度,中国人的 言论自由之人权 由此大倒退。清代的文字狱究竟有多少起?历来说法不一。一般学者认为在百例以上,但并无确凿数字。有人统计顺治朝三、四起,康熙朝文字狱10起左右;雍正一朝文字狱有20多起;乾隆朝 130多起。近人邓之诚先生考证共84例。康熙时庄廷鑨《明史》案、戴名世《南山集》案(方苞,《狱中杂记》,是其同乡挚友,曾为《南山集》作序,且藏其书版于家,亦受牵连,下狱关押一年半)。雍正时吕留良诗文案,均牵连数百人,死者戮尸,生者凌迟、绞杀,家族亲友沦为奴隶, 清风不识字 案(雍正朝翰林院庶吉士徐骏,是康熙朝刑部尚书徐乾学的儿子,也是顾炎武的甥孙。徐骏在奏章里,把 陛下 的 陛 字错写成 狴 字,雍正见了,马上把徐骏革职。后来再派人一查,在徐骏的诗集里找出了诗句 清风不识字,何事乱翻书 等,斩立决)。再有 维民所止 案。雍正年间,查慎行的弟弟查嗣庭去江西做考试官,他出了一道作文题 维民所止 ,源出《诗经 玄鸟》。雍正听说后,觉得 维止 两字是 雍正 两字去了头,这岂不是要杀自己的头吗?这一下不得了,雍正下令将查嗣庭全家逮捕严办。查嗣庭含冤死于狱中,并受到戮尸之辱。他的儿子也惨死狱中,族人遭到流放,浙江全省士人六年不准参加举人与进士的考试。查慎行也受到牵连,奉旨带领全家进京投狱。后来得以放归故乡,不久即谢世。当年的考生排名靠前的也遭到了迫害。手段残忍,震骇天下。乾隆朝的 沈德潜案 ,他任内阁学士兼吏部侍郎,正二品,主张诗文温柔敦厚,为统治阶级服务。有首诗《咏紫牡丹》 夺朱非正色,异种也称王 ,将其坟墓铲平,差点掘坟鞭尸。在这样一种形势下,很容易造成 噤若寒蝉 。文人普遍怀有忧谗畏讥、惴惴不安的心情,形成了畏惧、郁闷的心态和看风使舵的处世态度。《已亥杂诗》: 九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞,不拘一格降人才。 写于道光十九年(1839),认为朝野臣民噤口不语终究是一种悲哀。这也就影响当时的学术风气,造成龚自珍说的 避席畏闻文字狱,著书都为稻梁谋 的情况。不敢参与集会,言行十分谨慎,唯恐被牵入文字狱中。他们著书立说,也只是为了自己的生计,弄口饭吃,不敢追求真理,直抒自己的见解。再加上统治者因势利导,形成文化专制下特有的学术 乾嘉汉学。二、乾嘉汉学:亦称汉学、朴学,考据学。清代乾隆、嘉庆时期思想学术领域中出现的一个以考据为治学主要内容的学派。因为他们推崇汉代经学,强调从音韵训诂等入手,弄清古代经典的确切含义。与着重于理气心性抽象议论(好发空论,言之无物)的宋明理学有所不同,所以有 汉学 之称。又因为这一学派的文风朴实简洁,重证据罗列而少理论发挥,又有 朴学 之称。又因为它在乾嘉时盛极一时,又有 乾嘉学派 之称。乾嘉学派把时间和精力用在古代典籍的整理上,耗于一字一句的正讹,一名一词的渊源,造成很大的浪费。戴震考证 光被四表 用了二十多年。寻章摘句,逃避现实。所以在思想发展史上,建树不大。在学术研究方面,却有一定的造诣和贡献,如在文字、音韵、训诂等方面。嘉庆以后,乾嘉考据学由盛转衰。乾嘉汉学毫无疑问是文化专制政策所引出的结果,它耗费了许多杰出的才智之士的毕生精力,其成就是以牺牲对社会对人生的批判性思考为代价的。特别是放在封建制度日益腐朽、资本主义萌芽滋生的历史阶段上看,这种代价是巨大的。但另一方面,也要看到清代考据学中包含着缜密的思考和科学的方法,它不但推进了纯学术研究的进步,实际也必然推进了研究者的理性精神。考据学家并非都是不具有思想批判能力的,如戴震论 酷吏以法杀人,后儒以理杀人,浸浸乎舍法而论理,死矣,更无可救矣! (《与某书》)即表现出对程朱理学的有力抨击。龚自珍早年受戴震、段玉裁很大的影响,他的思想的形成与此有密切的关系。只是考据学的理性精神没有得到有力的发扬,它对社会生活的积极影响实在很有限。乾嘉汉学从其学术精神上讲,是清王朝文化专制的结果。从学术源流上讲,则是导源于清初的顾炎武。顾炎武被公认为开了清代考据学的先河,奠基者有清初学者黄宗羲、方以智、阎若璩、胡渭和毛奇龄等人。但是,乾嘉时期的考据学家,遗其大而传其小,他们沉溺于故纸堆中,脱离实际,放弃了顾炎武经世致用的本意。乾嘉学派,一般说来可以分成以惠栋为首的 吴派 和以戴震为首的 皖派 。吴派主要学者有沈彤、江声、江藩、王鸣盛、洪亮吉、孙星衍、王鸣盛、钱大昕等。皖派以段玉裁和王念孙、王引之父子最为有名。中国学术史:春秋战国诸子之学、汉代的经学、魏晋的玄学、隋唐的佛学、宋明理学、清代的朴学,共同构成了中国灿烂辉煌的学术历史。三、乾嘉学风对文学的影响考据学对文学产生了多方面的影响。按诗、词、文、小说顺序说。翁方纲的 肌理说 。反对将考订训诂与诗歌创作判为二事,提出 为学必以考证为准,为诗必以肌理为准 的主张。所谓 肌理 ,就是可以捉摸的 理 ,一是以儒学经籍为基础的义理,一是词章的文理。 理 是诗之本、诗之法。诗不是陶冶性情的,而是可以考据学术渊源、历史是非得失的材料。他说:宋、金、元诗接唐人之脉而稍变其音。而明代诗人只是沿袭格调,并无一人具有真才实学,只有清朝经学发达,可以用经术为诗。这种主张,是当时统治者极力提倡经学、提倡考据学在文学上的反映。张惠言的常州词派。张惠言毕生治《易》。作为乾嘉间经学大师,张惠言同时完成了他的经学代表作《周易虞氏义》和词学代表作《词选》。作为学者型的词人群体,常州派词人将治学的方法和思维运用到词学上,其词学道路,既富于理性之精神,又具有探索性之品格。他们在坚持词学本色论的同时,引入诗学中的比兴、寄托等表现手法,并进行了发挥与创新,在词学的审美理想、功能论、创作论、鉴赏论、音律论等方面提出了一系列主张。张惠言的经学研究特色,正成了他关于词的创作和批评理论的思维前提和方法基础,从而使常州词派在清代出现的各词派中显出其作为 学人之词的独特色彩。骈文再兴更是清代朴学兴盛的一个副产品。骈文讲究声律、用典和藻饰。骈文源于汉魏,盛于六朝,变于唐宋,衰于元明,至清代,作家之众,流派之多,大有方步汉魏之势,故号称 中兴 。朴学要求学者知识渊博,经史百家、名物训诂,无不通晓,他们重学问、重考据、重训诂和音律,造就了饱学之士。饱学之士喜爱重典实、讲音律的骈体文,借以铺排遣使满腹的书卷知识,从而刺激了骈文的写作和运用。小说:一是历史小说重在叙述历史事件,如《东州列国志》,不仅可作 正史 看,而且可学到稽古、用兵之类的学问。二是产生一批才学小说,如《野叟曝言》、《镜花缘》等,炫学逞才,添入许多学问、技艺。总之,文化专制造成的汉学学风,造成了清中叶文学背离文学的滞化现象。清代诗文的复古主义倾向,甚至在小说戏曲中也确考时地,侈谈学问,都和这种学风有关。第四节 清代人文思潮与文学一、清初学术转向清初,产生了一些具有民族意识、民族倾向的思想家。明清之际的社会大动荡、大变革震撼了广大文人的心灵,引起了一批思想敏锐深沉的学者如黄宗羲、王夫之、顾炎武等人对社会历史进行反思,学术思想发生了深刻的转变,在中国学术史上划出了一个新时代。其中王夫之、黄宗羲、顾炎武被称为清初期 三大思想家 。稍晚时有唐甄、阮元、戴震等。1、变前朝的倡宋明理学为反宋明理学。清初的几位思想家大都是反宋明理学的。他们反对王阳明的心学,甚至痛骂李贽,认为像李贽那样放言无惮、毫无顾忌、不守礼法的文风,体现了读书人的躁动和轻浮,而这会直接影响到一般百姓的生活方式,尤其是构成对于礼法与秩序的挑战。2、变空谈心性、不务实学为经世致用。他们深深感慨于明亡清兴的社会巨变,要求改变明代空言心性的虚浮学风,提倡经世致用的实学,致力于研究历史上的典章制度,从历史的治乱兴衰中探究治世之道。■说到清代学术的变化,学术界认为有四变:1、顺、康间为程朱、陆王之争;2、乾、嘉间为汉、宋学之争;3、道光以后为古文经学、今文经学之争;4、咸、同之际为中、西学之争。二、清初人文思潮的进步性明末清初正是思想界启蒙的时代,明末思想界对整个封建意识形态从哲学到伦理,从治国到治学都开始反思和批判。大思想家黄宗羲、顾炎武、王夫之都看到了封建社会的弊病特别是宋明理学的危害,在他们的著作中闪耀着人本主义、民主主义的光芒。主要表现在三方面:(1)对民族征服和压迫进行抨击。如顾炎武斥责清征服者是 率兽食人 ,且呼吁 保天下者,匹夫之贱,与有责焉 ,即 天下兴亡,匹夫有责 的意思。(2)尖锐地抨击封建君主专制政治。黄宗羲的《原君》: 为天下之大害者,君而已矣 。唐甄 自秦汉以后,凡为帝者,皆贼也 。表现出反集权专制的民主思想。(3)用唯物论批判统治者极为倡导的程朱理学。如王夫之 天下唯器(物质)而已矣 离器而道(理)毁 。针锋相对的批判了理学,表现了先进的哲学思想。戴震批判理学,认为 酷吏以法杀人,后儒以理杀人,浸浸乎舍法而论理,死矣,更无可救矣! 反对 存天理,去人欲 的说教,认为人欲是人们一种合理的愿望。发扬了晚明以来思想解放的传统。我们可以看到,清初的思想家虽然反对明代王阳明心学的空谈心性,甚至诋毁李贽,但实际上却继承了李贽的某些思想,同样肯定了私欲的合理性,不同的是他们进而以此为基点将 欲 和 理 统一起来。这样理欲之辩就由李贽的个性解放精神延伸为社会解放的理想,由思想领域的反传统拓展为对社会制度方面的批判和探讨。■谈到明清之际社会思潮的变化,有一点尤其值得注意,即对一些著名的反清人士,必须把民族矛盾的问题同他们的思想主张的历史价值区别对待。回顾晚明时代,由于个性主义思潮没有强大到足以引起社会变革,在封建统治力量的压迫下,许多人走向疏离正统、疏离政治、追求自我赏适的道路。这种消极的个性主义具有破坏性而缺乏建设性。因此,到了明末社会崩溃之际,许多人所想到的不是推进社会变革,而是恢复由旧道德所保障的社会秩序。尤其面临尖锐的民族冲突之际,旧道德旧传统更被一些人看作是固结人心、挽救危亡的唯一力量。顾炎武就是一个显著的代表。他的民族气节和学术研究方法固然有可以肯定的理由,但他的基本思想主张,是维护程朱,对明中期以后自王阳明至李卓吾的反传统精神一概排斥,痛斥为与魏晋玄学一样是亡国的肇端, 罪深于桀纣 (《日知录 朱子晚年定论》),力图在经学的传统上重建社会思想的主导方向,这无疑是倒退的努力。相应的,在文学方面他也力持儒家的功利主义,主张 凡文之不关六经之指、当世之务者,一切不为 ,赞同 一命为文人,无足观矣 的说法(《与人书》),与向来的道统文学观实际上无根本区别。所以,离开清初民族矛盾的因素来看,顾氏的主张大多与清朝统治者所提倡的相合。三、清代人文思潮对文学思想的影响1、重视文学的社会功用。黄宗羲、顾炎武、王夫之三位思想家,文学观虽不尽一致,对文学问题的关注程度也不相同,但都重视文学的社会功用,抛弃了晚明文学的表现自我、个性解放、率真浅俗的理论观念。在这一点上,顾炎武是最突出的,顾炎武提出 文须有益于天下 ,他的文学观可以称之为经世致用的文学观;黄宗羲论文学注意到了文学的特质,但也还是更注重文学的社会意义和历史价值;王夫之论文学较之顾炎武、黄宗羲更加着重于文学的基本问题,更注重文学的审美特征,但也同样讲究文学的社会意义和效用。清初的三大思想家的文学思想可以说是对晚明思潮的一种反拨。待到清中叶,清初的启蒙思潮虽然受到扼制,有所消沉,但随着社会矛盾的日趋激化,反映在文化学术领域,明清之际启蒙思潮又重新抬头。比较有代表性的是戴震和汪中的观点。戴震批判封建纲常伦理。汪中好古博学,考证古代典章制度,恢复了顾炎武的经世致用的精神,发表了与传统思想相左的观点。2、文学创作的变化。以上这些思想家的理论,在清代有深远的影响,他们反对晚明的张扬个性、自适自娱、崇尚率直浅俗的文学倾向,强调文学的社会功用,以及他们对诗学的发展,再度提高了诗的地位,并推动了诗风的转变。他们对于文学社会功用的强调,也影响到其他文学作品的创作,比如说清代的戏曲作品就趋于雅正,悲剧意识超过了娱乐格调。康熙朝后期出现的《长生殿》和《桃花扇》,都表现出深沉的历史反思。不过在清中叶文学领域也呈现出类似晚明的一股思潮,反传统,尊情,求变,追求思想解放。袁枚是突出的代表人物。袁枚秉性洒脱不拘,有向世俗挑战的精神。他在诗坛上公开批评、嘲讽沈德潜的格调说和翁方纲的肌理说,重建和发挥性灵说,认为诗重性情,强调表现真我、真性情,创作重灵机和真趣。袁枚的思想和作品都表现出个性解放的叛逆精神。《儒林外史》和《红楼梦》的出现,批判精神、沉思反思,觉醒意识,人文思想的光芒。两千多年来的文学史积累为清代作家提供了最丰富的艺术经验,同时也最大限度地压缩了他们的创造空间,清代文学要取得超越前代的伟大成就希望甚微。清代的历史被分隔成分属古代史和近代史两段,从文学史的眼光看,清代正是古代文学史的终结,现代文学的蜕生。这是中国文学史的黄昏,西天的晚霞依然灿烂,但夕阳的余晖终究不能使古典文学的天空更加绚丽。夕阳无限好,只是近黄昏。20世纪伊始,古典文学衰亡与现代文学孕育交织的文学史,在黄昏的挽歌中迎来黎明的欢欣。第一章 清初的诗词文明清鼎革之际,天崩地解,沧桑巨变。在这种剧烈的社会动荡和变革面前,汉族知识分子的反应是不同的。有的奋起抗争,意图恢复旧国;有的退隐山林,消极避世;有的屈节降清,出仕新朝。这些都不能不诉之于歌咏,反映到诗文创作中去。因此,清初文坛上出现各色人等的诗文。整个清初文学,都受到明清易代的历史震荡以及明清之际社会思潮变化的深刻影响,这种影响在诗、词、文中表现得尤为直接。■(1)遗民诗人:顾炎武,屈大均等。(2)仕清诗人:钱谦益、吴伟业等; 梅村体 。(3)国朝诗人: 南朱北王 、 南施北宋 。 神韵 说。清代四大诗学。第一节 清初的诗就诗歌流派而言,清初诗坛力矫明代空疏浅薄的陋习,恢复了诗歌的风骚传统和斗争精神。他们虽然也有宗唐、宗宋之争,但一般比较能够融汇贯通,转益多师,把学习和创造结合起来,为有清一代诗风重振的盛局开拓了道路。唐诗重情韵,宋诗重学问,遗民诗人属性情派。清初诗人可分三类:一类是坚持民族气节的遗民诗人;一类是仕清诗人;再一类是国朝诗人。一、遗民诗人:历史上,每一新旧朝代的更替,都会引起社会的剧烈动荡和政治力量的重新组合。明亡清兴,江山易主,在混乱中惊魂未定的汉族士人在新政权下很快就面临着自我安顿的问题,是俯首称臣还是自我放逐?有这样一群人,他们选择自我放逐于新政权之外,誓不向新政称臣,或积极斗争、反清复明,或埋头著述、不问俗世,这些人就是我们马上要讲述的明朝遗民诗人。清初遗民诗人,据卓尔堪《明遗民诗》中所辑录的作者近500人,诗歌3000余首。这些遗民诗歌是清初最富有时代精神的诗歌。这些作品的共同特点,是从传统的民族立场和民族气节出发,揭露清军暴行,颂扬抗清英烈,寄托故国哀思,抒发忠贞情感。有的作品揭示了易代之际人民饱受战祸的痛苦,具有慷慨苍凉、激楚悲壮的时代特色。■遗民诗人著名的有顾炎武、黄宗羲、王夫之、吴嘉纪、屈大均。其他还有阎尔梅(号古古,有《阎古古全集》)、杜濬(字于皇,有《变雅堂集》)、钱澄之(有《藏山阁集》)、归庄( 归奇顾怪 ,字玄恭,有《归玄恭遗著》、《归庄集》)、申涵光(有《聪山诗选》、《聪山文集》)。其中可以顾炎武、吴嘉纪、屈大均为代表。1、顾炎武(1613 1682),原名绛,入清后更名炎武,字宁人,江苏昆山人,其家乡有亭林湖,故又尊称他为亭林先生。明清之际著名的思想家、诗人,又是著名的抗清志士。他年少时与同乡归庄参加 复社 。清兵南下,曾在昆山、嘉定一带抗清,以后也为此奔走多年,并始终不仕于清朝,一心想复国。顾炎武痛感明亡之后,士大夫民族气节丧尽,于是倡导天下兴亡, 匹夫有责 ,以激发人们爱国思想和志气。这对于后来汉族人民不断起义反清革命运动起了很大影响。有《亭林诗文集》,另有《日知录》、《天下郡国利病书》等论著。闲话顾炎武:矢志不渝的期待者。恐怕没有人能像顾炎武那样,对能够担起复兴大明重任的高人的出现矢志不渝地期待,一直到死。这个在天崩地裂的时代为了激励天下人而说出 天下兴亡,匹夫有责 的明朝遗民,或许更多的是在激励自己。为了那个气数已尽了的大明朝,他 九州历其七,五岳登其四 ,不畏长途跋涉之艰难,广交天下故明之豪杰,两度入狱,依旧坚贞不渝,数次拒清,更显拳拳之忠。他不仅是一名斗士,还是一名思想家、学问家,他一生都在思考着民族复兴这个时代主题,路漫漫而上下求索,情切切而殚精竭虑。而这种努力与期待遂成为清初明朝遗民的主旋律。■诗作欣赏:《海上》(其一):日入空山海气侵,秋光千里自登临。十年天地干戈老,四海苍生吊哭深。水涌神山来白鸟,云浮仙阙见黄金。此中何处无人世,只恐难酬烈士心。▲《海上》四首是一组史诗,作于顺治三年(1646)秋天,叙述那两年的东南大事。作者乡居登山望海,感慨而作此诗。第一句有感于鲁王遁海而作。 十年 二句:自崇祯初年,清兵即入关,干戈不息,百姓涂炭;以后又有农民起义军与明军的战争。老,久。吊哭,有的作 痛哭 。 水涌 二句:写望海时的想象。黄金,《史记 封禅书》: 此三神山(方丈、蓬莱、瀛洲)者,其传在渤海中 诸神仙及不死之药在焉。其物禽兽尽白,黄金银为宫阙。 神山、仙阙,借喻海上抗清根据地。 此中 二句:疑指海上弹丸之地,恐难作为抗清根据地,辜负遗民的愿望。烈士,壮怀激烈之士。对明王室既哀其衰败、嗟其失计,又望其恢复,忧愤却不消沉,交织着忧国忧民的沉郁心情。其《海上》诗数首备受后人称赏,将其与杜甫《秋兴八首》相提并论。格调质实坚苍,沉雄悲壮。■顾炎武诗学主张:认为 诗主性情 ,反对模拟;提倡 文须有益于天下 。(经世致用为本,反对空谈心性,反对一切神怪无稽、佞谀之文)。■诗作概况顾炎武的诗歌创作正是实践他的主张,在民族斗争激烈的年代里托事感时,洋溢着崇高的民族气节,高昂的战斗热情。代表作有《京口即事》、《秋山》等。这些诗作于清兵南下之初,作品中表达诗人不屈的意志,揭露清兵的残暴罪行。在清初遗民诗人中成就最为突出。他存诗四百多首,收在《亭林诗文集》中。顾炎武诗歌特点:一是围绕抒发民族感情和爱国思想的主题,反清复明和坚守气节是其诗突出的色调。绝少世俗应酬之作,即便是拟古、咏史、写景、唱和之作也是如此。他的严肃写作态度来源于他的 文须有益于天下 的文学见解。(这是他为文的原则,也是他写诗的原则。)二是取材广阔。晚明统治阶级的腐朽堕落、清兵入关后残酷的屠杀和剥削、汉族人民的苦难和敌忾,都在他的诗中反映了出来,因此被人称作 一代诗史 。其三是诗风雄浑悲壮,苍凉沉郁,如《酬王处士九日见怀之作》(P211)诗歌语言却又简朴自然,兼有杜甫和陶潜的优长,并带有学者的气质。这个特点,也是清初遗民诗人黄宗羲、王夫之、归庄等所共有的。教材上对顾炎武的诗歌成就评价甚高,认为其诗歌在我国诗歌发展史上也具有相当地位。道光年间的学者、老乡潘德舆《养一斋诗话》称刘基与顾炎武为明诗中首尾最突出的两家;道光年间的学者冯志沂认为顾炎武的诗歌成就为清朝第一(徐嘉《顾诗笺注序》),而近代学者林昌彝则认为他是 前明之后劲,本朝诗家之开山 (《射鹰楼诗话》),书上沈德潜的评价都指出了他在诗歌史上不容忽视的影响。▲需要指出的是,学界还有另一种声音。顾炎武的在思想是和文学史上的成就学界有争议。顾炎武一生主要成就在学术方面,他的舆地学、音韵学研究都有很重要的创获;他的重考据的研究方法,也开了清代的朴学风气。但如果把他作为 思想家 来看,他并没有提供历史上具有新价值的东西。在文学方面,由于顾氏本不屑为文人,也少有性情发露的创作。他的诗共存四百余首,大部分是五言诗。内容多记述明清之际的史实,具有较高的史料价值;在艺术表现方面,喜用典故、语言简朴古雅,呈现出学者的本色。总体来说,顾炎武的诗文学成就不高,但有些作品表达了在艰难时世中坚持其人生取向的情怀,也自有感人之处,2、黄宗羲(1610 1695),字太冲,号南雷,学者称梨洲先生,浙江余姚人。明末以反对阉党著名,清兵入关,积极投身抗清斗争,后隐居著述,屡拒清廷征召。闲话黄宗羲:投笔从戎,只是为了恢复明朝大业 文人从军,古已有之,但是作为后世旷世大儒的黄宗羲,他从军的目的只有一个,即恢复明朝大业。他对自己一生的概括是: 初锢之为党人。继指之为游侠,终厕之于儒林,其为人也,盖三变而至今。 在明末清初的遗民大儒中,黄宗羲可以说是唯一的有真正率军打仗经历的一个。就在各地抗清活动如火如荼展开的时候,他毅然毁家纾难,迅速组织了一支抗清武装,名曰 世忠营 。他的军队纪容严整,士气高涨,所到之处受到广大民众的热烈支持。可惜他所效忠的朝廷并没有给他太多机会。■诗作欣赏: 砚中斑驳遗民泪,井底千年尚未消 (《周公瑾砚》)死犹未肯输心去,贫亦其能奈我何?廿两棉花装破被,三根松木煮空锅。(《山居杂咏》)■黄宗羲诗学主张和诗歌特点:1、强调诗写现实;2、注重学问,推崇宋诗,与吴之振等选辑《宋诗钞》,扩大宋诗影响,推动浙派形成。3、诗歌感情真实,沉著朴素,具有爱国精神和高尚情操。3、王夫之(1619 1692),字而农,号薑斋,湖南衡阳人。明崇祯举人,曾从永历桂王举兵抗清,南明灭后隐遁归山,埋首著述,博通经学、史学和文学,贡献卓著,学者称船山先生。侯外庐把他比做中国的费尔巴哈,对其思想和人格有一种特殊的敬重。有《薑斋诗文集》等。王船山反清复明的爱国思想,在晚清却由一生不遗余力维护清廷的腐朽统治的曾国藩在南京,太平天国所谓天京刊刻《船山遗书》而得以更大范围传播,世人对此大惑不解。希望借助这位乡前贤的神圣光环,表示未忘汉人身份,自己不着一言,既可以达到消除民众痛恨,又不致引起清廷怀疑猜忌的一箭双雕目的。从1982年至1996年,岳麓书社陆续整理出版了船山遗著 《船山全书》。■诗作欣赏:《绝句》:半岁青青半岁荒,高田草似下田黄。埋心不死留春色,且忍罡风十夜霜。▲咏小草。小草半年青绿半年荒芜,在高处和低处的田地里循环着,其生命力坚韧不拔,永远长存下去。第三四句写小草把生命埋藏在根里。为的是抵挡严冬的寒风、霜雪,保持生命,以待春天的到来,发芽,茁壮成长。全诗是以小草比喻中华民族的优秀儿女反抗野蛮的满清政府的斗争精神。《走笔赠刘生思肯》: 老觉形容渐不真,镜中身似梦中身。凭君写取千茎雪,犹是先朝未死人。▲写于1675年,他是在 窹寐岂不思,力弱无能任 的无奈之下,1677年,船山先生作出最后选择,著述终其一生,船山都是一个民族主义者。王夫之:为表忠心,誓死不剃 千茎雪 。 身体发肤,受之父母,不敢毁伤,孝之始也 ,这是封建时期每一个汉人必须恪守的孝道。但清军人关后,却要强行推行薙发令,一时间人心惶惶,在孝道和性命面前,汉人不知何去何从。但王船山自十岁束发,在清朝统治下生活了四十八年,始终是 高绾玄鬓 ,史传也说他是 完发以殁身 ,可以说,王夫之是抵制清廷的薙发令最彻底的一个了。而且有意思的是他还留下了许多抗拒剃发的诗赋, 凭君写取千茎雪,犹是先朝未死人 ,已经六十七岁的他在让人画像时还要强调他头上的 千茎雪 ,因为那是他作为明朝遗老的标志。在他的绝笔《船山记》中他以山之 顽石 自喻,单从他一生誓不剃发已经可以窥见一斑了。■王夫之诗学主张和诗歌特点:1、他生于 屈子之乡 ,受楚辞影响,步武《离骚》,用美人香草寄托抒怀,如《绝句》等,缠绵悱恻,喻意深远。2、表现 孤愤 是其诗突出的内容,如《补落花诗》等,含蓄蕴藉,深沉瑰奇。4、屈大均:字翁山,广东番禺人。他在清初的抗清志士中年岁最小,在广州曾参加抗清作战,失败后不肯留辫子,削发为僧。中年还俗,奔走四方,试图复国。他在北游关中和山西时,与顾炎武订交。顾炎武在《屈山人大均自关中至》诗中称其 弱冠才名动九洲,纫兰餐菊旧风流 。屈大均虽然在清初遗民诗人中行辈较晚,但其地位与顾炎武、吴嘉纪相比肩,又与陈恭尹、梁佩兰并称 岭南三大家 ,而以屈为三家之首。著有《翁山诗外》、《翁山文外》等。■屈大均诗作欣赏:《悲幽操》:吴天嗟嗟兮,何今其盲!昼不见日兮,吾无以为光;夜不见月兮,吾无以为明。吴天嗟嗟兮,吾无日月之照临,将与鬼怪而争行。▲ 无日月之照临 ,意味着国家的覆亡; 与鬼怪而争行 ,指清朝的严酷统治。字里行间,饱含亡国的创痛与对清朝统治者的仇恨,表白了他不与清朝统治者合作的坚强信念。《读陈胜传》:闾左称雄日,渔阳谪戍人。王侯宁有种?竿木足亡秦。大义呼豪杰,先声仗鬼神。驱除功第一,汉将可谁伦?■屈大均诗作特点屈大均是一个多产的作家,现存诗歌六千多首。其诗歌特点:1、他以屈原后代自居,学屈原《离骚》,兼学李、杜,诗歌奔放纵横,激荡昂扬,于雄壮中飞腾驰骋,豪气勃发,在遗民诗人中乃至整个诗坛独树一帜。2、诗作大都抚时感世,缘世而发,或揭露清兵暴行,或诉说家国兴亡,或抒发仰慕忠节之情,尤其表现坚定的民族立场和抗清意志的诗歌,堪与顾炎武相比。3、 以气骨胜 ,豪宕而多苍凉悲慨之音。■与顾炎武比较屈大均与顾炎武两人,都以 遗民 自居,气质却不一样。顾炎武大有纠正一代士风和文风的宏愿,其诗亦古雅持重,屈大均则以英雄之士自许,屈诗奔放热情,境界较为雄浑壮阔,语言也有特色。5、盐民诗人 吴嘉纪(1618~1684),字宾贤,号野人,江苏泰州人。出生盐民,少时多病,明末诸生,入清不仕,隐居泰州安丰盐场。苦吟度日,终以布衣终身。其诗法孟郊﹑贾岛,语言简朴通俗,内容多反映百姓贫苦,以 盐场今乐府 诗闻名于世,得到周亮工、王士禛赏识,著有《陋轩诗》,共收入诗歌1265首。上海古籍出版社有《吴嘉纪诗笺校》本。他是清初遗民诗人中南方布衣诗人的代表。■诗作欣赏:《李家娘》 记扬州十日。城中山白死人骨,城外水赤死人血。杀人一百四十万,新城旧城内有几人活?妻方对镜,夫已堕首;腥刀入鞘,红颜随走。西家女,东家妇,如花李家娘,亦落强梁手。手牵拽语,兜离笳吹。团团日低.归拥曼睩蛾眉。独有李家娘,不入穹庐栖。岂无利刃,断人肌肤,转嗔为悦,心念彼姝,彼姝孔多,容貌不如他。岂是贪生,夫子昨分散,未知存与亡。女伴何好,发泽衣香,甘言来劝李家娘。李家娘,肠崩摧,箠挞磨灭,珠玉成灰。愁思结衣带,千结百结解不开。李家娘,坐军中,夜深起望,不见故夫子,唯闻战马嘶悲风;又见邗沟月,清辉漾漾明心胸。令下止杀残人生,寨外人来,殊似舅声。云我故夫子,身没乱刀兵。恸仆厚地,哀号苍旻!夫既殁,妻复何求?脑髓与壁,心肺与雠。不嫌剖腹截头,俾观者觳觫似羊牛。若羊若牛何人?东家妇,西家女。来日撤营北去,驰驱辛苦。鸿鹄飞上天,毚兔不离土。乡园回忆李家娘,明驼背上泪如雨!▲李家娘是一个普通民女,城破之后,因其貌美,为清军所掳。她英勇反抗,使清兵无计可得。七天后,她听到丈夫已为乱兵所杀,哀号恸绝,猛力撞壁, 颅碎脑出而死 。清兵归来, 乃怒裂妇尸,剖腹取心肺示人,见者莫不惊悼,咸称李家娘云。诗人歌颂了在敌人面前坚贞不屈,宁可玉碎,不为瓦全,悲壮殉难的李家娘的高尚气节。清兵的暴虐残酷,令人发指。《海潮叹》:飓风激扬潮怒来,高如云山声似雷。沿海人家数千里,鸡犬草本同时死。南场尸漂北场路,一半先随落潮去。产业荡尽水烟深,阴雨飒飒鬼号呼。堤边几人魂乍醒,只愁徵课促残生。敛钱堕泪送总催,代往运司陈此情。总催醉饱入官舍,身作难民泣阶下。述异告灾谁见怜,体肥反遭官长骂。▲反映了风潮给沿海居民带来的深重灾难,以及封建统治阶级的凶残酷虐。■吴嘉纪诗歌特点:多危苦之词。屈大均说: 东淘诗太苦,总作断肠声,不是子鹃鸟,谁能知此情? (《读吴野人东淘集》)1、揭露了清兵暴行,抒发亡国之痛和故国之思;如《李家娘》等。2、反映盐民之苦。如《绝句》: 白头灶户低草房,六月煎盐烈火傍;走出门前炎日里,偷闲一刻是乘凉。 作者早年煮盐,体验很深。3、多为乐府体诗歌,较充分的反映清初的社会现实,体现唐代新乐府的传统。如《海潮叹》等。4、真情实感,不加雕饰,幽淡似陶,沉痛似杜,形成直朴古淡的苍劲风格。在清初具有独特的风格,被人称作是 野人之诗 (吴周祚《泰州吴野人诗序》)。二、仕清诗人清初的诗坛上,钱谦益、吴伟业是明末就有诗名、入清后继续保持着相当影响的诗人,他们和龚鼎孳被称为 江左三大家 。三人中,龚鼎孳的诗成就较差,略过不提。他们的人生经历颇为相似,但诗歌的作风和对诗歌的看法却有显著的区别。在明末清初之际诗歌的分流中,他们各自代表了不同的趋向。在清初,诗坛上有所谓 宗宋和尊唐 两派,钱谦益是 宗宋 派的鼻祖,吴伟业则是 尊唐 派的先导。1、钱谦益(1582 1664),字受之,号牧斋,晚号蒙叟,常熟人。他比吴伟业年资更早,官职更高,明末官至礼部侍郎。在明末他作为东林党首领,已颇具影响。马士英、阮大铖在南京拥立福王,钱谦益依附之,为礼部尚书。到清攻陷南京时,就跪迎清兵,仍为礼部侍郎。但很快他就告病归,与反清势力保持联系,忏悔自赎。康熙三年卒,享年八十三岁。编著甚丰,被奉为 文宗 和 虞山诗派 的代表人物。钱谦益的诗作于明代的收入《初学集》,入清之后的收入《有学集》;另外有《投笔集》是其晚年之作,内容多是抒发反清复明的心愿。《列朝诗集》广罗明代诗歌的《列朝诗集》,并在其中《小传》部分通过对各家的衰贬、评论阐发自己的诗歌主张、《开国群雄事略》等。乾隆时,他的诗文集遭到禁毁。一生集快史、艳史、痛史于一体。■钱谦益思想性格钱谦益是个思想和性格都比较复杂的人。他的身上,不乏晚明文人纵诞的习气,但又时时表现出维护传统道德的严肃面貌;他本以 清流 自居,(曾经是东林党魁,清流领袖)却因为热中于功名而屡次陷入政治旋涡,留下谄事阉党、降清失节的污名;他其实对忠君观念并不执着,却又在降清后从事反清活动,力图在传统道德观上重建自己的人生价值。这种进退维谷、反复无常的尴尬状态,不仅给自己造成心理的苦涩,而且既为明朝遗民所斥责,又为清朝皇帝所憎厌。在他身上,反映了明清之际一些文士人生态度的矛盾。■闲话钱谦益背着 失节贰臣 的骂名过活。他是一个颇受争议的人物。他有着一般士大夫少有的入仕的热忱,甚至为此不择手段。结交阉党、出卖东林同仁,甚至献城投降,背上了 失节贰臣 的千古骂名;他仕清不过半年,但之后二十年的抗清活动终未能洗去身上的 污点 ;此外,他又有出色的文才,是当时的诗坛领袖、著名学者。从仕明到变节仕清,再到反清复明,从诗坛领袖到 失节贰臣 再到反清斗士,钱谦益的身上有着太多的谜。■诗作欣赏:《后秋兴十三》:海角崖山一线斜,从今也不属中华。更无鱼腹捐躯地,况有龙涎泛海槎?望断关河非汉帜,吹残日月是胡笳。嫦娥老大无归处,独倚银轮哭桂花。▲后秋兴:杜甫有《秋兴八首》,钱谦益用其题和韵,故名后秋兴。《后秋兴》共104首,被近代国学大师陈寅恪称为 明清之际诗史 ,此为第13首。康熙元年,南明桂王朱由榔被吴三桂所杀,明朝因此灭亡。此篇或为此而作。★ 海角 二句:借宋亡写南明覆灭。意思是明朝已亡。海角,本指伸入海中的狭长陆地,后常以指偏僻之处。崖山,亦名崖门山,在广东新会县海中。此地即南宋末陆秀夫背着帝昺跳海处。一线斜,形容海角、崖山细长如线。★ 更无 二句:意思是全国已被清人统治,找不到一块干净的土地。《楚辞 渔父》中载屈原不愿以清白之身 蒙世俗之尘埃 ,而 宁赴湘流,葬于江鱼腹中 。龙涎,龙涎香,一种产于鲸鱼内的名贵香料。海槎,用来渡海的木筏。★ 望断 二句:意思是明朝灭亡,清代统治天下。日月,二字合在一起即是 明 字。胡笳,一种少数民族乐器,代指清。★嫦娥:这里作者自指。★桂花:隐指桂王。▲这是钱谦益《后秋兴十三》,写桂王朱由榔被杀消息传来后诗人的悲恸和失落,表达了身陷新朝而痛悼故国的复杂心绪。从这首诗可以看出,钱诗既善于使事用典,也富于词彩藻丽;既有唐诗的情趣,也有宋诗的理智,从而呈现出一种典丽宏深的格调。金陵秋兴八首次草堂韵(之一) :龙虎新军旧羽林,八公草木气森森。楼船荡日三江涌,石马嘶风九域阴。扫穴金陵还地肺,埋胡紫塞慰天心。长干女唱平辽曲,万户秋声息捣砧。▲钱谦益晚年秘密从事反清活动,以 次韵 杜甫《秋兴八首》的形式纪事抒情,创作了一系列七律组诗。共十三组,计108首,编为《投笔集》。取班超投笔从戎意,寓意颇深。此诗借典故、隐喻、自然意象言事抒怀,写郑成功水师入长江反攻南京、败退入海,及南明永历政权覆灭诸事发生时其哀乐心态及稳秘行迹,典丽蕴藉,歌哭情深。此为第一叠之第一首,题下自注: 己亥七月初一日作。 己亥为顺治十六年。是时,郑成功、张煌言率水师攻入长江,破瓜州、镇江,围南京,东南大震。钱氏喜赋此诗。▲八公草木:《晋书 苻坚载记》:前秦苻坚在淝水战败,登寿春城望晋军,阵容整齐,将士精锐;又望八公山上,草木皆类人形,有惧色。森森:威严可畏貌。此谓郑成功水军令清军惊畏。★ 楼船 句:形容水军气势强大。楼船,高大的战船。荡日,震动天中之日。★ 石马 句:唐太宗昭陵有浮雕石马六匹。相传,安史之乱中,唐军败于潼关,人见有一彪黄旗军与叛军战,俄不知所在。后守陵人奏,是日灵宫前石人马汗流。参见姚汝能《安禄山事迹》。谓反攻水军犹有神助。九域,犹九州,全国。阴,谓肃杀之气密布。★ 扫穴 二句:拟想一举收复南京,进而消灭清兵于塞外。扫穴,扫除敌方巢穴。还地肺,意即恢复南京之形胜、气象。地肺,大地之灵秀处。紫塞,北方边塞。★ 长干 二句:拟想南京收复后,民众欢庆。长干,南京里巷名,有大长干、小长干,屡为诗人咏及,指代南京。平辽曲,清王朝兴起于辽东,故拟此曲名。捣砧,捣衣石。古人咏捣衣多为表达闺妇思念远征丈夫之意。息捣砧,喻闺妇无思征夫之怨。★此诗展现神州光复、四海升平的胜利前景。壮浪雄放,激清喷涌,兴会淋漓,感人肺腑。■诗歌主要内容:1、前期诗歌主要表达了钱谦益对东北边关兵患的关切,对宦官专权和奸臣当道的痛恨,对忠臣烈士及抗击敌人的英雄人物的歌颂以及作者自身的理想抱负与现实冲突矛盾的感叹与无奈等。《牧斋初学集》。2、入清以后的诗文结集,主要是抒发了其对故国深沉的哀思,对自己失节投降清廷的悔恨以及对清王朝残暴统治的不满和反抗。《牧斋有学集》。3、《投笔集》是钱最成功的文学创作,它与钱的政治生活联系也最为紧密。如果说《牧斋有学集》里较多的还是那些国破家亡的感伤和失节的悔恨之音,那么,《牧斋投笔集》则是一曲嘹亮的催人奋进的爱国主义之歌。如第一叠《金陵秋兴八首次草堂韵》(之一)。■《后秋兴》艺术特色:宏伟(规模庞大)、沉郁、典丽(典雅华丽,使事用典,富于藻丽)。杜甫有《秋兴八首》,乃其七律组诗登峰造极之精品也,浑然为一整体,而钱牧斋用其题和韵,故名后秋兴。步韵凡十三叠,盖古代文学史上绝无仅有,且规模之庞大,韵律之严密,亦叹为观止焉!再加上四首自题诗,凡108首。被近代国学大师陈寅恪称为 明清之际诗史 。■诗作成就与特点1、把唐诗的华美的修辞、严整的格律与宋诗的重理智相结合。2、语言技巧颇高,善于使事用典,也富于藻丽,这些对于重视雅致趣味的清代许多诗人都有很大的吸引力。■清诗开山宗匠1、致力于清诗学建设。大要两端。一为破,嗤点前贤,对七子、公安等复古派和反复古派(视公安派、唐宋派为反复古派)进行尖锐的批判,实际对这两家(复古派和反复古派)均不赞同,振衰起弊,挽救明诗颓势,给清诗发展开辟道路,成效卓越,功绩不可磨灭。一为立,对复古派和反复古派各有所取,(钱氏的立场实是向后退,消除 复古 文学观所造成的文学与经史之 学问 的疏隔。当然,他对某些一般问题的看法也不错,如认为唐、宋、元诗均有可取,不应偏狭地宗法一家一派等。但关键是 学问 所在, 性情 自然收敛。清代诗歌宗宋的一派,即以钱氏为起点,明清诗的变化,亦以钱氏为一大转折)。特别是建立起 诗有本 的真情论,(所谓 本 是指诗以感情为主,并辅以学问),强调时代、遭遇和学问的重要性,以达到性情、世运、学养三者并举。(正本清源,重申言志抒情,主张真人真诗)。同时,主张转益多师,兼采唐宋(主要是把唐诗的华美的修辞、严整的格律与宋诗的重理智相结合),广收博取,推陈出新,对补救明七子模拟之习与公安、竟陵的粗疏草率、幽深孤峭,确立有清一代诗风,起了 导夫先路 的重要作用。(原书有错。出自《离骚》原句是 乘骐骥以驰骋兮,来吾导夫先路 )。2、诗歌创作显示出炉火纯青的艺术造诣。所作诗歌叙事抒情,各体兼擅,尤工近体。其诗在广泛继承的基础上创新出奇,故能笼罩百家,肇开风气。其在明末清初领袖文坛达五十年之久。3、地位。领袖两朝,承上启下。吴伟业云: 牧斋于诗也,可以百世 ,是其诗歌杰出成就的由衷评价。黄宗羲云: 四海宗盟五十年 。4、影响。钱谦益的直接影响主要是冯班和王士禛,王又成为后来的诗坛盟主。开浙派宗宗一路的黄宗羲,非门人而承传其学者,钱谦益对浙派诗人潜移默化,通过黄宗羲间接贯注其中。由他携而起的 南施北宋 ,闻名于康熙年间。受他的影响,在他的家乡常熟产生了虞山诗派,主要成员有冯舒、冯班、钱曾、钱陆灿等人。在当时影响很大。编著《吾炙集》,撰写集序题辞,积极奖掖表扬,使他的影响在清初的百十年间,深入到文坛各个方面。2、吴伟业。清初有影响的诗人,史推 江左三大家 钱谦益、吴伟业和龚鼎孳,而真正有资格与 才名满天下 (钱泳《履园丛话》)的诗坛领袖钱谦益并列的,只有吴伟业。钱氏尊宋,吴氏学唐,此后清代的各种诗派,大抵不出这二人的门户,足见二人对清代诗歌影响之深远。吴伟业(1609 1672):字骏公,号梅村,太仓(今属江苏)人。明崇祯四年(1631)进士,为仕途之上曾春风得意,踌躇满志。明亡后曾与侯方域相约终隐(见《怀古兼吊侯朝宗》自注),但顺治十年由于名气大,清强迫他作官,他在逼迫下来北京,当了国子监祭酒,一年后找借口辞官归家。但他终属气骨不坚,留下失节的污点。有《梅村家藏稿》。1983年,上海古籍出版社出版《吴梅村诗集笺注》。为娄东诗派[与虞山相邻的江苏太仓(亦称娄东)],开创者。长于七言歌行,初学 长庆体 ,后自成新吟,后人称之为 梅村体 。和钱谦益不一样的是,吴伟业并没有很强烈的用世之心,入清以后也不再参与政治性的活动。但为了保全家族的考虑,他不得不出仕清朝;仕清以后,则感受到传统 名节 观念的沉重负担,自悔愧负平生之志,心情又十分痛苦。吴氏临终时,要求在墓碑上只题 诗人吴梅村之墓 ,这也许是他企图摆脱社会所加的政治身份的最后挣扎吧。■闲话吴伟业:无奈仕清是其生命永远的悔。在接到清廷一次次的征召后,他的家人坐不住了,他们劝吴伟业说: 人在屋檐下,哪能不低头?你不能为了自己所谓的清名而不顾全家老小的死活啊!抗旨不遵可是灭九族的大祸呀! 面对着全家人的哀求,吴伟业的内心开始松动了,而后来,他在无奈之下做的那个选择让自己在悔恨中度过了后半生。■吴梅村诗歌的主要内容:感慨兴亡和悲叹失节是其吟咏的主要内容。前类诗歌约有四种:一种以宫廷为中心,如《永和宫词》等。第二种以明清战争和农民起义斗争为中心,如《圆圆曲》等。第三种以歌伎艺人为中心,如《听女道士卞玉京弹琴歌》等。第四种以平民百姓为中心,类似杜甫的 三吏 、 三别 ,如《捉船行》等。痛失名节的悲吟,是他诗歌的另一主题。这以清顺治十年出仕为标志,在灵与肉、道德操守与生命保存之间,吴伟业选择苟全性命,堕入失节辱志的痛苦深渊,让自赎灵魂的悲歌沉挚缠绵,哀伤欲绝。如《自叹》云: 误尽平生是一官,弃家容易变名难。松筠敢厌风霜苦,鱼鸟犹思天地宽。 又《过淮阴有感》云: 浮生所欠止一死,尘世无由识九还。我本淮王旧鸡犬,不随仙去落人间。 临死仍不忘反省(《临终诗四首》其一): 忍死偷生廿载馀,而今罪孽怎消除?受恩欠债应填补,总比鸿毛也不如。 在这些诗词中,与其说是为自己作辩解,毋宁说更多地表现了个人在历史的变迁中难以自主的悲哀。而他的众多牵涉明清易代之际人事的作品,也主要是在这一点加以抒发,显得感人。■诗作成就吴伟业早期的诗善于用清丽之笔抒写青年男女的缠绵之情。在明末清初的社会大动荡中,吴伟业写了许多以重大历史事件为背景的诗篇,而尤以七言歌行体的长篇最能代表他的艺术风格与成就,如《圆圆曲》、《听女道士卞玉京弹琴歌》、《鸳湖曲》、《临淮老妓行》、《永和宫词》、《松山哀》等。梅村体:指吴伟业的七言歌行,其歌行体诗歌以唐诗为宗,在叙事方面受到白居易新乐府的影响,辅以初唐四杰的采藻缤纷,温庭筠、李商隐的风情韵味,融合明代传奇曲折变化的戏剧性,在叙事诗里开出新境界,形成独具个性的 梅村体 。《圆圆曲》为 梅村体 代表作。梅村体把古代叙事诗推到新的高峰,对当时和后来的叙事诗创作起了很大的影响。近代龚自珍、柳亚子、谭嗣同诗都受其影响。▲歌行:古代诗歌的一体。属乐府诗一类。是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。刘希夷的《代悲白头吟》与张虚若的《春江花月夜》的出现,可说是这种体裁正式形成的标志。 明代文学家徐师曾在《诗体明辨》中对 歌 、 行 及 歌行 作了如下解释: 放情长言,杂而无方者曰歌;步骤驰骋,疏而不滞者曰行;兼之者曰歌行。 行 是乐曲的意思, 歌行 的音节、格律,一般比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化。代表作:以 歌 命名的:白居易的《长恨歌》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》等;以 行 命名的:白居易的《琵琶行》、杜甫的《兵车行》等;以 歌行 命名的:高适的《燕歌行》。代表作《圆圆曲》作为一个诗人,他所关心的不仅是史实,而且更多的是具体个人在历史中的命运。著名的《圆圆曲》以充满同情的笔调描述了名妓陈圆圆曲折坎坷的经历:她先是被皇戚田畹买来送给崇祯皇帝解闷,因皇帝没有兴趣,仍归田家;后被吴三桂看中,田畹又把她送给吴为妾;李自成军队攻占北京后,大将刘宗敏将她占为己有;吴三桂因此怒不可遏,引清兵夹击李自成,重新把她夺回。而明朝、清人和李自成三方的对峙形势因此而发生根本的变化。陈圆圆似乎成为历史转折的关键,然而她实际却是被不幸的命运所播弄,完全无法自主。《圆圆曲》主要是作为一首爱情诗来写的,诗中对于吴三桂措辞隐约闪烁,似乎带有婉曲的嘲讽批判,却又带有颇多的同情。写他 冲冠一怒为红颜 ; 妻子岂应关大计,英雄无奈是多情。全家白骨成灰土,一代红妆照汗青。 这些诗句写出了吴三桂的悲剧性处境:他不能忍受所爱之人被人强占的耻辱,作出了与李自成为敌的决定,而由此付出的代价,是包括父亲在内的全家的毁灭。在这首诗中,作者并没有也不可能对吴三桂作全面的评价,但他确实指出,人处在历史造成的困境中时,无法做出两全的选择,他不能不承担悲剧的命运。这里面包含了诗人自身的人生体验。也正因此,这首《圆圆曲》写得烟水迷离,百感交加,极富于艺术魅力。类似《圆圆曲》这样的作品从不同角度反映了明清易代之际社会的动荡不安、农民起义、清兵入关以及亡国之惨痛、屈节仕清之幽愤,写得如泣如诉,极富形象性。由于吴伟业的诗歌是当时社会现象生活的真实写照,因此有人称其诗为 一代诗史 。他最大的贡献是七言歌行,代表作就是《圆圆曲》。《圆圆曲》的艺术特色:1、以陈圆圆与吴三桂的悲欢离合为线索,穿插了陈圆圆的一生主要经历,以及作者对主人公命运的感慨叹息,显得摇曳多姿。2、规模宏大,情节曲折,富于传奇色彩。3、心理刻画细腻,抒发感情委婉,诗歌富于表现力。4、注重转韵,每一转韵即进入新的层次。5、叙事中穿插议论,批判力量蓄积于华丽辞藻中。《四库全书提要》评价说: 格律本乎四杰而情韵为深;叙述类乎香山而风华为胜。 这一概括相当准确。七言歌行体《圆圆曲》,足以奠定吴梅村在唐代以后杰出的大家地位。三、国朝诗人我们把生活于清朝入关后的诗人称为 国朝诗人 。康熙诗坛主要有 南朱北王 、 南施北宋 ,四人可以说是统领诗坛的大家。另有赵执信、查慎行。施、宋、赵执信三人在清初均属 宗唐派 ,查慎行属 宗宋派 。此六人合称为 清初六家 。影响最大的是王士禛 康熙朝诗坛祭酒。 钱王代兴 。王是以达官兼文人的身份,继钱谦益、吴伟业之后,成为清初后期的诗坛领袖。近代著名学者谭献在《复堂日记》中甚至称之为 清代第一诗人 ,可见其影响之大。王士禛(1634 1711)字贻上,号阮亭,别号渔洋山人,世称王渔洋。山东新城(今桓台县,位于淄博市)人。明亡时,他年仅十岁,没有太多的历史宿帐和感情包袱,而作为一个读书人,他又必须把个人的前途和新王朝联系在一起,这是了解他的诗歌创作的前提。顺治十五年(1658),王士禛中进士,后升迁至刑部尚书的高位。有《带经堂集》。后人所辑《带经堂诗话》,反映了他的论诗主张。另有《渔洋精华录》、《古诗选》、《唐贤三昧集》、《唐人万首绝句选》、《渔洋诗话》等。■思想个性与创作王士禛的个性属于非常敏感的类型,只是作为一个接受了现实处境的诗人,他的敏感无法用尖锐的语言表达出来。■诗作欣赏:《秋柳四首》(其一):秋来何处最销魂,残照西风白下门。他日差池春燕影,只今憔悴晚烟痕。愁生陌上黄骢曲,梦远江南乌夜村。莫听临风三弄笛,玉关哀怨总难论!▲24岁的王渔洋在济南参加一次名士聚会时所作,此诗一出,迅速传唱大江南北,和者甚众,这表明它打动了许多文人的内心。这并非偶然。明清鼎革之后不久,易代改朝的兴亡之感还笼罩在人们的心头上。经历过那场社会大动乱的王士禛也不例外,更何况其王氏家族中罹难者多达30余人。一夜成名,也将他推到了诗坛的中心。诗咏济南大明湖畔的秋日衰柳,但一开始就牵连到 白下 即南京。南京不仅作为六朝故都而成为唐以后诗人们咏叹兴亡的传统对象,对于清初文人来说,它又是明王朝始建和覆灭(南明弘光朝的灭亡通常被视为明亡的标志)这两个特殊时期的首都,是旧日风华繁盛之地。《黄骢曲》,唐太宗平窦建德时所制,以唐宗方明祖,而慨叹于子孙之昏庸,以至亡国也。 乌夜村 ,在海盐南三里,晋穆帝何后所居。明既无贤君,且无贤后矣。 临风三弄 ,哀守关之无人也。 玉关哀怨 ,指关隘失守。诗中撷取两类意象,一是自然意象,即秋柳摇落之悲;一是人事意象,即兴废盛衰之感。在这首诗中,写出由 秋柳 所联想到的美的东西的消逝,和由此引起的深沉的幻灭感。但这种幻灭感,通过 陌上黄骢曲 、 江南乌夜村 之类典故的衬托,被处理成过去式的或谓历史的悲哀。而美丽的语汇和意象,流动的富于音乐感的节奏,又减少了这种幻灭感对人心的刺激,使之转化为优美的忧伤。秦淮杂诗十四首(其一):年来肠断秣陵舟,梦绕秦淮水上楼。十日雨丝风片里,浓春烟景似残秋。▲意思是:近年来使人断肠的是秣陵舟,它使我梦绕秦淮水上楼。十天的雨丝风片,使浓春烟景也好似残秋。烟雨迷蒙,乃是江南春色的一大特征,原本给人以特殊美感的浓浓春景,此刻在诗人眼里却如 残秋 一般让人凄冷。强烈的反差,愈加映衬出诗人在秦淮河畔情绪的低落凄哀,使得整首小诗韵致浓郁,愁肠千回。诗人在秦淮河畔为什么会有这般心境?如果联系到整组诗中时见咏怀明代遗迹之语,诸如咏徐达宅第是 朱门草没大功坊 ;咏南明皇家旧苑是 旧苑至今零蔓草,枉将遗事吊隋陈 ;至莫愁湖更有 年来愁与春潮满,不信湖名尚莫愁 ,均明显流露出对朝代更替、物换星移的感叹和对前朝消亡的悲哀。如果再联系到诗人的生活阅历,是可以揣测本诗是伤悼明亡之意的。王士禛在明代度过童年,他的祖父、父亲作为明遗民都入清不仕,隐居乡里。王士禛他来到南明故都金陵,览旧朝之风物,感念秦淮水上楼昔日之繁华,萌生今不如昔的吊古怀旧之情亦属自然。虽然仅就本诗而言尚不凿实这一点,但诗中所透出的伤感情绪,置之于清初明亡不久,明遗民甚众之际,它是极易勾起人们与吊明有关的联想和共鸣的。不着意将底蕴端出,而留给读者以丰富的遐想,恰可视为诗人的成功之处。王士禛倡导的诗歌 神韵 说,主张诗要含蓄蕴藉,推重 羚羊挂角,无迹可求 的境界。让人颇有所感却又难以指实本诗,乃是其实践自己诗论的力作之一。《真州绝句》其四:江干多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。好是日斜风定后,半江红树卖鲈鱼。 (今江苏仪征)▲最能体现王士禛 神韵说 理论,并且写得好的是他的七言绝句。而这些七言绝句大多数是描写山水景色和个人情怀的。其中一些作品写的飘逸、清新、精巧玲珑、古淡自然、清新蕴藉。诗中有画,不失为好诗。但内容现实性不强,大多是抒写士大夫阶层的生活感受。总的说来,诗作境界淡远,意味含蓄,是其诗歌创作最突出的特点。■神韵说的创立与特征康熙初王士禛任官扬州时,曾编选唐人律绝为《神韵集》(已佚),为其标举 神韵说 之始。晚年他又编选了《唐贤三昧集》,再次表述了这一主张,其序文云:严沧浪论诗云: 盛唐诸人唯在兴趣,羚羊挂角,无迹可求,透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷。 司空表圣论诗亦云: 味在酸咸之外。 康熙戊辰春杪(miǎo春末),归自京师,居于宸翰堂,日取开元、天宝诸公篇什读之,于二家之言,别有会心,录其尤隽永超诣者,自王右丞而下四十二人,为《唐贤三昧集》,厘为三卷。从上引序文来看, 神韵说 主要要求诗歌:应有高妙的意境和天然的韵致,富于言外之味。在其它地方,王士禛还多次提出诗歌应有清亮的音节,这也是构成 神韵 所不可少的因素。神韵说:清初王士禛所倡导的诗论。以司空图 不着一字,尽得风流 和严羽 羚羊挂角,无迹可求 为诗的最高境界,推崇王维、孟浩然清幽淡远而富有诗情画意的诗作(而贬低李、杜那些直接反映现实和具有浪漫热情的诗歌),要求诗歌含蓄蕴藉,言尽而意不尽,反对直露,反对在诗中发议论。神韵说的出现,适应了清初统治者粉饰现实的需要,是清初诗风从现实主义到形式主义转变的标志。王士禛倡导 神韵说 的诗歌理论,影响清初及清中叶诗坛达百年之久。神韵诗派成员有吴雯、洪昇、宗元鼎等。神韵说的局限性:没有真性情,缺乏真正现实生活的感受,缺乏充实的思想内容,是王士禛诗作的主要缺点,也是 神韵说 诗歌理论的主要弱点。应当说,王士禛的 神韵说 作为创作的一种风格、境界或一种审美追求,是有一定价值的,但他过于强调诗歌的唯一的崇高的境界,认为只有这样的诗歌才是 逸品 (超凡脱俗),让人们都去追求这种 可意会不可言传 的韵味,而排斥那些明显具有倾向性,反映现实的作品,就势必带有局限性。他把诗歌引向形式主义。清代诗到王士禛,就丧失了顾炎武等人诗的现实性、战斗性。也就是说,王士禛诗歌的突出缺点是,过分追求典雅和神韵,以致丧失了诗的真情实感,忽略了内容的充实。关于这一弱点,袁枚的话最尖刻,也最能切中要害。袁枚在《再答李少鹤书》中说: 阮亭一味修饰容貌,所谓假诗是也。惟其假,故不喜杜、白两家之真。 在《随园诗话》中袁枚又说: 阮亭主修饰不主性情,观其到一处必有诗,诗中必用典,可以想见其喜怒哀乐之不真矣。 没有真性情,缺乏真正现实生活的感受,缺乏充实的思想内容,是王士禛诗作的主要缺点,也是 神韵说 诗歌理论的主要弱点。和王士禛同时驰名诗坛的,是朱彝尊。朱彝尊(1629 1709)字锡鬯,号竹垞,浙江秀水(今嘉兴)人。曾长期游幕四方,50岁时方以布衣举博学鸿词科,授翰林院检讨,预修《明史》,后归乡潜心著述。有诗词文集《曝书亭集》,并编有《明诗综》。同时他也是著名的词家,为浙西词派的开创者,有《曝书亭词》,并编有《词综》;还是博通经史的学者,著有《经义考》等。他是一个典型的学者型文人。■朱彝尊论诗,早期宗唐黜宋,对于陆游批评尤为尖锐,谓其诗 句法稠叠 、 令人生憎 (《书剑南集后》),晚年则由唐入宋,反映了清初诗坛演变的趋势,带有典型的过渡意义。这是因为他50岁前为遗民身份,用笔雄健,郁怒激烈。入仕清廷后,格调平和,追求醇雅。总体上说,他的诗有学者气,重才藻,求典雅,缺乏初盛唐诗歌激荡奔放的气概。清人对朱彝尊的诗评价很高,这和清人重学问的风气有关。实际就诗的形象性和情味的感人而言,他并不能与王士禛相比。■在清初诗坛上,被王士禛称为 南施北宋 (见《池北偶谈》)的施闰章和宋琬,也是有影响的诗人。南施北宋:清初安徽宣城施闰章与山东莱阳宋琬,并有诗名,故称。二人诗歌,总体上委婉中正,怨而不怒,较多文人高雅的格调和诗教的品质,反映出与遗民诗人的区别。施闰章(1618 1683)字尚白,号愚山,宣城(今属安徽)人,顺治进士,官至侍读。有《学余堂文集》、《学余堂诗集》。施氏诗较为平实,赵翼讥刺他 以儒雅自命,稍嫌腐气 (《瓯北诗话》),但有些作品,在反映民间苦难方面,是较有特色的,如《上留田行》:里中有啼儿,声声呼阿母。母死血濡衣,犹衔怀中乳。一个短小的镜头,集中表现了战乱给人民造成的灾难,语言简朴而有震撼力。宋琬(1614 1673)字玉叔,号荔裳,山东莱阳人,顺治进士,曾任浙江按察使。因被族人诬告谋逆,下狱。晚年又任四川按察使。有《安雅堂全集》。他因个人的遭遇,于世事人心常怀惊悸之感,诗亦多写愁苦之情,从侧面反映了在清初高压政治下一部分文人的心态。如《初秋即事》:病骨秋来强自支,愁中喜读晚唐诗。孤灯寂寂阶虫寝,秋风秋雨总不知。▲闲话宋琬、施闰章论宋琬的才气,实在胜过施闰章,但他的遭遇很惨,备受诬陷,沦为罪犯,较之闰章一生很少受到打击,官位虽不高,俸禄无忧,精神正常,二人一比,真所谓有幸有不幸。但明清易代的巨变在他们心中还是留下了阴影。如宋琬《赵弦斋中宴集限郎字》,写 南国山川悲庾信,大江烟雨忆周郎 , 莫向尊前增感慨,汉京闻已讳长杨 ,便隐约透露出故国之思。当王士禛领导诗坛, 神韵说 风靡一时的时候,在创作上与之相异、在理论上与之相诘难的是查慎行和赵执信。■清诗中重学问而抑制激情的风气,不可避免导致向宋诗的回复,而公开举起崇尚宋诗旗号的诗人,是查慎行。查慎行(1650 1727)字悔余,初名嗣琏,字夏重,号他山,晚年居于初白庵,所以又称查初白。浙江海宁人。康熙进士,官翰林院编修。有《敬业堂集》。康熙五十二年(1713),乞休归里,家居10余年。雍正四年(1726),因弟查嗣庭讪谤案,以家长失教获罪,被逮入京,次年放归,不久去世。查慎行受学于黄宗羲,宗宋诗,诗学苏轼和陆游,对苏轼尤有研究,尝注苏诗《苏诗补注》。是浙派承前启后的大家,在清初学宋诗人中他的成就最高。自朱彝尊去世后,为东南诗坛领袖。著有《他山诗钞》。同时属于宋诗派的诗人,尚有河南商丘人、被康熙誉为 清廉为天下巡抚第一 宋荦等。▲海宁查氏是江南望族,历代科甲鼎盛,仅康熙朝,即 一门十进士,叔侄五翰林 ,成为 唐宋以来巨族,江南有数人家 (康熙赞语)。虽也曾卷入清初庄廷鑨的明史案和雍正四年的江西试题案,遭受巨大打击,但查氏家庭并未因此一蹶不振,仍然后继有人,名人辈出,直至今日,查良镛(金庸)、查良铮(穆旦)等,仍享誉海内外,另一个对王士禛表示反对的诗人,是王士禛的甥婿赵执信。赵执信(1662 1744)字伸符,号秋谷,晚号饴山老人,山东益都(淄博)人。康熙进士,官至右赞善。因在佟皇后丧期内观演《长生殿》被革职。以致后来漂泊江湖,落魄不偶。时人有 可怜一夜《长生殿》,断送功名到白头 之叹。有《饴山堂集》、《谈龙录》。赵执信诗学主张:其诗论著作《谈龙录》中对王士禛诗论和诗作提出的批评,要点有三:一是 神韵说 过于玄虚缥缈;二是王氏只取一格,眼界太狭;三是王氏 诗中无人 。这些批评是有一定道理的。赵与王的分歧,关乎两人个性和遭遇的不同。赵执信为人负气自傲,有狂士之名。罢官后漂泊四方,心境更是慷慨不平,他无法把自己的性情隐没在淡远悠渺的 神韵 中。主张诗中要有人在,诗外要有事在,不能单纯只讲意境。他的诗作也较注意反映现实,有很多反映人民疾苦的诗。像《氓入城行》就描叙县令带着爪牙下乡搜掠,而老百姓在忍无可忍时 一呼万应齐挥拳 的造反行动。这在当时是极难能可贵的。▲王士禛主张写 神龙见首不见尾 的朦胧诗,而赵则主张 诗言志 ,必使后世因其诗以知其人,而兼可以论其世。《谈龙录》与翁方纲著的《石洲诗话》被列称为清代二大诗话集。《四库全书总目提要》评论他和王士禛诗歌说: 王以神韵缥缈为宗,赵以思想劖刻为主。 (ch n峭拔)正确指出了他的诗歌与王士禛不同的风格。▲清诗有四变。第一变:钱谦益诗坛盟主,王渔洋继而倡之,清初诗坛炽盛一时宋诗风气。第二变:康熙十八年,王渔洋神韵诗风成为诗坛主潮。第三变:乾隆时期,沈德潜格调说,袁枚性灵说。第四变:咸丰年间太平天国兵起,给诗歌注入现实内容,使诗歌愈益贴近社会变革,从内容到形式完成清诗最后一变。第二节 清初的词■词的发展大致经历四个时期:唐五代 形成时期;两宋 兴盛时期;元明 衰落时期;清代 中兴时期。■词的中兴首先,它拥有数量极为可观的词作家和词作。清初蒋景祁选编《瑶华集》,仅收清初顺治、康熙两朝的词,已得507家,2467首。而近现代人叶恭绰辑《全清词钞》则收得清人词集近五千种,存3196家,选词8260多首。其数量较之《全宋词》多出两倍多。其次是,它在词学理论上也获得了大丰收。朱氏《词综》、毛奇龄《西河词话》、彭孙遹《金粟词话》、万树编的《词律》、张惠言的《词选》、周济的《介存斋词话》、谭献的《复堂词话》等,都是词学上可观的理论著作。另外,清代在词作的整理和编印方面也取得了突出的成绩。晚清王鹏运所辑《四印斋所刻词》、朱孝臧辑《疆村丛书》、江标辑《宋元名家词》、吴昌绶、陶湘所辑《双照楼影刊宋金元明本词》等,大都校勘精审,称为善本,为后代所推重。■清代词的中兴与时代风气的变化密切相关清代文人属内敛型文人,散曲不再适应其抒情要求,词这种能够含蓄抒情、又有一定法度的形式则适合他们。在传统习惯上,词相比于诗而言,较为轻松自由,贴近日常生活和鲜活的情感。词与散曲相比,又要显得雅一些,散曲的语言以浅俗、活泼为胜,接近于口语。元明词衰,实际是散曲取代了词的结果。对于性情收敛、爱好雅致趣味的清代文人来说,散曲的语言风格又显得不合适了。另一方面,清诗虽然多种风格并存,但从清初开始,重学问和理智化的趋势是明显的。这也造成诗在抒情功能上的缺陷,而需要从其他文体中得到弥补。可以说,清词 中兴 ,和起初宋词的兴起,具有很相似的背景。▲明末清初云间词派 清初阳羡词派、浙西词派; 清词三大家 ; 京华三绝 清中叶常州词派■云间词派。明末清初词学流派,以陈子龙为首,以南唐、北宋为法,重视探索词的创作规律,摒绝浮华,清丽自然,以凄婉之神抒亡国之痛,产生很大影响。同时的王夫之、钱谦益等人的作品,虽然政治立场不尽相同,而兴亡之感、悲抑之情,或雄深苍凉,或慊恻凄怆,在词坛上对明末的陈腐浅露词风给以强劲的冲击,奏响了清代词学中兴的序曲。■ 清词三大家 陈维崧、朱彝尊和纳兰性德被称为 清词三大家 。清初词坛上,势力最盛、影响最大、真正廓清了明代词坛上遗习而树立了清代词坛风气的是以陈维崧为首的阳羡词派和以朱彝尊为首的浙西词派。另外还有独树一帜的著名满族词人纳兰性德。清词的兴起,与陈、朱二人的提倡关系最大,但要论才情卓异,令人无从追随,却要属纳兰这位满族公子,这也堪称中国文学史上的佳话。一、清初词坛第一人 陈维崧(1625 1682)字其年,号迦陵,江苏宜兴人。他出身名门,其父陈贞慧为复社重要人物(复社四公子),以气节著称。他少负才名,个性豪迈,明末为诸生,入清后,年轻时不愿仕进,有民族意识;后来又屡仕不第。所以长期失意郁闷,云游南北各地。直至死前三年经由博学鸿词科进翰林院。作品有《陈迦陵文集》、《湖海楼诗集》、《迦陵词》(或称《湖海楼词》)等。■词作欣赏《贺新郎 甲辰广陵中秋小饮孙豹人溉堂归歌示阮亭》:把洒狂歌起。正天上、琉璃万顷,月华如水。下有长江流不尽,多少残山剩垒!谁说道、英雄竟死!一听秦筝人已醉,恨月明、恰照吾衰矣。城楼点,打不止。 当年此夜吴趋里,有无数、红牙金缕,明眸皓齿。笑作镇西鸲鹆舞,眼底何知程李。讵今日、一寒至此。明月无情蝉鬓去,且五湖归伴鱼竿耳。知我者,阮亭子。▲感慨南明政权的腐败,寄寓故国之思,抒发英雄失志之悲愤,辞气慷慨。《醉落魄 咏鹰》:寒山几堵,风低削碎中原路。秋空一碧无今古。醉袒貂裘,略记寻呼处。 男儿身手和谁赌?老来猛气还轩举。人间多少闲狐兔。月黑沙黄,此际偏思汝。▲作者将自己喻为睥睨p n 一切的雄鹰,却难以奋飞搏击人间 狐兔 ,苦闷感慨,词气激烈。以豪情抒发悲愤,是陈词的风格特征。■词作特点1、学识渊博,才情卓越。中年后大量填词。晚年更是乐此不疲,常一韵填十多阙。他使用过的词调,计460种,创作的词多达1800首,居古今词人之冠。堪称词坛巨匠。2、尊词体,以词并肩 经 、 史 ,以 词 反映国事,题材广泛,无所不入,无愧 词史 之称。对词的发展有重要意义。3、词学苏、辛,使豪放词大放异彩。虽无苏词的洒脱旷达,却比辛词抑郁悲哀。以豪情抒发悲愤,是陈词的风格特征。4、风格多样,豪放、婉约之作兼具。■阳羡词派:清初词坛流派之一。阳羡词宗陈维崧,宜兴人(宜兴古称阳羡),所以称陈维崧为代表的词派为 阳羡派 。陈维崧学识渊博,才情纵横,使用过的词调400余种,词作1600余首,均为古今之最。其词师法苏、辛,豪放苍凉。当时以他为代表的词家,称为 阳羡派 。万树、蒋景祁等都属此派。二、朱彝尊(1629 1709)字锡鬯,号竹垞,晚号小长芦钓师,又号金风亭长,浙江秀水(今嘉兴)人。清初词坛,与陈维崧并称 朱陈 。明大学士朱国祚之曾孙。长于经义研考,诗与王士祯并称 南朱北王 。但他词作方面更有名,是浙西词派创始人。康熙十八年,入 博学鸿词 。23年后,因故罢官,告归乡里,在嘉兴苦心营造了一座藏书达八万卷的藏书楼 曝书亭。因此,他将自己的诗词文辑本命名为《曝书亭集》,之中收录他一生中最著名的四本词集 《江湖载酒集》、《静志居琴趣》、《茶烟阁体物集》、《蕃锦集》。说起《静志居琴趣》,不得不提到朱彝尊的一段情事。朱彝尊少家贫,小时候曾在冯家读私塾,17岁时做了冯家的上门女婿,娶长女冯福贞。连下聘金的钱都没有,可想而知,他在冯家的日子并不好过,心情异常压抑。这时候,一个聪明伶俐的小女孩闯入了他的视线。她就是朱彝尊的妻妹冯寿常。冯寿常,字静志。二人感情深厚。朱彝尊的《静志居琴趣》、《静志居诗话》二集得名的来由,当与此有关。朱彝尊的这些爱情词多为冯寿常而发。《桂殿秋》:思往事,渡江干,青蛾低映越山看。共眠一舸听秋雨,小簟轻衾各自寒。▲此词为朱彝尊举家渡江时所作。词人看着就在眼前钟情的女子,千言万语却无法道出。可是,无论感情多么坚固,都抵不过两个字 现实。该词透露出作者因那份无望的爱情,无边的凄凉,无涯的哀伤,那种酸楚的心境,这首爱情词被后世推为 国朝之冠 。《忆少年》:飞花时节,垂杨巷陌,东风庭院。重帘尚如昔,但窥帘人远。 叶底歌莺梁上燕,一声声、伴人幽怨。相思了无益,悔当初相见。▲朱彝尊还有一篇非常著名的作品,叫做《风怀二百韵》,这是一首押了二百韵的长诗,都是写他跟冯寿常的故事。我们知道,古人写爱情的诗词很多,但像《风怀二百韵》这样整整200韵,像《静志居琴趣》这样整整一卷词,只写一个女子,只写他们两人之间的爱情,这种情况是非常之少的。由此可见,朱彝尊对冯寿常的爱恋是那种渗透到精神里边的高雅的志同道合之爱。但他们的爱情,在常人看来,是有违世俗、有伤风化的。所以,当他晚年编纂《曝书亭集》的时候,他的朋友就劝告他说,以你的学问成就,如果把这首浪漫的 风怀诗 删去,说不定将来你会在孔庙里有一个牌位荣享春秋祭祀。最终朱彝尊为了留下爱情生活的珍贵纪念,甘愿冒礼教世俗的谴责。最终他说: 宁拼两庑冷猪肉,不删《风怀二百韵》。 即宁可死后没资格入祀孔庙两庑,也决不删此诗。■浙西词派的兴起朱彝尊认为明词因专学《花间集》、《草堂诗余》,有气格卑弱、语言浮薄之弊,乃标举 清空 、 醇雅 (其说源于张炎)以矫之。他主张宗法南宋词,尤尊崇其时格律派词人姜夔、张炎,提出: 世人言词,必称北宋,然词至南宋始极其工,至宋季而始极其变。姜尧章氏最为杰出。 (《词综 发凡》)又云: 倚新声玉田差近。 (《解佩令 自题词集》)朱彝尊为体现其词论主张,还遍选了唐宋金元词五百多家为《词综》。其势力笼罩了康、雍、乾三朝百余年的词坛,几乎形成 家白石而户玉田 的局面。■浙西词派:此派分前后两期。前期领袖是朱彝尊,宗法南宋姜夔、张炎,标举 清空 风格与 醇雅 宗旨,其词适应了统治者歌颂升平和文人学子安于逸乐的心态,绵亘康、雍、乾三朝。后来龚翔麟选朱彝尊、李良年等及他本人的词为《浙西六家词》,遂有 浙西词派 之名。后期的领袖是厉鹗。厉鹗时,正值雍乾时期,文字狱繁兴,故厉鹗词中,已听不到朱彝尊词中的时代呼声,出现了大量的写景咏物之作,似乎不食人间烟火。后来继厉鹗而起,执浙派词坛牛耳的是吴锡麟,活动年代在乾嘉时期。■朱彝尊词的艺术成就朱彝尊词以南宋的姜夔、张炎为宗,多在字句声律上用工夫,句琢字练,清醇高雅。■朱彝尊与陈维崧词的区别陈豪壮苍凉,朱委婉深挚;陈写作过多过速,甚至有 一日得数十首 , 作品难免有粗率之嫌,朱精工丽句。3、独成一家的词人 纳兰性德(1654 1685),字容若。传说中他有着 绝世的才情、尊贵的门庭、濯濯的风采、高洁的品行 的浊世佳公子。出生于满族贵族家庭,其父为康熙朝著名权臣纳兰明珠。22岁中进士,任康熙的一等侍卫,曾多次随康熙外出巡游。是人们羡慕的文武兼备的年少英才,帝王器重的随身近臣,前途无量的达官显贵。但作为诗文艺术的奇才,他在内心深处厌倦官场庸俗和侍从生活,无心功名利禄。虽 身在高门广厦,常有山泽鱼鸟之思 。纳兰性德17岁时娶妻卢氏。夫妻恩爱。卢氏于婚后3年因难产去世。沉重的精神打击使他在以后的悼亡诗词中一再流露出哀惋凄楚的不尽相思之情和怅然若失的怀念心绪。纳兰性德后又续娶关氏,并有侧室颜氏。康熙二十四年(1685年)暮春,纳兰性德抱病与好友一聚,一醉,一咏三叹,然后便一病不起,七日后溘然长逝,年仅31岁。他自幼敏悟,读书过目不忘,与陈维崧、朱彝尊等当世名士相交往,与词人顾贞观尤为契厚。还曾救助吴兆骞由宁古塔戍所归还,为世所称道,而落拓之士得其力者甚多。不幸31岁早逝。著有《饮水词》留有100多首词。汉化程度很高的标志。■闲话纳兰容若从表面上看,他作为一个贵族公子,生活的经历很平静,除了前妻的亡故和几次出使边陲,无多周折。但他是一个极其敏感的人,内心世界非常丰富。出入相府、宫廷的生活,在他非但不觉得满足,反而感到难言的压抑。他完全用自己的语言写自己的人生感受,像李煜一样性情之真、感悟之深,全无模拟,写出了一个真实的自我。有 满洲第一词人 之誉。况周颐《惠风词话》推崇其为 国初第一词人 。王国维说他 以自然之眼观物,以自然之舌言情,此由初入中原,未染汉人风气,故能真切如此。北宋以来,一人而已 (《人间词话》),评价很高。可以说,他给词这种越来越失去自然本色的文体带来了新的生气,我们没有理由因为他的词反映的生活范围较狭小而加以轻视。■词作欣赏《长相思》:山一程,水一程,身向榆关那畔行,夜深千帐灯。风一更,雪一更,聒碎乡心梦不成,故园无此声。▲康熙二十年,三藩之乱平定。翌年三月,玄烨出山海关至盛京告祭祖陵,纳兰性德扈从。本篇即作于此时。这是一首描写边塞军旅途中思乡寄情的佳作,词中写到戍边打仗的南方将士,在北方的风声雪声里因思念家乡,辗转反侧,夜不能寐。凄惋的乡情、边塞的风光,给人留下深刻印象。纳兰性德推崇南唐李煜,词风清丽自然,缠绵悱恻。此词既有韵律优美、民歌风味浓郁的一面,如出水芙蓉朴实明净;又有含蓄深沉、感情丰富的一面,其词风缠绵而不颓废,清丽自然之中又不乏边塞之雄奇风情的描写,词人以其独特的思维视角和超凡的艺术表现力,将草原游牧文化的审美观与中原传统文化的审美观相融合,集豪放婉约与一体,升华了羁旅怀乡的主题,凝炼出中华词坛上一颗风骨神韵俱佳的灿烂明珠,深受后人喜爱。《木兰词》:人生若只如初见,何事秋风悲画扇。等闲变却故人心,却道故人心易变。 骊山语罢清宵半,泪雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎,比翼连枝当日愿。▲假若人生之相爱永远如初见之时,那便不会有婕妤怨秋扇的旧事。(本来两情相悦,恨不能朝朝暮暮,然而如若知道迟早分离,倒不如保持 初见 时那种若即若离的美好)。明明是薄情郎自己轻易变心,却总埋怨是对方容易移情。唐明皇与杨玉环起过生死不相离的誓言,最终作决绝之别也不生怨。现在我身边的薄幸锦衣郎,早忘旧时许下的比翼连枝愿。此词以一失恋女子的口吻谴责负心的锦衣郎。词写的婉约低回,入微有致。《蝶恋花》:辛苦最怜天上月,一昔如环,昔昔都成玦。若似月轮终皎洁,不辞冰雪为卿热。无那尘缘容易绝,燕子依然,软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇,春丛认取双栖蝶。▲悼亡词,写的十分感人。一月之中,天上的月亮只有一夜是圆满的,其他的夜晚就都是有亏缺的。假如爱情能象月亮那样皎洁园满,付出再大的代价都愿意。无奈尘缘那样容易决绝,燕子在帘间呢喃,反衬人去楼空,未亡人的孤寂。总是哀悼过了亡灵,但是满怀愁情仍不能消解。花丛中的蝴蝶可以成双成对,人却生死分离,不能团聚,故愿自己死后同亡妻一起化作双飞双宿的蝴蝶。纳兰性德深于情,后来有人认为《红楼梦》中的贾宝玉写的就是他,大概与人们从其词中感受到的气质有关吧。真挚自然,哀婉凄清,善用白描,不事雕琢,这类的小令最为人们称道。■纳兰词作特点内容题材:1、爱情词;2、悼亡词。因为看到政治险恶,文人屡遭迫害,其词极少接触现实问题,大多抒写个人的生活遭际和离情别绪。纳兰词学创作主张和艺术特色:1、推崇南唐李煜,出语天然,兼收李清照、秦观特色。2、论词主情,崇尚入微有致。3、真挚自然,婉丽清新,善用白描,不事雕琢。■京华三绝康熙年间,有三位词人的诗词轰动京师,他们是纳兰性德、曹贞吉、顾贞观。其共同特点是行文真挚自然,婉丽清新,善用白描,不事雕琢。运笔如行云流水,抒情似水银泄地。时人称 京华三绝 。其中顾贞观为救因科场案发配宁古塔的吴兆骞写的两首以词代书的《金缕曲》,情深语直,传诵一时。被认为是 可以泣鬼神 的 千秋绝调 (陈廷焯《白雨斋词话》)。据说纳兰性德就是在读过这两首词后,决意救回吴兆骞,成为一时佳话。第三节 清初的文在晚明的传统文学类型中,散文因为能脱离道统的立场而作富于个性的自由抒发,又不太受形式的拘束,其成就较诗为显著。入清以后,随着封建正统文化的再次强化,散文中固有的 载道 传统又重新抬头了。在清朝统治者看来,这是由衰转盛的表现。但从文学的个性表现和自由抒发的价值上看,这正是严重的衰退。不过这种衰退也不是简单的和直线式的。首先,晚明小品的传统仍有延续,只是创作不像前一时期那么集中,思想尖锐的文字也更为少见,大抵转向一种闲逸的情调。这是对尖锐的现实矛盾的逃脱,也是与统治思想、统治力量的疏隔。清代散文数量远远超过了前代,《清史稿 艺文志》及其补编所收清人文集共4575种。从质量上看,虽然它不能同唐宋相比,但也具有鲜明的特征和不容忽视的价值。从时间上看,清初散文的演变主要是正统文学观念在封建政权的支持下扭转晚明鲜活的文风,同时骈文则在酝酿中兴,清代中期是作为正统文学的桐城派的崛起并统治文坛,同时骈文也出现中兴,并形成和桐城派散文分庭抗礼的局面。晚明散文,以直抒性灵的小品为主,虽有佳篇,但格局狭小。清初文人,不走明文的路子是一致的,但按其散文特点分为 学人之文 与 文人之文 两派。一、学人之文的代表顾炎武、黄宗羲、王夫之(清初三老)学人之文的特点:一是经世致用。作为思想家,写作了大量的论说文,其议论大多针对现实的社会政治情况而发,具有高度的思想性和相当强的现实意义。作为抗清志士,又写了许多歌颂抗清志士的传记性记叙文,极力褒扬民族气节。他们作文不事模拟,不求藻饰,文风质朴自然;二是不仅是优秀的散文,也有学术和思想上的价值。■闲话三老他们都是第一流的学者,同有强烈的民族思想。三人都曾参加抗清活动,志在反清复明,明亡不仕。二、文人之文的作者清初三大家 侯方域、魏禧、汪琬在清前期文坛上居于正统地位的,则既不是承晚明余波的小品,也不是学者之文,而是号称接续唐宋古文传统的古文。先有侯方域、魏禧、汪琬所谓清初 三大家 ,后有桐城派。前者代表了从明末文风向清初文风的转变,后者代表了与官方意志相应的古文体式的确立。从反映明清之际文风转变的意义来看,侯方域(1618 1654)是最具代表性的。其散文在清初被推为第一,文名超过三大思想家。他字朝宗,河南商丘人。父侯恂为东林名士,他自己也是复社中人物,明末与方以智、冒襄、陈贞慧号称 四公子 。入清后应河南乡试。因为感到自己晚节不终,心情抑郁,38岁去世。著有《壮悔堂文集》。壮悔堂 之意:侯方域明亡后归乡里,他把自己的书室名从 杂庸堂 (意为杂于庸人之间)改为 壮悔堂 ,表明要力纠往日之非。1、对以前行为特别是对爱情行为的悔恨。侯方域在明末是一个活跃于东南一带的贵公子、名士和热心于政治的人物,他的行止很自然地会染上明末文人任性放浪的习气。2、早年所作以骈文为多,其特点应该是偏向华美和感情显露的。近乃大毁其向文,侯氏在为人上由傲诞任性转向努力于儒者的修养,在为文上从 春花烂熳 转向讲求 唐宋以来之矩矱 ,这实在不仅仅是由于年龄增长、多历变故而趋向平稳,而是顺应了时代的变化,意图在新的社会环境中获得新的立足点。■侯方域散文特点:1、转益多师,风格多样,有唐宋八大家遗风。2、敢于打破文体壁垒,以小说为文,使人物个性鲜明,堪称性格化的语言,具有短篇小说的特点。长于传记,代表作有《李姬传》《马伶传》等。魏禧(1624 1680)明遗民,字叔子,江西宁都人。明末秀才,明亡后深抱亡国之痛,绝意仕进,隐居翠微峰讲学,有《魏叔子集》。与兄祥、弟礼及彭士望等九人讲学易堂,故有 易堂九子 之称;兄弟三人有文名,号称 宁都三魏 。清初散文三大家中魏禧最有民族气节。他的散文多表彰抗敌殉国和坚守志节之士,以写人物传记最为突出,如《大铁椎传》是其名篇,塑造了一个勇力非凡的江湖侠客的形象,文中把他比之为在博浪沙椎击秦始皇的无畏义士,且写他不被重用。作者通过这个人物以寄托自己力图抗清的愿望,传奇色彩浓郁。汪琬(1624 1690)字苕文,号钝庵,长洲人。顺治十二年进士,为部曹,以疾辞归太湖尧峰山,时称尧峰先生。康熙时举博学鸿词科,授编修。著有《钝翁类稿》62卷,《续稿》56卷,晚年自删为《尧峰文钞》50卷。为文力主纯正,合乎经旨,思想陈腐保守,合于 道 又合于皇帝的喜好,受到正统文士的推崇。但其文清晰简要,自然流畅,如《周忠介公遗事》等,为世所称道。■闲话三家他们提倡学明代的唐宋派作家,在当时较有影响,因而三人的成就,也只是明代散文家唐顺之、归有光的继承延续,他们并没有确立自己的文学主张。附:《四库提要》评为: 国初气不淳,一时学者始复讲唐宋以来之矩矱。而宋琬与魏禧、侯方域称为最工。然禧才纵横,未归于纯粹,方域体兼华藻,惟琬学术最深,轨辙复正。庐陵、南丰固未易言,要之,接迹唐、归,无愧色。清前期的小品,也不完全是这样的,有些仍记录了时代的悲哀和痛苦。如廖燕(1644 1705)类似李贽的杰作《金圣叹先生传》,对具有反传统思想的金圣叹备加推崇,又记他无辜得祸,临刑时说: 斫头最是苦事,不意于无意中得之。 在无理可言的世界,连悲哀都是多余的了,所以有这样滑稽的语言。将此篇与金氏本人所作的提倡悠闲生活的《水浒传序》相对照来看,我们对清初文人的处境,会有更深的感受。书中还提到了冒襄等散文家,偶有些优秀作品,但总体成就不高,缺乏诗歌那种在明清易代之际令人振颤的长歌当哭的时代感。但清初散文大都反对明末浮靡的文风,推崇唐宋古文,对于开有清一代散文的风气,特别对于桐城派散文的产生起了很大的作用。戴名世是安徽桐城人,是以后桐城派的先驱者。后有 南山集案 。桐城派因多种原因,到清中叶文学讲。第二章清初戏曲与《长生殿》、《桃花扇》一、清代戏剧概述戏剧和小说一样,都是清代文学的主要样式。清代文学部分共8章,戏剧和小说占了6章。中国戏剧史上曾有两个繁盛时期,一是元杂剧,一是明代后期到清初的传奇(江右汤显祖的临川派,江左沈璟的吴江派)。清代传奇兴盛,杂剧衰落。注意:杂剧衰落并不是杂剧数量少,而是质量差。清代戏剧作家作品数量都十分可观。据傅惜华《清代杂剧全目》和庄一拂《古典戏曲存目汇考》诸书统计,清代杂剧的数量在1300种左右,传奇的数量约在1100种左右,共约2400种。相比之下,杂剧的数量尽管多于传奇,但艺术质量却每况愈下。清代戏剧的成就主要体现在传奇创作方面,而又以清初传奇为重头戏。乾隆以后,戏剧艺术开始出现雅与俗两极分化的倾向。要么执意追求雅化而脱离现实,成为只供阅读的案头剧;要么完全走向民间,与地方戏融为一体。那么,清初的传奇有哪些特点呢?1、数量可观。2、流派纷呈。清初传奇作家与创作流派主要有三大流派:一是以李玉为代表的苏州派,历史剧,其身份和作品都具有较强的市民色彩;二是以吴伟业、尤侗等人为代表的文人派,抒情剧,其作品有较强的案头化倾向;三是以李渔为代表的形式派,风情喜剧,以讲求戏曲娱乐功能和形式技巧作为最高目标。3、大家辈出。清代中期戏剧尽管数量和品种不少,但罕有能与前期的李玉、李渔特别是洪昇、孔尚任这样的大家相抗衡者。(三大流派、两大作家)洪昇和孔尚任之后,戏剧艺术的质量急转直下,乾嘉时期的传奇和杂剧多为平平之作,只有蒋士铨的传奇作品和杨观潮的《吟风阁杂剧》达到一定的艺术水准。第一节 清初戏曲一、苏州派■苏州派:明末清初,剧坛上产生了一批专业戏曲作家。特别是在苏州地区,产生了一批思想倾向与艺术风格都比较接近的戏曲作家,并形成了一个戏曲流派,后人称之为 苏州派 。其中以李玉的戏剧创作成就最为突出。■苏州派概况苏州在明代曾是戏剧创作与演出的中心之一,到了清初,仍有许多作家在这里活动,形成了所谓的 苏州派 。该派主要特点:一、苏州或者苏州附近的人,多为明代遗民;二、主要从事戏剧,多出身低微,生平事迹不详,类似于元代杂剧的作者们;三、创作题材、创作手法和风格上也大致相似,接近现实主义而少浪漫色彩,作品大都描写重大的历史事件(历史剧),反映政治斗争和市民生活,而很少才子佳人题材;四、剧作多为场上之作,很少案头之作;第五,集体创作,有意无意的形成一个集团。■苏州派形成原因:1、现实基础。明代后期,东南沿海商品经济飞速发展,城市平民反对封建掠夺的斗争以及清兵入侵,明王朝灭亡,清兵的大屠杀等在苏州地区都较其它地区更为突出,这是苏州派剧作家创作剧本的现实基础;2、舞台实践的基础。苏州地区又是明中叶以来戏曲演出的中心地区,是昆山腔的发源地,这就使得苏州派作家有可能更好地联系舞台演出来进行创作,这点是苏州派作家舞台实践的基础;3、组织因素。明末文人喜欢结社。■苏州派领袖:李玉(1610 约1671),大致生活于明末万历年间到清初康熙初年。字玄玉,号苏门啸侣,又称一笠庵主人,江苏吴县人。他出身卑微,才华出众,但仕途不得志。一生主要精力用于戏剧创作,李玉的剧作在明末就很有名。( 每一纸落,好事者争被管弦 )清初顺治康熙年间,更是他创作的丰收年代。有传奇30余种,今存20余种。成名作 一人永占 ,名曲《千忠戮》( 收拾起大地山河一担装,四大皆空相 ,成为社会上广泛传唱的流行曲,( 家家收拾起,户户不提防 。《长生殿》 不提防余年遭离乱 )可以看出人们从中体会到的国破家亡的乱世之悲。(共鸣),代表作《清忠谱》(明朝时关注世态人情,入清后关注朝政军国之事)。还精通音律,有《北词广正谱》,其中收北词曲牌远远超过明朱权的《太和正音谱》,是研究北曲的重要资料。■ 一人永占是指明末清初苏州派戏剧家李玉所创作的四部作品,又称 一笠庵四种曲 即《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》,合称为 一人永占 。作品以反映(社会伦理)世态人情为主。《一捧雪》取材于嘉靖年间的史实,将严世蕃为一张《清明上河图》而兴起大狱的史实加以变更。剧中写严世蕃为夺取名为 一捧雪 的古玉杯残酷迫害杯主莫怀古。为玉杯,白色,上面又雕琢着梅花,玉杯的剔透光洁,给人如冰如雪的感觉。玉料是著名的新疆和田玉,1978年,经故宫博物院鉴定,这盏 一捧雪 为明代工艺,玉料是著名的新疆和田玉,属国家二级文物。 人、永 两剧意义不大,一个是谴责忘恩负义的,一个是演出嫌贫爱富故事的。《占花魁》主要写杭州卖油郎秦种和名妓莘瑶琴的爱情故事。这四种传奇表现的大都是社会下层的世态人情,着重嘲讽鞭挞的是唯利是图、忘恩负义的卑劣行径,而剧中着力歌颂的道德高尚者往往是出自微贱中人。■代表作《清忠谱》《清忠谱》是李玉成就最高的一部作品。集体创作,作品主要描写明末东林党人周顺昌等人与魏忠贤阉党斗争的故事。这个剧本上承《鸣凤记》,下启《桃花扇》,成为我国戏剧史上迅速反映当代社会重大政治事件的著名作品之一。取材于明末天启年间发生在苏州的重要事件: 苏州群众的暴动 :苏州人民为反对阉党逮捕东林党人周顺昌,而发生暴动,表现东林党人与民众和魏党的矛盾冲突。天启六年(1626年),当押解东林党人魏大中入京的官船经过苏州时,周顺昌毅然登船看望,还和魏大中结成儿女亲家。随后不久,苏州巡抚毛一鹭和苏州织造李实,恬不知耻地为魏忠贤建造生祠。生祠落成这天,周顺昌特地前往,指着魏忠贤的塑像,慷慨激昂地数落阉党的滔天罪行。为了这两件事,魏忠贤恼羞成怒,派东厂校尉前来逮捕周顺昌。周顺昌意气昂然,从容就捕。消息传出,激起苏州人民的强烈义愤。市民颜佩韦等五义士带头,动员了数万百姓,成群结队地到官府示威抗议。他们忍无可忍,冲进宫府,殴打校尉,闹得满城风雨。后来,周顺昌被秘密押解到京师,受尽严刑拷打,最终不屈致死。五义士也为了保全苏州全城,挺身赴难,英勇就义。事隔一年多,天启皇帝去世,崇禛皇帝登基,魏忠贤倒台,被正法。苏州士民欣喜若狂,拆毁了魏忠贤的生祠,严惩阉党爪牙,将五义士重新安葬。周顺昌也得到荣封褒赏。在中国古代戏剧史上,《清忠谱》剧以其新题材,新人物,新主题(群众斗争),新手法(写实,着重表现大的群众场面),扩大了戏剧反映现实生活的领域,丰富了戏剧的表现手段,具有不可忽视的意义。■《清忠谱》在中国古代戏剧史上意义或特殊地位首先,它将现实政治斗争如实地搬上舞台,这是一个创造。其次是表现一场轰轰烈烈声势浩大的群众斗争,不仅在让市井小民成为正义的象征,肯定他们的历史地位,使他们成为戏剧的重要人物方面,是以前的戏剧作品未曾出现过的,而且把群众斗争场面搬上有限的舞台,也是李玉对戏剧的重要贡献。■苏州派其他作家与作品苏州地区其他作家的较重要作品主要有朱素臣的《十五贯》,朱佐朝的《渔家乐》,叶雉斐的《琥珀匙》,丘园的《虎囊弹》等。《双熊梦》写熊友兰、友惠两兄弟均因十五贯钱的嫌疑而蒙冤,他们被昏官过于执误判,待斩。幸而遇清官况钟,为之平反。作品有力的揭露了统治阶级的昏庸,草菅人命,并成功塑造了昏庸无能,主观专断的过于执和正直廉明,认真查案的况钟的形象)《双熊梦》又名《十五贯》,是由话本《错斩崔宁》演化而来,是当代改编昆曲《十五贯》剧情所本。《渔家乐》写东汉梁冀擅权,清河王刘蒜被逼逃亡,追兵误杀一邬姓渔翁,渔翁之女邬飞霞救出刘蒜,又为报父仇,冒名混入梁府,刺死梁冀。后刘蒜称帝,立邬飞霞为皇后。作品揭露了东汉后期权奸梁冀专权祸国的罪行,把渔家女塑造成为父报仇,为国锄奸的典型,歌颂了下层人民的智勇和侠义,所以此剧在反映下层人民斗争方面取得了成就。《琥珀匙》琥珀匙是乐器的名字。书生和商人之女的爱情故事。陶佛奴弹琥珀匙,书生胥先吹与之互相倾慕,准备定亲,遭难,最后团圆。剧本歌颂江洋大盗金冉翁的侠义,(写 庙堂中有衣冠禽兽,绿林中有救世菩提。 )有一定现实意义。《虎囊弹》据鲁达救金翠莲的故事加以延伸,侧重写金为救丈夫赵员外,甘被吊在高竿,受一百虎囊弹的毒刑而去府衙告状伸冤的情节。昆剧折子戏《醉打山门》即出于此。二、文人派以吴伟业、尤侗为代表,抒情剧,借戏曲作品显示渊博的学识功底和深厚的文学造诣,他们的戏曲作品突出地表现了上层社会的文化精神,以文字为剧、以才学为剧、以议论为剧的审美追求。这就给他们的戏曲创作带来主观化和案头化的创作倾向。1、吴伟业的作品有一本传奇、两本杂剧。传奇名为《秣陵春》,共四十一出,写南唐学士之子徐适藏有李后主所赐玉杯,后主黄妃的侄女黄展娘藏有内宫宝镜,后杯、镜易主,彼此均在宝物中看见对方影像,因生恋情,几经曲折,终成眷属。剧作通过南唐亡国的悲剧来寄托作者对明亡国的怀念。此剧语言典丽,颇见才华,但头绪纷繁,结构松散。两本杂剧为《临春阁》《通天台》,都是抒写亡国士大夫的兴亡之痛的。《临春阁》写陈后主的国事,表彰张丽华、冼夫人的才智来斥责误国的文武大臣。《通天台》写梁朝的尚书左丞相沈炯以梁使者身份出使西魏,此时梁亡,沈寄留北方,心情苦闷,凭吊汉武帝通天台遗迹,昏昏睡去,梦中被武帝召用,力辞出关。三剧均写亡国故事,具有很强的时代感,寄托了作者的故国之思。实际都是借历史人物而抒发自己胸中的抑郁痛苦之情。2、尤侗(1618 1704),字同人,一字展成,号悔庵,晚号西堂老人,长洲人。戏剧作品有六种,合称《西堂乐府六种》。其中有《钧天乐》传奇一种和《清平调》《吊琵琶》《读离骚》《桃花源》《黑白卫》等杂剧五种,写的都是历史题材,有所寄托。而主要是抒发怀才不遇情怀。不便于场上演出。■文人派剧作的共同特点:(1)借历史故事,抒发故国之思和怀才不遇的抑郁不平之气;(2)案头之作。在写作特点上,他们作品的意境更接近于诗歌,曲辞典雅,欠本色当行,不适合舞台演出,只是一些案头之作。(3)作品在文人中有一定影响。由于作品反映清初知识分子的感情,且曲文写得富于诗意,所以作品在文人中有一定影响。三、形式派从明中叶兴起的传奇创作,到明末一度出现形式主义倾向。追求情节离奇,辞藻工丽。此类戏曲被称为风情剧,主要描写才子佳人风流韵事。风情剧实际上在明末已经成为一种类型,戏曲史家把它看作是汤显祖的临川派和沈璟的吴江派合流的结果,突出的代表是阮大铖和吴炳。李渔和阮、吴二人一脉相承。■李玉和李渔的异同都是由明入清的戏剧作家,但他们作品的差别是非常明显的。李渔重在商业价值,李玉重在政治道德价值。价值观的不同,导致了作品内容和艺术上的巨大差别。■李渔生平与创作简介李渔(1611 1680)号笠翁,兰溪(今属浙江)人。他是清初著名戏曲作家、理论家。明末应乡试不中,入清不再科考。移家杭州修层园。后移家金陵建芥子园。以卖文和戏剧演出为生(以家中姬妾和子侄组成戏班,自己编剧排演,周游四方,为达官献艺。李渔的戏剧过去流传甚广,影响广泛,在日本和西方都有翻译和介绍)。李渔作传奇10种,总题《笠翁十种曲》:《风筝误》、《比目鱼》、《怜香伴》、《意中缘》、《蜃中楼》、《奈何天》、《玉搔头》、《凰求凤》、《慎鸾交》、《巧团圆》。以《风筝误》和《比目鱼》为代表作。李渔戏曲的题材: 十部传奇九相思 ,男女情事即风情。剧作赞成爱情婚姻自主,反对父母包办儿女婚事,特别欣赏对情的执著。这也反映出晚明以来尚情的思想。李渔戏曲的风格: 惟我填词不卖愁,一夫不笑是吾忧。 (《风筝误》)即喜剧。李渔是我国戏剧史上第一个专门从事并大量写作浪漫喜剧的作家,十种传奇都以皆大欢喜的大团圆为结局。李渔戏曲的艺术特点:1、情节不落俗套,构思巧妙,风格幽默,即使是一个很普通的故事,李渔也能叙述得跌宕起伏,出人意表。(这既是李渔戏曲的长处,也是他的短处。因为过于注意情节,往往会削弱了刻画人物的深度。李渔戏曲作品的这些特点,与他创作的目的是为了赚钱赢得票房价值有关)2、剧作中运用多种喜剧手法,如误会、巧合等,也为喜剧的创作和喜剧理论的发展提供了经验材料。3、曲辞写的不算精美,但总是老练流畅,宾白富于机趣,音调铿锵,朗朗上口,是过去剧作中少见的。■闲话李渔1、虽然李渔没作出堪称杰作的作品,甚至表现出媚俗的倾向,但作为明清间的一种戏曲流派,也代表了一种以娱乐为宗旨的文学倾向,是不应忽视的。2、为喜剧的创作和喜剧理论的发展提供了经验材料。■李渔的戏曲理论理论代表作:《闲情偶寄》《闲情偶寄》是我国第一部把戏剧作为综合艺术来研究的戏曲理论著作,全书分为八部分,其中词曲和演习两部分对戏曲的结构、语言、题材,以及人物形象塑造等方面提出一些有价值的见解。书中提出的 立主脑 、 减头绪 、 密针线 、 脱窠臼 等主张为后世戏曲家所重视。比如李渔强调结构第一,词采第二,音律第三。这是冲破陈规的看法。(吴江派主张音律第一,汤显祖主张词采第一。)李渔是元、明以来戏曲理论的集大成者,为中国戏曲理论批评的发展作出了巨大的贡献。第二节 《长生殿》按照 知人论世 的原则,我们先了解一下洪昇其人。洪昇堪称江南大才子,纵观其一生,至少有三大特点:一是情场得意。其妻是大学士黄机的孙女。二人郎才女貌,感情甚好。我们从洪昇的杂剧《四婵娟》也可见一斑。(四剧均取材于历史上有关才女的佳话,四才女谢道韫、卫茂漪、李清照和管仲姬的故事。赞扬女子的聪明才智以及情投意合的爱情)。二是词场得意。《长生殿》在康熙年间一脱稿,人们就纷纷传抄。搬上舞台后,更是轰动一时。清初北京的舞台, 弋阳腔 盛行,使北京昆腔班卖座不多,演员生活难以维持。《长生殿》演出后,昆剧院座无虚席, 家家收拾起,户户不提防 ,(李玉《千钟禄》中建文帝所唱的一支曲子 收拾起大地山河一担装,四大皆空相。 《长生殿》中李龟年 不提防余年遭离乱 ),成为社会上广泛传唱的流行曲。《长生殿弹词》[一枝花]不提防馀年值乱离,逼拶得歧路遭穷败。受奔波风尘颜面黑,叹衰残霜雪鬓须白。今日个流落天涯,只留得琵琶在。揣羞脸上长街又过短街,那里是高渐离击筑悲歌,倒做了伍子胥吹箫也那乞丐。三是官场失意。洪昇24岁起进北京国子监(古代中央教育管理机关,兼最高学府)作监生,47岁离京返乡。流落客居北京20年,没有谋得一官半职。在京生活贫困,卖文为生,有时饮食无继,夫妻相对而泣。京漂一族。任何事物都是互为因果的。洪昇官场失意,郁郁不得志,他将满腔的郁闷倾泻于《长生殿》,促成了他词场的成功;而词场的成功,又造成他官场的更加失意。《长生殿》写出后的第二年,因在康熙佟皇后丧期演出《长生殿》,洪昇被劾下狱,革去国子监籍,革去功名,永不录用。当时有人写诗道 可怜一曲《长生殿》,断送功名到白头 。这就是有名的 演《长生殿》之祸 。失魂落魄的洪昇离开北京,回到钱塘,生活穷困潦倒。康熙四十三年,江宁织造曹寅在南京排演全本《长生殿》,洪昇应邀前去观赏。事后在返回杭州途中,于乌镇酒醉后失足落水而死。(据有人考证,其死当日恰好是杨贵妃的生日。好像冥冥之中一种天意)。洪昇的一生可谓是一代才人的悲剧人生。■洪昇的生平与创作洪昇(1645 1704),字昉思,号稗畦,钱塘人。出身于没落的官僚士大夫家庭。康熙七年(1668)北京国子监肄业,二十年均科举不第,白衣终身。代表作《长生殿》于康熙二十七年(1688)问世后引起社会轰动。次年因在康熙佟皇后丧期演出《长生殿》,被劾下狱,革去国子监籍,很多人受迫害,像赵执信当时刚中进士,被革去功名,永不录用。当时有人写诗道 可怜一曲《长生殿》,断送功名到白头 。这就是有名的 演《长生殿》之祸 。24岁起进北京国子监(古代中央教育管理机关,兼为最高学府)作监生,47岁离京返乡。流落客居北京20年,没有谋得一官半职。在京生活贫困,卖文为生,有时饮食无继,夫妻相对而泣。其妻是大学士黄机(洪的外祖父)的孙女。晚年归钱塘,生活穷困潦倒。康熙四十三年,江宁织造曹寅在南京排演全本《长生殿》,洪昇应邀前去观赏,事后在返回杭州途中,于乌镇酒醉后失足落水而死。(据有人考证,其死当日恰是杨妃生日。好像冥冥之中一种天意)洪一生可谓是一代才人的悲剧人生。有诗集《稗畦集》、杂剧《四婵娟》(四剧均取材于历史上有关才女的佳话,四才女谢道韫、卫茂漪、李清照和管仲姬的故事。赞扬女子的聪明才智。后两剧表现了夫妻之间的琴瑟之好,颂扬情投意合的爱情,与《长生殿》中歌颂爱情的主题有相通之处)等。■闲话洪昇情场得意,词场得意,官场失意。从洪昇的生平创作可看出他思想性格状况:他在民族矛盾尖锐的清初度过了郁郁不得志的一生,性格清高狂放。伦理道德观念上,可以看出他很看重深挚专一的爱情。这些思想状况都在《长生殿》中得到相应体现。《长生殿》可以说是清初的一部戏曲杰作,和孔尚任的《桃花扇》一起成为当时最有影响的戏曲作品,在戏曲史和文学史上占有重要地位。康熙年间一脱稿,人们就纷纷传抄,搬上舞台后,更是轰动一时。清初北京的舞台, 弋阳腔 (传奇四大声腔:海盐、余姚)盛行,使北京昆腔班卖座不多,演员生活难以维持。《长生殿》演出后,昆剧院座无虚席, 家家收拾起,户户不提防 ,(李玉《千钟禄》建文帝所唱一支曲子 收拾起大地山河一担装,四大皆空相。 《长生殿》中李龟年 不提防余年遭离乱 )成为社会上广泛传唱的流行曲。所以说《长生殿》对昆曲振兴也起到很大作用。人生不幸词坛幸。洪昇坎坷的一生更加成就了他戏剧大家的地位。洪昇与孔尚任号称 南洪北孔 。 南洪北孔 代表了清代戏剧的最高成就,并代表了清初感伤审美思潮的重要实绩。■南洪北孔:即清初著名的剧作家洪昇和孔尚任。洪昇创作的剧作《长生殿》和孔尚任创作的剧作《桃花扇》代表了古典戏曲创作的两座高峰,堪称传奇剧本中的双璧,因为洪昇是浙江钱塘人,孔尚任是山东曲阜人,他们因而享有了 南洪北孔 的美誉。洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》这两部名作,前者以安史之乱为背景,后者直接以南明政权的覆灭为背景,它们都是把美好爱情的丧失和政治的变乱相联系,所谓的 借离合之情,写兴亡之感 ,取得了感人的效果,它们在不同程度上都与上述社会情绪有关联。而两位作者也因他们的优秀创作,获得 南洪北孔 的称誉。两部作品产生于清初康熙年间。在康熙年间,随着清朝统治趋向稳定,明亡的阵痛归于平静,文人们开始更多的以一种空幻与感伤的情绪来看待明清之际的历史兴亡(青山依旧在,几度夕阳红),而不是那么愤激了。洪昇的出名原因有很多,但最主要的是他创作了千古绝唱《长生殿》。《长生殿》主要描写李、杨爱情,这爱情是轰轰烈烈(正史、野史、文学作品都在写)、爱的是昏天黑地(翁媳恋)、爱的是死去活来(《长生殿》剧情)、爱的是国破人亡。■长生殿:唐都长安城郊的皇家园林,即今西安市的华清池。长生殿曾是唐玄宗与杨贵妃七夕盟誓之地, 七月七日长生殿,夜半无人私语时。在天愿做比翼鸟,在地愿为连理枝。 长生殿经过诸多文学作品的渲染,早已成为流传千古的中国古典浪漫爱情圣地。■《长生殿》剧情简介《长生殿》全剧50出,分上、下两卷,各25出。上卷描写了李、杨奢靡的生活和他们爱情的发展;( 三千宠爱加一身 ,杨家专权,安杨互相倾轧,安史之乱,马嵬兵变,杨为顾全大局自缢而死)下卷着重描写李杨的悔恨、相思(杨玉环的 死抱痴情 和太上皇李隆基的 生守前盟 , 最终两人感动天地鬼神)、仙圆。主要是虚构。■《长生殿》的题材渊源《长生殿》写唐明皇与杨贵妃的爱情故事,习称天宝遗事。盛唐的杜甫就曾作《哀江头》感叹: 明眸皓齿今何在,血污游魂归不得。 中唐的白居易《长恨歌》和陈鸿《长恨歌传》,更开启了这一题材文学创作的先河。宋代,有乐史写作《杨太真外传》。元代白朴的《梧桐雨》,通过宫廷生活写一代兴亡,也取得了很高成就。明代又有吴世美作《惊鸿记》(传奇),写唐玄宗和梅妃,但杨玉环仍为主要人物。剧本的构思与创作受白居易《长恨歌》、白朴《梧桐雨》的启发和影响更为直接。■《长生殿》的主题内涵的三大要点(主题思想的多重性,既有爱情主题,又有社会政治主题)1、展现帝、妃情缘,宣扬李、杨挚爱。50出戏中,写爱情的占33出。历史上,杨玉环是在22岁时被56岁的唐玄宗从其十八子寿王李瑁那里移入宫中, 曲线调入 ,杨玉环还收安禄山为义子,两人年纪相仿,关系不清不白。而李隆基也并非专情杨一人。但在传奇中并非如此。作者说: 史载杨妃多污乱事,吾传此剧,一涉秽迹,绝不阑入。 总之,李杨的真挚、誓死不渝的爱情的确是作者深思后所要表现的主题,寄托了作者对爱情的理想,有进步意义。另外我们还要注意到,虽然作者对两人的爱情作了一些美化,但具体情节上却是写的十分真实可信的,写出了封建宫廷中帝王与妃子的真实关系、真实情况。皇帝有无上的权利,也拥有众多的嫔妃,唐明皇钟情于杨贵妃,也就意味着许多女人的独守空房;唐明皇可以随心所欲召幸别的女人,甚至是杨妃的姐姐,杨妃表现出一点妒意,就被谪出宫,只好自悔娇纵,借献发传情感动君心。她为讨得唐明皇的欢心运用了女人的一切条件和手段:美貌、温顺、眼泪,投其所好谱曲编舞。可以说《长生殿》真实的展现了封建帝王与妃子的情爱生活,也塑造出了一个具有高度艺术真实的宠妃的性格。这也是洪昇在文学史上作出的卓越贡献。2、穿插朝政事件,寄寓垂戒之意。作者在突出爱情主题的同时,把它放在广阔的社会背景中描写,有意识的通过展示社会生活,揭露矛盾和弊端,借以总结历史教训,所以也表现了社会政治主题:作品中揭示整个上层统治集团的昏庸、腐败,穷奢极侈,也表现了他们造成的苦难和人民不满的情绪。3、 情缘总归虚幻 ,点出全剧主旨。■《长生殿》的独特创造与前代同题材的作品相比,《长生殿》具有两个方面突出特点:一是作品对 情 这一全剧的核心作了充分的描写和反复的渲染,并把故事的结局,写成一方虽死,犹抱痴情,一方虽生,而痛不欲生,共守前盟,因此感动天地鬼神,得以共生仙宫,永久团圆。这就和之前同题材作品有了很大不同。《长生殿》分上下两卷,上卷基本上是依据史实,而下卷就完全是作者的虚构创造了。他让李杨 败而能悔 ,写他们 死生仙鬼都经遍,直做天宫并蒂莲 ,这就改变了以往同题材作品所共有的悲剧结局。虽然 情 本是李杨故事的中心,但《长生殿》的写法,却把 情 从故事中抽象出来,使之成为具有普遍意义和超越生死的力量来歌颂。这就和明代汤显祖的 至情说 有相似之处,所以曾有前人称《长生殿》是一部 热闹的《牡丹亭》 。为什么前人称《长生殿》是一部 热闹的《牡丹亭》 ?因为后半部写幻,以精神的 长生 消解现实的 长恨 ,鼓吹真情,表现出对至真之情的崇尚,重新弘扬晚明尚情的思想。二是将李杨爱情故事与重大的历史事件、广阔的社会背景联系在一起,命意在于显示 乐极哀来 的道理,以 垂戒来世 。同时还通过描写爱情在历史变乱中的丧失和由此引起的痛苦,渲染了个人命运为巨大的历史力量所摆布的哀伤,(个人的力量在历史进程的洪流中是非常渺小的,连一代君王都保不住自己的爱妃,普通人的命运就可想而知了。)这一点在当时尤其容易引起人们的共鸣。朝代兴亡交替不知多少人是国破家亡,物是人非。所以《弹词》中李龟年的一曲《一枝花》 不提防余年值乱离,逼拶得歧路遭穷败 ,才广为流传。( 家家收拾起,户户不提防 )■《长生殿》的艺术成就。首先,它成功地运用真幻相结合的创作方法。上卷写实(宫廷的腐败,展示统治阶级内部的矛盾),是爱情的悲剧;下卷写幻,是鼓吹真情。可见,《长生殿》既继承了《梧桐雨》等通过爱情故事反映一代兴亡的手法,又吸取了《牡丹亭》的运用幻想情节的浪漫主义特点。其次,结构紧凑、细密,情节曲折而又井然有序,独具匠心。全剧贯穿着主、副两条线索:主线是李、杨生死之恋;副线是(朝政军国之事)安史之乱。作品侧重描写宫廷生活,而以社会政治的演变穿插其中,两条线索相互映衬,交错发展,产生强烈的戏剧效果。第三,曲辞糅合唐诗、元曲特点,风格清丽流畅,叙事简洁,写景如画,有着浓郁的诗意。就曲辞而言,洪昇首先活用元曲曲词,化俗为雅,创造出具有个性的戏曲语言。如《弹词》[六转]:恰正好呕呕哑哑《霓裳》歌舞,不提防扑扑突突渔阳战鼓。刬地里出出律律纷纷攘攘奏边书,急得个上上下下都无措。早则是喧喧嗾嗾、惊惊遽遽、仓仓卒卒、挨挨拶拶出延秋西路,銮舆后携着个娇娇滴滴贵妃同去。又只见密密匝匝的兵,恶恶狠狠的语,闹闹吵吵、轰轰剖割四下喳呼,生逼散恩恩爱爱疼疼热热帝王夫妇。霎时间画就了这一幅惨惨凄凄绝代佳人绝命图。全曲运用十七个迭字,或单用或连用;又用了五个俗语,即 恰正好 、 不提防 、 刬地里 、 早则是 、 生逼散 等。这些迭字与俗语,并不是明清时期的通行语或口语,而是元代杂剧和散曲中特有的语言,即成为定型的 曲语 ,而洪昇将这种 曲语 组织得巧妙灵活,点缀得出神入化,运用得饶有情趣,从而创造出别具一格的典型的戏曲语言。这种戏曲语言,由于积淀了元曲的传统,显得既古香古色,又亲切动人,与李玉、李渔等人融化明清俗语的曲辞具有迥然不同的审美韵味。第三节 《桃花扇》一、作者生平孔尚任(1648 1718),号东塘,山东曲阜人,孔子第64代孙。从小受儒家正统教育,20岁前后考取秀才,此后科举一直不得志,30岁时隐居曲阜石门山读书,捐资纳为国子监生。康熙二十三年(1684),康熙皇帝第一次南巡,返程过曲阜到孔府祭祀孔子,当时37岁、学识渊博的孔尚任被推举为讲书官,在大礼告成后为皇帝讲经,受到康熙赏识,被破格提拔为国子监博士。康熙看中的是他是一位有才学的圣人后裔,特别提拔他有表示 尊孔崇儒 的意思。孔尚任在国子监做了半年的学官,又受命随同工部侍郎去淮扬一带治理河道,3年后返京。此间他结识了许多明末遗民,常听他们缅怀往事,感慨兴亡。他幼年时就曾听前辈人讲过李香君的故事,很感兴趣,这时听到他们更加有声有色的讲述,感动中生发了创作的欲望。对他影响最大的应该是冒襄,他是明末南京四公子之一,对侯方域李香君非常熟悉,冒襄详细的给他讲述了南明弘光小朝廷的兴亡之事。后来孔尚任特意去南京游览,实地考察了一番,还到栖霞山访问了隐居的身历北京甲申之变和南京弘光败局的张怡,也就是写进《桃花扇》中的历史见证人张瑶星道士。这段经历对他创作《桃花扇》在生活体验和素材积累方面都十分重要。孔尚任于康熙二十九年返回北京,又做了多年的国子监博士,才转为户部官员。在京任职期间,他悄悄的写起了《桃花扇》。康熙三十八年,《桃花扇》脱稿问世。这是孔尚任经过十多年的惨淡经营,三易其稿,精心编撰的优秀剧作,问世后引起轰动,孔尚任因此与洪昇齐名 南洪北孔 。《桃花扇》问世第二年,孔尚任被罢官,原因不详,大概与《桃花扇》有关。二、闲话孔尚任年届不惑,被最高统治者所赏识,为无数学子所欣羡。但这只不过是政治秀,孔被束之高阁,百无聊赖之际移情于文学创作。孔尚任的政治思想比较矛盾,一方面因受过康熙的赏识和提拔,不免有感恩戴德之情和宏图大展的抱负(如《出山异数记》);另一方面,因受到父亲坚守民族气节、不与清王朝合作的影响,受到诸多明末遗民民族思想的熏陶,加之本人因官位不高而常受歧视、排挤,因此,产生反清恋明之情是自然而然的。这是他创作《桃花扇》的思想基础。三、《桃花扇》故事的历史背景《桃花扇》是一部 借离合之情,写兴亡之感 的严肃的历史剧。崇祯十七年(1644年),吴三桂引清兵人关,打败李白成,占领了北京。兵部尚书史可法、风阳总督马士英在南京拥立福王朱由崧为帝(即弘光皇帝),建立南明王朝。但福王初立即醉心享乐;马士英、阮大铖等阉党余孽则把持权位,排斥异己,大肆逮捕复社党人;文臣武将之内讧亦愈演愈烈。南明小朝廷终在1645年土崩瓦解。《桃花扇》以复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事为线索,描写了南明王朝兴亡的历史。■南明 流亡政权南明(1644年 1662年),李自成攻陷北京后,明朝南方皇族建立的流亡政权的统称,前后共历十八年。包括了以下几个政权: 1、弘光:福王朱由崧建都南京。2、隆武:唐王朱聿键建都福州。3、鲁王朱以海监国于绍兴。4、绍武:唐王朱聿
解放军文职招聘考试 第一章明代文学概说 明代的社会与文学概况-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
解放军文职招聘考试 第一章明代文学概说 明代的社会与文学概况发布时间:2017-05-21 18:19:42第一章明代文学概说明代的社会与文学概况公元1368年至公元1644年,是我国的明朝时期,前后长达二百七十多年。作为我国封建社会的末期,明代社会有着与其他朝代不同的特点:第一,政治黑暗,强化君主独裁。朱元璋建立起明王朝后,一人独揽朝政大权,为巩固皇权,特别设立了锦衣卫、东西厂等特务组织,对全国官吏乃至全国百姓都实行监视,稍有越轨,便遭严惩,一人犯法,株连九族。对有功大臣也不例外,实行恐怖统治。清人赵翼说: 明祖借功臣以取天下,及天下既定,即尽举取天下之人而尽杀之。其残忍实千古所未有。 (《廿二史札记》卷32)明代统治者还对知识分子和自由思想进行恐吓和禁锢,加强文化统治。所以,明代(特别是明初)的文字狱层出不穷,以此树立绝对皇权。文人为了免祸,谨小慎微成为一时风气。第二,在思想领域里,明代皇帝极力鼓吹程朱理学,以程朱理学为指导思想的八股文成为科举考试的唯一选择,从而钳制人们的思想。但是,与此同时,皇权高度集中又导致了统治集团的堕落,明中叶以后的一些皇帝,不是修斋建醮,书符咒水,就是声色犬马、贪婪荒淫。所以,在明代,无处不见程朱理学,又无处不见对金钱、权势、女色的追求。第三,明代的商品经济极为发达,资本主义生产关系的萌芽破土而出。一个数量庞大的市民阶层跻身于社会,他们有着特殊的思想意识与价值观念,务实、重利、开放,较少僵化的思想,成为不同于士、农的一个新群体。以上三个方面对明代文学新特色的形成都产生了重要的影响。明代的文学发展大致可分为三个阶段:1. 明代前期文学,包括从太祖建国至宪宗成化年间的文学,是明代文学的停滞期。此期的文学创作基本上沿袭元代文学的余绪,并为明代中期文学的突变作好了准备。此期的著名作品几乎都集中在元明之际,主要成就体现在新兴的长篇小说和传统的诗文创作两个方面。《三国志演义》与《水浒传》是划时代的作品,二者的崛起标志着中国古代长篇小说创作在它的初始阶段就达到了辉煌的高峰,它们分别成为历史演义小说和英雄传奇小说创作不可企及的楷模。宋濂、刘基、高启等由元入明的诗文作家,也写出了一些揭露现实黑暗、反映民生疾苦的优秀作品,使明初文学取得令人注目的成就。但此后的一百多年,文学创作在整体上出现停滞不前甚至倒退的局面。首先在诗文领域占统治地位的是以三杨为首的歌功颂德、粉饰太平的 台阁体 ,继之而起雄踞文坛的是李东阳的茶陵派,追求格律声调,也保留有台阁体的痕迹。在戏曲领域,是以朱权、朱有燉为代表的宫廷派杂剧作家以及以邱濬、邵璨为代表的宣扬忠孝节义的道德伦理剧创作。在小说领域,文言小说较有特色,出现了瞿佑的《剪灯新话》与李昌祺的《剪灯余话》,白话小说则几乎一片空白。2. 明代中期文学,包括从孝宗弘治元年至穆宗隆庆年间的文学,是明代文学的全面复苏与迅速发展期。此期的文学创作出现了一个崭新的局面,各个方面都取得了较为卓著的成就。首先是长篇小说的创作蓬勃发展,神魔小说的代表《西游记》是此期一部具有示范性的杰作,在它的影响下,神魔小说的创作一度兴盛起来,历史演义和英雄传奇也有相当出色的作品。其次是戏曲创作出现新的转机,唱腔不断革新与发展,传奇的体制逐渐定型,涌现出了以《宝剑记》、《浣沙记》、《鸣凤记》为代表的三大传奇。最后是诗文创作也经历着新的变化,复古思潮日趋活跃,先是以李梦阳、何景明为首的 前七子 公开反对台阁体,主张 文必秦汉,诗必盛唐 ,掀起文学复古运动,其后有以李攀龙、王世贞为首的 后七子 继续推波助澜,将诗文复古运动再次推向高潮。介于前后七子之间的唐宋派以归有光为代表,则提倡宗法唐宋散文,来对抗七子文必秦汉的主张。3. 明代后期文学,包括从神宗万历元年至明代灭亡时期的文学,是明代文学的繁荣期。此期文学的突出特点是通俗文学的创作相当兴盛。首先是小说创作得到空前发展。《金瓶梅》是此期最富时代特色的作品,也是世情小说的发轫之作,在古代长篇小说发展史上,具有里程碑的意义。长篇的历史演义、英雄传奇、神魔小说继续发展,而且出现了才子佳人小说与时事小说等新类型。冯梦龙的 三言 和凌濛初的 二拍 的出版,标志着白话短篇小说的整理与创作达到了高峰,它们的成功进一步推动了拟话本创作的热潮。其次是戏曲创作达到辉煌时期。此期的传奇创作是继元杂剧之后中国戏曲史上又一个繁盛时期,产生了两大戏曲流派:即以沈璟为代表的吴江派和以汤显祖为代表的临川派,它们的创作各具特色。汤显祖的代表作《牡丹亭》,是我国戏曲史上浪漫主义的优秀作品,吹响了个性解放的时代最强音。徐渭是明代最具独创性的杂剧作家,所作《四声猿》代表了明代杂剧创作的最高成就。此外,被称为明代文学一绝的民歌,也在此时得到了系统的搜集和整理。作为传统文体的诗歌和散文,在变革历程中步履则要相对艰难。杰出的思想家、文学家李贽提出了具有启蒙主义色调的进步观念,给当时的文坛吹进了一股新鲜的空气,他的 童心说 成为文学解放的号角。在他的影响下,以袁宏道为代表的公安派首先起来反对复古,主张创新,要求文学独抒性灵,成为晚明诗文革新运动中的一支劲旅。继公安派之后,以锺惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛,他们在继承公安派的某些情趣的同时,也试图以幽深孤峭来补救公安派的肤浅之弊。值得一提的是小品文创作在晚明盛极一时,它形式自由活泼,文字轻灵隽永,多表现日常生活中的闲情逸趣,代表作家有张岱、王思任等。明代末年,随着政局的动荡变化,诗风、文风也开始转变。以陈子龙、夏完淳为代表的一批爱国作家重新倡导复古,反对公安派与竟陵派的抒写性灵,他们的诗文创作具有强烈的现实意义与慷慨雄健的风格,是明代三百年文坛的收篇。明代文学有以下一些特色:1、是小说、戏曲等俗文学的地位不断提高,各类创作呈现百花争艳、全面繁荣的局面。其中小说的勃兴最为引人注目。特别是章回小说的发展和定型,对中国文学作出了最为宝贵的贡献。明代是中国古代长篇小说创作的一个辉煌时期,也可以说是中国古代长篇小说创作的一个承前启后、继往开来的时期。它一方面使宋元出现的长篇小说萌芽发展、壮大、成熟,另一方面又在许多方面有了新的创造,所谓 四大奇书 ,即《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》,都是在明代最后完成的不朽杰作。由宋元话本小说的基础上发展起来的白话短篇小说,在明代中后期,也出现了一个鼎盛局面,冯梦龙的 三言 、凌濛初的 二拍 成为这方面的代表。另外,文言小说的创作较前代也有新的变化。瞿佑的《剪灯新话》和李昌祺的《剪灯馀话》,以及邵景詹的《觅灯因话》是明代文言短篇小说的代表作。内容多 粉饰闺情,拈掇艳语 ,以写市民阶层的青年男女为主,更为世俗。在文体上,其显著特点是议论减少,行文中加入很多诗词。某些作品故事性较强,情节曲折生动,为拟话本提供了大量素材。戏曲方面,杂剧、传奇,昆曲和地方戏,相互争奇斗艳,涌现了大批的著名作家与作品,在元代高度繁荣的基础上,又形成了一个高潮。明代戏曲的主流是由宋元南戏演变而来的传奇。明中叶三大传奇,即《宝剑记》、《鸣凤记》和《浣纱记》的出现,标志着传奇的繁荣时期的到来。之后出现了大批的剧作家和曲论家,并形成不同流派争奇斗艳的局面。明代杂剧形式上较前代也有较大变化发展,结构上不再严格遵守一本四折旧制,短剧创作兴起。音乐上可南可北,甚至出现南北合套。演唱形式也不拘成法、自由灵活,可对唱、合唱、接唱,传奇化的倾向很明显。2、是文学群体众多、流派纷呈。明代文人的结合,改变了过去以围绕或追随某些大家组成一个圈子的模式,形成以主张相结合的风气,比如台阁体、前七子、唐宋派、后七子、公安派、竟陵派、吴江派、临川派、复社、几社等等,其中有诗文流派,也有戏曲流派。他们标新立异,争讼不息。明代这些不同流派之间的论争,有着鲜明的特点。比如他们大多具有自己明确的纲领和主张,而不是停留在创作上风格相近、趣味相投上,完成了从文学实践的流派向文学理论的流派的过渡。又如明代很多流派的争论,大多是围绕 复古 与 反复古 这个中心。无论主张大相径庭,还是理论千差万别,均是以革新为出发点,希望能革除前弊,使文学创作符合于自己认可的标准。虽然他们的成就有大有小,但都能从内容、形式等不同的方面提出一些有益的看法与见解,为丰富中国古代文学理论的宝库,繁荣整个明代文学作出了自己的贡献。当然那些纠缠文学枝节问题,缺乏对文学根本问题的思考;存在较深的门户之见,拉帮结派;矫枉过正,另走极端等现象,是存在明显的不良影响的。3、是许多民间艺人和下层文人跻身文坛,作家队伍有所扩大。正由于大批的下层文人进入文坛,雅文学(诗词散文)与俗文学(戏曲小说)出现了空前的融合。从钱谦益《列朝诗集》可见市井诗人为数不少,陋室穷巷中的民间诗人也见于其中。在传统的诗文创作领域不再属于贵族、士大夫等上层人物的同时,又有大批正统作家开始关注与参加俗文学的创作,这一特点导致了雅文学 俗化 和俗文学 雅化 的双重变化。4、是追求文学的独立性和主体性,把情感作为品评作品美学意义和社会功能的准则,要求文学表达真情、肯定自我,以实现对个体意识和欲望的表达。明代文学家们有的指出 曲本取于感发人心 (徐渭《南词叙录》),有的强调 真诗乃在民间 (李梦阳《诗集自序》),还有唐宋派主张的 直据胸臆 、李卓吾提出的 童心说 、公安派和竟陵派坚持的 独抒性灵 等等,都体现了对程朱理学束缚的冲击与背离。这些主张在明中叶以后出现的才子佳人戏曲,以及言情和世情小说之中得到了具体体现,汤显祖的《牡丹亭》就是一部极具代表性的作品。第二章明代小说第一节《三国志演义》及其他历史演义小说《三国志演义》的成书、作者与版本一、《三国志演义》的成书过程《三国志演义》属于世代累积型小说,它的成型有一段漫长的历史过程,主要经过了史书记载、艺人讲唱和作家加工等三个阶段,是史书与讲史相结合、民间智慧结晶和作家艺术天才相结合的产物。1. 陈寿的《三国志》和裴松之的注是小说依据的主要史料,裴注引用的材料中有一些来自野史、杂说,带有民间传说的成分。刘义庆《世说新语》也记载了相关的趣闻轶事。2. 至迟在晚唐时期,三国故事已在民间广泛流传。在宋代说话的 讲史 一家中,已有专门演说三国故事的,称为 说三分 ,而且形成了尊刘贬曹的思想倾向。在金元时代,三国故事被大量地搬上戏曲舞台,仅元杂剧中见于著录的三国戏就有四十余种。3. 元英宗至治年间刊印的《全相三国志平话》(这是迄今所能见到的关于三国故事的第一部小说定本)和内容大致相同的《三分事略》,大约是宋元讲史话本的写定本,已粗具规模,为《三国志演义》的创作提供了故事轮廓和基本框架。4.元、明之际,在丰富的史料(《三国志》)和民间文学(《全相三国志平话》等) 、民间传说的积累的基础上,罗贯中对三国故事进行了艺术再创作,灌注进强烈的时代精神,熔铸进自己的生活经验和思想感情,同时又兼顾历史真实与艺术真实,创造出了不朽的杰作――《三国志通俗演义》。可见《三国演义》是在长期的、众多的群众传说和民间艺人创作的基础上,由作家加工整理完成的。即所谓 世代累积型 小说。二、《三国志演义》的作者关于作者罗贯中的生平事迹,现存材料很少,有些资料的可信度也令人怀疑。他一生著述颇丰,题名罗贯中的作品,有长篇小说《隋唐两朝志传》、《残唐五代史演义传》、《三遂平妖传》及杂剧《宋太祖龙虎风云会》等,他还是《水浒传》的编写者之一。三、《三国志演义》的版本1. 现存《三国志演义》的最早刊本是明嘉靖壬午年刊刻的《三国志通俗演义》,全书二十四卷,二百四十则,尚未分回,一般称之为 嘉靖本 。是现在我们所能见到的最早的《三国演义》版本。2. 至《李卓吾先生批评三国志》本,将二百四十则合并为一百二十回,回目也由单句改为双句,一般称 李评本 ,因为此本的评语系叶昼假托李贽所为,又称 伪李评本 。3. 至今影响最大、流传最广的版本,是清朝康熙年间毛纶、毛宗岗父子评改的《三国志演义》,世称 毛本 。此本在 李评本 的基础上,对全书的回目、情节和文字作了全面加工润色,小说的艺术水平有了较大提高,封建正统思想也大为加强。四、关于章回体的历史演义小说章回小说:章回小说是在宋元长篇讲史平话基础上发展起来的,是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的体裁。它的特点是分回标目、分章叙事、首尾完整、故事连接、段落整齐。章回小说作为相对独立的单元的 回 来自于讲史的次或段;章回小说的回目来自于讲史开宗明义的题旨;章回小说由 话说 、 看官 等构成的虚拟的说书场景来自于讲史的叙述方式。我国章回小说的内容十分丰富,至少包括五种类型:讲史型、神魔型、公案型、世情型、武侠型等。《三国演义》是我国第一部长篇章回小说,也是历史演义小说的开山之作。历史演义小说:由宋代的讲史话本发展而来,元末明初出现这个名称。以说讲历史故事为其特点,其篇幅较长,或取材正史而作不同程度的虚构,或取材野史传说。故事内容侧重於朝代兴亡和政治军事斗争,并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。《三国志演义》的思想内容《三国志演义》艺术地再现了从184年黄巾起义爆发到280年西晋重新统一的历史进程,在广阔的历史背景中,真实而深刻地描写了统治阶级各个集团之间错综复杂的政治军事斗争,揭示了社会的黑暗和腐朽,暴露了封建统治者的残暴和丑恶,在一定程度上反映了广大民众在动乱时代的灾难和痛苦,表现了他们向往和平统一、拥护清明政治的美好愿望。作为一部经典性的巨著,书中蕴涵的思想意义是相当丰富的,从整体上看,应明确以下几点:一、《三国志演义》既表现了对军阀混战的乱世的愤慨,对导致天下大乱的昏君贼臣的痛恨,也表现了对仁君贤臣和由他们缔造的清明世界的向往,对重建正常的封建秩序的渴慕。这显然是作者从儒家的政治道德观念出发而创作出来的,也成为寄托广大民众理想的载体,这也正是全书的创作主旨。其创作主旨主要是通过一系列艺术形象的塑造来表现的,其中刘备是仁君的典范,作者热情地肯定了他 上抱国家,下安黎庶 的政治理想,颂扬了他宽仁爱民、深得人心的政治品质,赞美了他敬贤礼士、知人善任的政治风度;与之相对立的曹操则是奸雄的典型,作者着力批判他 宁使我负天下人,休教天下人负我 的人生哲学,鞭挞他凶残暴虐、杀戮百姓的恶劣行径,揭露他阴险奸诈、戕害人才的专横作风。在二人政治品格和道德品格的鲜明对照中,寄予了作者的理想。另外,诸葛亮的鞠躬尽瘁,足智多谋,关羽的义薄云天,勇武绝伦等等,也显现出作者对传统 忠义 观念的认同与对乱世中 智勇 才能的肯定。二、《三国志演义》的基本思想倾向是拥刘贬曹。这既是承受了民间长期积淀的思想认识和感情倾向的必然结果,也是作者封建正统思想的反映,还与宋元时期这一特定历史条件下的民族心理有关。最主要的是蜀汉集团与曹魏集团的形象本身所包含的社会理想、精神品质、道德风范截然不同,从而表现了作者和人民大众对明君仁政的向往与肯定,对乱臣暴政的反感与否定,这正是拥刘贬曹思想的实质所在,也与全书的创作主旨是完全一致的。三,强调建立在 上报国家、下安黎庶 基础上的 义 。所谓 义 ,本来是一个含混的概念,在《三国演义》中,简单地说就是友谊。《三国演义》中 义 的观念特别突出, 桃园三结义 、 义释曹操 等成了 义 的经典表现。 义 ,其实是一种民间观念,作者是用民间的想象来描写三国时期的某些人物,并将这种观念作为一种道德品质集中地表现在刘备、关羽、张飞身上。 义 ,使他们变君臣为兄弟,平等相待; 义 ,令他们相互救困扶危、同心协力; 义 ,让他们舍己救人、知恩图报。特别是关羽成了 义 的化身,虽然关羽身上的 义 被绝对化,而产生了重私情忘大义的弱点,但总的来说,并不损害他忠肝义胆、光明磊落的形象塑造。这在高层政治斗争中是不可能存在的,所以,它虽然未必符合事实,但切合民间心理。四,十分崇尚智慧。就写人而言,小说中,诸葛亮是一个充满智慧的传奇人物,他懂政治、精军事、通外交,是典型的智慧的象征,另外,周瑜、司马懿等人身上也突出地表现了这种观念。作者突出这些智者,使小说在某种程度上成了智力的竞赛与角逐,因而具有广泛而持久的吸引力。就叙事而言,《三国演义》以描写战争为主,包容了这一历史时期所有重大的战役,被人们称为全景性军事文学。其中不仅写出了两军相斗勇者胜,而且,还写出了两勇相斗智者胜。突出智斗,是这一作品的特色。作品写战役,将错综复杂的政治斗争、外交关系交织在一起,重点表现统帅人员的运筹帷幄、分析决策,给予读者许多启示。五、《三国志演义》又是一部引人深思的道德悲剧。作者满腔热情地歌颂代表公道正义一方的蜀汉集团,刘备、诸葛亮、关羽等主要人物也都体现了作者的政治理想、道德理想和人格理想,但他们在与邪恶势力及残酷命运相抗争时,却毫无例外地走向了毁灭,这就造成了一种 扶汉有志,回天无力 的悲剧态势,并给其间注入一股悲剧性的伦理力量和情感力量,使全书笼罩着一层悲观、迷惘的色彩,反映了作者对理想幻灭与价值错位的困惑与思索。但作者把这一场道德悲剧归于天命,在一定程度上又淡化了全书的悲剧精神。《三国志演义》的艺术成就《三国志演义》是我国章回小说的开山之作,也是历史演义小说的杰出代表,在中国小说发展史上是一个重要的里程碑,它在艺术上取得了多方面的成就。一、虚实结合的艺术构思。在处理历史真实与艺术虚构的关系上,《三国志演义》为历史小说的创作提供了一个成功的范例。首先,作者尊重历史事实,并没有依据自己的道德立场去改变历史的进程,全部故事的基本轮廓和重大事件的描写大体上是符合历史的本来面貌的,体现出厚重的历史感;其次,《三国志演义》中的历史实际上是作者重塑的历史,他调动多种艺术手段,如移花接木、踵事增华、无中生有等,对史料进行了合理的取舍与调整,全书不乏铺张渲染与大胆虚构之处,这些地方往往更有利于凸现人物的性格、展现生动的情节,更有利于体现作品的创作主旨,也往往成为全书最为精彩的部分。这种 七分实事,三分虚构 的史料处理原则,使小说具有极强的艺术魅力。二、绘声绘色的战争描写。《三国志演义》描写了大大小小上百次战争,展现了一个个惊心动魄的场面,许多战争场景的描写,都堪称是古典小说中的经典片段。其战争描写的突出特点是:1. 善于写不同战役的不同特点,千变万化,各具特色,充分展示出战争的复杂性和多样性,即使写同类战争,也能灵活用笔,在相似中见出变化,写出新意,毫不雷同。2. 善于集中笔墨,着重描写战争双方前的力量对比、形式分析和战略战术的运用,以揭示决定胜负的因素。3. 善于在战争描写中突出人的智慧韬略和内在威力,通过战争展示各种人不同的性格特征。4. 善于在写战争时兼写其他活动,或作为战争的前奏和余波,或作为战争的调剂和穿插,使战争既紧张激烈、剑拔弩张,又张驰有度、疾徐相间,节奏分明,摇曳生姿。三、独具神采的人物形象。《三国志演义》写人物,受到题材本身以及儒家道德立场和传统美学理想的制约,具有类型化的倾向,即从历史人物各种性格中,舍弃其他次要方面的性格,专门突出强调其性格的最主要、最典型的特征,不惜用浓笔重彩加以渲染,并把这一特征发展到极致。其中塑造得最为出色的人物就是毛宗岗所说的 三绝 、 三奇 :诸葛亮、关羽和曹操。它塑造人物的主要特点有:1. 人物一出场,就确定其基本性格,以后通过不同环境中不同言行的描写,来反复强化人物的这一主要性格特征,这样人物形象的性格基本上是处于稳定不变的静穆状态,达到了高度的和谐统一。2. 采用传奇性的情节和典型化的细节来凸现人物的性格特征。3. 善于运用夸张、对比、烘托和侧面描写等艺术手法来突出人物的形象。4. 善于通过特定的情势和氛围表现人物内心的精神状态,达到以意传神的地步。四、宏伟壮阔的叙事结构。《三国志演义》人多事众,头绪纷繁,作者却能全局在胸,组织得当。全书以魏、蜀、吴三国矛盾为主要内容,又着重抓住魏、蜀两大集团的矛盾斗争为主干,其中重点突出蜀汉集团,特别是把诸葛亮的活动作为描写的中心,精心撰构无数故事,使全书成为一个波澜壮阔而又严密精巧的艺术整体。五、雅俗共赏的语言风格。《三国志演义》采用了半文半白的语言, 文不甚深,言不甚俗 ,典雅而不深涩,通俗而不鄙俚,大大提高了文学语言的表现功能,规范了长篇小说语言通俗化的方向。它的叙述描写语言以粗笔勾勒见长,简洁明快,生动活泼。作者还开始注意到人物语言的个性化。《三国志演义》的影响和其他历史演义小说。《三国志演义》的影响1. 《三国志演义》既是一部封建政治和军事的教科书,也是一部谋略大全。这些关于政治斗争及其策略的艺术描写,对后世产生了深远影响。一方面统治阶级利用它宣扬的忠义思想和正统思想,在人民中进行封建道德的灌输;另一方面它也指导并培育了人民在反抗封建暴政斗争中的策略和经验,它所宣扬的道德原则,也往往成为人们景仰的道德风范。2. 《三国志演义》是历史小说创作的楷模,为历史演义小说创作积累了丰富的经验,大大激发了文士和书商们编撰同类小说的热情,从此历史演义成为中国长篇小说中蔚为壮观的一大分支。同时它的出现,促进了长篇小说的繁荣发展,奠定了长篇小说在我国文学史上不可动摇的文学地位。3. 《三国志演义》还成为后代戏曲、说唱文学和各种文艺创作题材的渊薮,并远传国外,深受世界人民的喜爱。明代其他历史演义小说1. 列国系统的小说。最早讲述列国故事的当推宋元讲史话本《七国春秋平话》、《秦并六国平话》等,在此基础上,明代中叶的余邵鱼编撰了《列国志传》,叙述了从商纣灭亡到秦并六国长达八百年的历史。明末的冯梦龙将它改写为《新列国志》,共一零八回,比较全面地概括了东周列国时代的历史,文学性也大大增强。清代乾隆年间蔡元放对《新列国志》又稍加修订并加以评点,易名为《东周列国志》,成为最流行的本子,也是除《三国志演义》以外影响最大的历史演义小说。2. 隋唐系统的小说。题名罗贯中的《隋唐两朝志传》和书商熊大木编撰的《唐书志传通俗演义》是隋唐系统较早出现的小说,叙述较为简略。稍后有齐东野人的《隋炀帝艳史》和袁于令的《隋史遗文》,这两部小说与上述二书没有直接的承传关系,《隋炀帝艳史》是依据宋人小说并参照有关史料编写而成,着重写隋炀帝的风流艳史和荒淫亡国,极富文学色彩;《隋史遗文》是依据民间传说的独立创作,主要描写在改朝换代的大动乱中以秦琼为代表的一群草莽英雄的命运,使隋唐系统小说发生了根本性的变化,从帝王发迹史变为乱世英雄传,从历史演义转化为英雄传奇,开辟了此类小说发展的新途径。至清代康熙年间,褚人获集隋唐故事之大成,把上述小说拼合连缀成《隋唐演义》一书,共一百回,成为隋唐系统中最为流行的小说。3. 晚明的时事小说。明代末年,用已经比较成熟的历史演义的形式来反映当时重大历史事件的时事小说异军突起,成为我国小说发展史上的的新现象,开拓了历史小说的新途径。时事小说较有代表性的有两类:一类是反映魏忠贤祸国殃民的小说,代表作品是《梼杌闲评》;一类是反映当时辽东战事的小说,代表作品是陆人龙的《辽海丹忠录》。第二节 《水浒传》与其他英雄传奇小说《水浒传》的成书、作者与版本《水浒传》的成书过程《水浒传》同样是人民群众智慧和文人创作才能相结合的产物,它的成书也大体上经历了历史记载、民间讲唱和文人加工润色三个阶段。1. 关于宋江起义,《宋史》之《徽宗本纪》、《张叔夜传》、《侯蒙传》中均有零星的记载,综合考察有关历史文献记载可知,宋江最终被招降并有可能参与镇压方腊起义。2. 《水浒传》更主要的是在民间逐步丰富发展起来的。罗烨《醉翁谈录》记载了南宋时以水浒故事为题材的 说话 名目,显然是属于 小说 范围。龚开《宋江三十六人赞》初次完整地记录了三十六人的姓名和绰号。元代戏曲舞台上也涌现出大批 水浒戏 。3. 南宋末年出现的《大宋宣和遗事》是说话人的底本,已略具《水浒传》的雏形,这表明水浒故事从独立的短篇开始连缀成一体,从 小说 进入 讲史 领域。4. 元末明初,在长期民间传说和艺人讲唱的基础上,最后由一个大手笔进行再创造,产生了《水浒传》这部杰作。它的成书,标志着水浒故事进入成熟的全新阶段。《水浒传》的作者关于《水浒传》的作者,文献记载不尽一致。目前,多数学者认为是施耐庵所作,其门人罗贯中大概在他的基础上又有所加工。施耐庵的生平事迹,缺乏具体而又可靠的史料记载,目前所知甚少。《水浒传》的版本《水浒传》的版本相当复杂,大致可分为繁本(或称文繁事简本)和简本(或称文简事繁本)两个系统。两者孰先孰后,学术界有不同看法,多数学者认为是繁先简后,简本是繁本的删节本。1. 繁本系统主要有百回本、百二十回本、七十回本三种。(1)现存最早的较为完整的百回繁本是万历十七年刊印的《忠义水浒传》,因卷首有署名天都外臣的序文,一般称作 天都外臣本 ,但此书原刊已失,今见为补刊本。万历三十八年容与堂刊印的《李卓吾先生批评忠义水浒传》是保存至今最完整的百回繁本,一般称为 容与堂本 。(2)百二十回繁本较之百回繁本的不同,主要是增加了平田虎和王庆的故事,重要版本有明末袁无涯刊印的《李卓吾先生批评忠义水浒全传》。(3)明末金圣叹腰斩《水浒传》,将繁本梁山大聚义以后的内容统统砍去,又把第一回改为楔子,成为七十回本,由贯华堂以《第五才子书水浒传》之名刊印。因为它保存了全书最精彩的部分,其评点又相当出色,遂成为最流行的本子。2. 简本系统的《水浒传》,一般内容较全,宋江招安后均有平田虎、王庆二传,但文字叙述较为简略甚至简陋,细节描写较少,文学价值不大。《水浒传》的思想内容《水浒传》在成书过程中所摄取的材料相当复杂,既有农民革命思想的闪光,也有市民阶层感情的渗透,后来作者在编定成书时,又用传统的忠义思想对它进行了加工改造,成书后还经过不同思想倾向的文人的润色和删改,因此全书的思想内涵就显得非常的丰富复杂,其主题思想也呈现出多元融合的趋势,形成一个既矛盾又统一的艺术整体。具体论来,以下几点值得特别注意:第一,《水浒传》是一部正面反映和热情歌颂农民起义的壮丽史诗,艺术地再现了封建社会农民起义的发生、发展、壮大直至接受招安、走向失败的整个过程,这是全书所具有的客观意义。首先,《水浒传》形象地展现了北宋末年政治腐败、奸佞当道、鬼蜮横行、民怨沸腾的社会面貌,深刻地揭示出农民起义的社会根源就在于 乱自上作 、 官逼民反 ,肯定了好汉们 撞破天罗归水浒,掀开地网上梁山 的正义性。其次,旗帜鲜明地歌颂了梁山英雄的反抗精神和光辉业绩,生动地描写了农民义军从小到大、由分散而聚合的发展规律,展现出一副声势壮阔的农民战争画卷,描绘出一个 八方共域,异姓一家 、 死生相托,患难相扶 的理想世界。再次,真实地反映了农民起义的失败命运,梁山义军最终接受了招安,但招安带来的不是皆大欢喜的吉庆终场,而是东征西杀、死伤殆尽的悲剧结局,如实地揭示出农民起义的思想局限性,从客观上说明了农民义军投降是没有出路的。第二,《水浒传》也是一部忠义思想的颂歌。首先,《水浒传》早期的本子都题为《忠义水浒传》,宋江做了梁山寨主以后, 聚义厅 更名为 忠义堂 ,梁山义军的起义纲领也被确定为 替天行道 ,而同样是造反起家的方腊志在推翻朝廷,就被视为大逆不道的叛逆,这些都显示出作者对忠义思想的推崇。其次,最能体现忠义思想创作宗旨的是宋江这一人物形象。作者从传统的儒家伦理道德出发,深刻地刻划出宋江身上忠和义既矛盾又统一的复杂性格,他既是不违父教的孝子,又是仗义疏财的义士,更是心忧社稷、专图报国的忠臣,他参加农民起义队伍只是 权居水泊,暂时避难 ,最终目的是谋求招安,改邪归正,为国尽忠竭力,果然招安后,宋江打着 顺天护国 的旗号,率领义军攘外安内,临死还念念不忘 忠心不负朝廷 ,可谓是大忠大义之士。再次, 自古权奸害忠良,不容忠义立家邦 ,全仗忠义的英雄却被不忠不义的社会所吞噬,贯穿全书的忠奸斗争却以忠义一方的失败而告终,传统的忠义道德在残酷的社会现实面前竟然无能为力,不能不发人深思,这也正是作者思想的矛盾和困惑之处。第三,《水浒传》在长期的流传过程中,不可避免地要掺加进市民阶层的思想意识,因此它又是一部英雄的颂歌、是一部勇力和智慧的颂歌。《水浒传》相传又名《江湖豪客传》,后人把它和《三国志演义》合刻时,又统称《英雄谱》。在这些绿林英雄身上,集中体现了以侠义为核心的市民道德观。他们各有一身本领和满腔义气,热衷于闯荡江湖,广结朋友,或啸聚山林,打家劫舍,或扶困济危,除暴安良。面对强大的罪恶势力,他们勇于起来反抗,除恶务尽;面对弱势阶层,他们敢于抱打不平,申张正义。他们皆具有光明磊落、敢作敢为的人格精神,见义勇为、恩怨分明的道德原则,四海之内皆兄弟的侠肝义肠,充分表现出市民阶层对社会公道、对社会正义的朴素向往。另外,梁山好汉 大块吃肉,大碗喝酒,大盘分金银 等以充分的物质享受为基础的自由自在的生活理想,也表现出浓厚的市井意识。可见,《水浒传》不但是传统儒家思想的形象载体,而且还是民间侠义文化的重要显现。第四,崇尚暴力与对妇女的偏见。这两种思想在《水浒传》中都表现得非常明显。崇尚暴力固然是抗恶的需要,但是,对暴力的过分崇拜,则使《水浒传》中的英雄们经常滥杀无辜,草菅人命。同时,在《水浒传》中,所写妇女非淫即盗,这实在是对妇女的极大污蔑。《水浒传》的艺术成就《水浒传》既是我国英雄传奇小说的光辉典范,也堪称是我国白话文学的一座里程碑,它的出现,标志着白话文体在小说创作方面已经完全成熟。一、《水浒传》最突出的艺术成就是成功地塑造出梁山好汉的英雄群像。《水浒传》在塑造人物方面,开始从《三国志演义》的类型化典型走向初步的个性化典型。1. 善于把人物置身于特定的社会现实环境中,紧紧扣住人物的身份、教养、经历和遭遇,从复杂的社会关系的各个方面多层次地刻划人物性格,塑造出典型环境中的典型人物。2. 善于处理英雄人物共性与个性的辩证关系,不仅写出了英雄们性格的异中之同,更注意以同中之异来表现性格相近的人物之间的细微差别。作者往往设置类似的故事情节,以犯中求避、对比映衬等手法,突现人物的独特个性,做到了 同而不同处有辨 。3. 善于将人物置于尖锐激烈的矛盾冲突中,通过人物的行动和语言来揭示其性格最本质的特征。作者很注重人物的出场亮相,常常让人物一出场便马上进入行动。作者又善于通过一系列故事情节的发展进程来充分刻划人物的主要性格,同时还善于在故事的进程和环境的转换中,逐步展现人物性格的发展和变化。4.善于把英雄人物的传奇性和现实性、超常性与平凡性结合起来刻划其性格,以 近人之笔 写 骇人之举 。作品既注重对英雄人物的本质特征和传奇行为极力加以夸张渲染,把他们塑造成高度理想化的典型,同时也注意描写他们与常人接近的一面,以富于生活气息的细节把他们置于真实合理的具体环境中,使得这些英雄既可敬可佩,又可亲可信。二、《水浒传》的故事结构颇有特点。全书可以七十一回为界,分为两部分。七十一回之前,基本上是由互相衔接又相互独立的一系列英雄传奇故事组成,仿佛是一个个梁山好汉的列传或合传,主要人物依次出场,一环紧扣一环,宛如百川汇海,先分后合,可称为是连环式结构;在各路英雄聚义梁山之后,主要是以群体性的战争板块为主,小说依照时间顺序,先后写了两赢童贯、三败高俅,破大辽、捉田虎、平王庆、讨方腊等重大的军事行动,宛如江流主干奔腾而下,直泻入海,可称为是单体式结构。这样的结构方式是同作品主题的表达高度适应的,前半部分主要突现官逼民反,后半部分主要表现忠奸斗争,同时所有的情节单元又都由从逼上梁山到效力朝廷这条总的线索贯穿成整体。三、《水浒传》的语言艺术也取得很大成就。它是我国第一部纯粹用白话写成的长篇小说,标志着古代通俗小说语言艺术的成熟。它以生动流畅的白话口语为基础,经过文人的锤炼加工,成为纯熟的优秀的文学语言。《水浒传》的叙述语言形象传神,明快洗练,充满生活气息,极富表现力,叙事写人多用白描,往往寥寥几笔,就能达到绘声绘色、形神毕肖的地步;绘景状物则简练生动,使人如身临其境,景物描写与人物的性格特征、心理活动和谐地结合在一起。《水浒传》语言艺术最突出的特点是人物语言的个性化,往往可以从说话看出人来,不同的人物有不同的语言风格,各自的语言反映了各自的性格特点,这也是它塑造人物的主要手段。《水浒传》的影响与其他英雄传奇小说《水浒传》的影响1. 《水浒传》中的反抗精神和理想英雄成为鼓舞后代人民革命斗争的火炬,明清两代的农民起义往往把它作为教科书,或汲取其斗争策略,或效仿其政治纲领,或借用其英雄绰号。统治阶级则视之为洪水猛兽,诬蔑它是 诲盗 之 贼书 ,一再遭到禁毁的命运。2. 《水浒传》所创造的英雄传奇的体式,为后世的同类小说提供了模本;它又是我国长篇侠义小说的开山之祖,《三侠五义》等一系列公案侠义小说直接受其沾溉;它对市井生活的生动描写与对当时民情习俗的形象展现,对世情小说的发展也有不可忽视的影响,《金瓶梅》就是从武松杀嫂演化而来;它的续书极有特色,主要有陈忱的《水浒后传》、天花藏主人的《后水浒传》和俞万春的《结水浒传》(《荡寇志》)。同时,《水浒传》与《三国志演义》一起形成了中国古代长篇小说创作的第一座高峰,并奠定了古代长篇小说的民族形式和民族风格。3. 《水浒传》也为其他艺术形式如戏剧、曲艺、绘画、影视等提供了丰富的素材;同时,它还在世界范围内广泛流传,成为全世界人民的宝贵财富。明代其他英雄传奇小说1. 《杨家府演义》。序文后题 秦淮墨客校阅 ,但究竟作者属谁,现已很难确定。此书主要是在宋代话本和元明杂剧及民间传说的基础上加工而成,描述了杨家一门五代抵御外寇、保家卫国的英勇事迹,颂扬了杨家前赴后继、世代忠勇的爱国精神。小说从宋将杨业与辽作战,身陷重围,碰碑殉节写起,以十二寡妇征西,凯旋后归太行山结束,中间穿插杨继业,杨延昭,杨宗保,杨文广,杨怀玉,五代将领的征战业绩。其中对杨门女将的描写尤为生动,塑造了一批英姿飒爽、驰骋疆场的杨门女将形象,为小说增添了特殊的色彩,作品也描写了朝廷内部的忠奸斗争,鞭挞了潘仁美、王钦等卖国求荣、嫉贤妒能的佞臣。小说在艺术上比较粗糙,但传奇色彩较浓,影响深远。2. 《大宋中兴通俗演义》。此书属于说岳系统,由熊大木编撰而成,它集正史与野史传说中有关岳飞故事之大成,是我国古代小说史上第一部以岳飞故事为主要题材的长篇小说。作者多侧面地刻划了岳飞忠、孝、义、勇的性格特征,在当时引起很大反响,但小说过分强调历史的真实性,文学性、趣味性相对较弱。它对后来的《说岳全传》有一定的影响。3. 《英烈传》。作者不可考,此书主要记述朱元璋与其他 开明英烈 在元末社会动乱中,东征西伐,扫荡群雄,最终建立大明王朝的故事,比较完整地叙写了明代的开国史,塑造了朱元璋以及徐达、常遇春、刘基等将领谋士的形象。小说较有传奇色彩,对战争的描写和人物的刻划,也不乏精彩片断,但主要情节大多拘泥于史实,人物形象也不够丰满。对后来的戏剧、曲艺创作都有较大的影响。第三节 《西游记》与其他神魔小说《西游记》的成书、作者与版本《西游记》的成书过程《西游记》是又一部群众创作和文人再创作相结合的杰出作品,它的成书过程大致可分为三个阶段:1. 唐宋时期是由历史故事向民间故事、俗讲演变的阶段。唐代玄奘和尚历经艰难前往印度取经,确实是历史上惊天动地的壮举。归国后,玄奘奉旨口述西行见闻,由门徒辨机辑录成《大唐西域记》,后来其弟子慧立、彦悰又写了《大唐大慈恩寺三藏法师传》,记述他的取经经历。二书主要是记实,其中部分内容也带有传奇性和神异性。真正完成西游故事由历史向神话转变的,是南宋时刊印的 讲经 话本《大唐三藏取经诗话》,已出现了三藏法师、猴行者、深沙神的形象,勾画出了《西游记》的大体框架。2. 元代是取经故事进入平话与戏曲创作而渐趋定型的阶段。西游故事在元杂剧中得到了充分表现,并进一步神怪化,尤其是杨景贤六本二十四折的《西游记杂剧》,首次出现了朱八戒的形象,猴行者也演变为 齐天大圣 孙悟空。在话本创作方面,至迟在元明之际出现了一部《西游记平话》,从现存的片断材料看,它大大发展了西天取经的主体故事,孙悟空的形象已相当生动,至此,西游故事的主要人物和情节结构已大体定型。3. 明代是西游故事的总结与写定阶段。在世代累积和民间文学的基础上,明代中叶又有大手笔对流传久远的西游故事做出了创造性的总结,最终写成《西游记》这部神奇浪漫的巨著,其中既有艺术文字方面的加工、整理,也有思想内涵方面的提炼、升华。《西游记》的作者《西游记》的作者,一般认为是吴承恩。他一生仕途坎坷,对现实有深刻的体察,为人善谐好谑,创作风格幽默诙谐。除《西游记》以外,他还著有《射阳先生存稿》四卷和志怪小说集《禹鼎志》(今失传,只留有序)。《西游记》的版本《西游记》的版本较为复杂。现存最早的《西游记》刊本是明万历二十年金陵世德堂的《新刻出像官版大字西游记》,共一百回,但无唐僧出身的情节。其他三种明代刊本,也均无此情节。著名的清代刊本有汪象旭编的《西游证道书》、张书绅编的《新说西游记》等,这些清刊本均为一百回,均将作者误题为丘处机,也都有玄奘出身一节故事。另外,还有明刊简本两种,一般认为是百回本的删节本。《西游记》的思想内容作为一部产生于封建社会后期的神魔小说,《西游记》深受传统文化思想和时代思潮的影响,内容相当复杂,创作主旨更是众说纷纭。总的看来,《西游记》在取经故事的外壳之中蕴涵着 明心见性 的哲理,在充满神异性、诙谐性的情节中注入了现实精神和理想新质。一、宣扬明心见性,修心炼性的心学。《西游记》想通过孙悟空的形象来宣扬 三教合一 化了的心学是一清二楚的。心学的基本思想是使受外物迷惑而放纵不羁的心,回归到良知的自觉境界。小说特别选用了 心猿 这一典型的比喻躁动心灵的宗教用语来作为孙悟空的别称。从全书内容的构架来看,大致由三个部分组成:一、孙悟空大闹天宫;二、被压于五行山下;三、西行取经成正果。这实际上隐喻了放心、定心、修心的全过程。孙悟空无法无天的大闹天宫,实质上是表现人心的极度放纵; 心猿 终归被压到五行山下,则表明放纵之心挣脱不出尘世之网,由此 放心 告终而 定心 开始;西天取经修成正果的征途,实际上是象征着 心猿 归正的历程。二、从孙悟空这一艺术形象的内蕴来看,作品又在相当程度上体现了对自由的强烈追求、对自我价值的强烈肯定,显示出明代中叶个性解放思潮的影响。从石猴出世到大闹天宫,主要写悟空对绝对自由的追求,在他身上具有冲决一切束缚与羁绊、藐视一切礼法和权威的叛逆精神,这是社会发展带来的人的觉醒的必然反映;从皈依佛门到取回真经,主要突出悟空降妖除魔的大智大勇,他的英勇无畏,百折不挠,敢于斗争,也善于斗争的英雄性格与为崇高理想而献身的可贵精神,由此得到充分表现。三、它反映了人的冒险精神,也隐喻着人必须历经艰辛才能获得成功。这主要表现在《西游记》的后半部孙悟空护送唐僧取经,克服八十一难,终成正果的故事上。从情节上看,取经本身并无太大的意义,它不过是一种宗教行为,最多只表现了佛教徒为普渡众生而不辞劳苦的顽强毅力。但在小说中,由于作者的反复渲染,取经被描写成一项光明、正义而又极为艰巨的事业。但这非常勉强和抽象,吸引人们注意的不是取经的目的和意义,而是发生在取经途中的具体故事情节。取回佛教经文只是一个极为渺茫的美好目标,为了实现它却需要踏踏实实、历尽艰险、一步一个脚印地进行斗争。取经之事好比一根线,取经途中一连串征服恶魔、克服困难的情节犹如穿在这根线上的珍珠。珠串的价值主要由珍珠决定。作者通过取经者与阻挠取经者一系列的斗争,淋漓尽致地描写了唐僧师徒(主要是孙悟空)为达到目的所进行的坚忍不拔、勇往直前、不胜不止的奋斗历程,从而反映了中国人民积极进取的顽强毅力和摧毁一切邪恶势力、征服大自然的愿望。三、《西游记》既是一部诙谐幽默的 游戏之作 ,又与现实人生息息相关。作品只不过是借助佛、道提供的虚幻意象,通过作家超凡脱俗的奇思妙想,编织出取经的奇幻故事,以供读者消闲娱乐,因而作品表现出浓郁的诙谐性和趣味性;同时作品 讽刺揶揄则取当时世态 。通过《西游记》中虚幻的神魔世界,我们处处可以看到现实社会的投影。如取经路上遇到的那些妖魔,或是自然灾难的幻化,或是邪恶势力的象征。他们的贪婪、凶残、阴险和狡诈,也正是封建社会里的黑暗势力的特点。不仅如此,玉皇大帝统治的天宫、如来佛祖管辖的西方极乐世界,也都浓浓地涂上了人间社会的色彩。也而作者对封建社会最高统治者的态度也颇可玩味,在《西游记》中,简直找不出一个称职的皇帝;至于昏聩无能的玉皇大帝、宠信妖怪的车迟国国王、要将小儿心肝当药引子的比丘国国王,则不是昏君就是暴君。玉皇大帝手下十万天兵天将,竟然抵不过孙猴子一条金箍棒,而让真正的贤才去当不入流的马夫,其统治之昏暗,虚弱,不言而喻。如来佛祖所创佛教,僧人自然不能以钱财所迷,可是佛祖竟然默许手下人收取贿赂,而《西游记》一路上妖魔鬼怪,多与神佛有瓜葛,如青牛精是太上老君坐骑,金银角大王是太上老君的童子,狮驼岭三魔王均与文殊,普贤菩萨甚至如来佛祖有关系,这反映封建社会官官相护的黑暗情景。《西游记》的艺术成就《西游记》作为成就最高的神魔小说,浪漫主义是它的最基本的艺术特征,它把浪漫主义的创作方法提升到一个新的历史高度。一、在整体风格上,《西游记》洋溢着浓厚的幻想色彩,在古代长篇中构筑了一个变幻奇诡而又真实生动的神话世界。不论是光怪陆离的风物环境、扑朔迷离的故事情节,还是别具一格的神魔人物,无不充满瑰丽的想象,神奇的夸张,具有独特的审美价值。二、在形象塑造上,《西游记》将人性、物性与神性有机地揉和在一起,使 神魔皆有人情,精魅亦通世故 。物性,是指神魔形象本体物的现实自然属性;神性,是指神魔形象所具有的超人的法术和本领;人性,是指神魔形象所寓托某种人的现实社会属性。其中人性是内在核心,据主导地位。正是三者的水乳交融,妙合无垠,塑造出了许多具有高度美学价值的神魔形象。三、在艺术结构上,全书经纬分明,严谨完整。此书由大闹三界、取经缘起、西天取经三大部分组成,这三大部分既是有机联系的艺术整体,又各自具有相对的独立性;每一部分也由各有起讫相对独立的若干小故事组成。其中大闹三界是序幕,取经缘起是过渡,西天取经是主体。全书以唐僧师徒取经为贯穿始终的主要线索,把数十个小故事串联起来,可称为是 线性结构 。四、在艺术格调上,《西游记》寓庄于谐,全书充满着喜剧色彩和诙谐气氛。轻松活泼,妙趣横生,使作品充满诙谐的兴味,产生出异常浓烈的喜剧性效果。作品或随意点染,涉笔成趣,或借题发挥,针砭时弊,或冷嘲热讽,饶有情趣,可谓嬉笑怒骂,皆成妙文。例如第二十九回写猪八戒在宝象国,先是吹嘘 第一会降(妖)的是我 ,卖弄手段时,说能 把青天也拱个大窟窿 ,牛皮吹得震天响。结果与妖怪战不上八九个回合,就撇下沙僧先溜走,说: 沙僧,你且上前来与他斗着,让老猪出恭来。 他就顾不得沙僧,一溜往那蒿草薜萝、荆棘葛藤里,不分好歹,一顿钻进;那管刮破头皮,搠伤嘴脸,一毂辘睡倒,再也不敢出来。但留半边耳朵,听着梆声。 这一段戏笔,无疑是对好说大话、只顾自己的猪八戒作了辛辣的嘲笑。另外,有的游戏笔墨也能成为讽刺世态的利器。例如第四十四回写到车迟国国王迫害和尚,各府州县都张挂着御笔亲题的和尚的 影身图 ,凡拿得一个和尚就有奖赏,所以都走不脱。此时忽然插进一句: 且莫说是和尚,就是剪鬃、秃子、毛稀的,都也难逃。四下里快手又多,缉事的又广,凭你怎么也是难脱。 此语看似风趣而夸张,实是对当时厂卫密布、特务横行的黑暗社会的血泪控诉。比如第七十七回,写唐僧受困狮驼城,悟空往灵山向如来哭诉;当佛祖说起 那妖精我认得他时 ,行者猛然提起: 如来!我听见人说讲,那妖精与你有亲哩! 当如来说明妖精的来历后,行者又马上接口道: 如来,若这般比论,你还是妖精的外甥哩! 这一句俏皮话,就把佛祖从天堂拉到了人间。(第九十八回)当八戒为封得 净坛使者 而表示不满,吵吵嚷嚷时,如来又道: 天下四大部洲,瞻仰吾教者甚多,凡诸佛事,教汝净坛,乃是个有受用的品级,如何不好? (第一百回)如此这般,作者让这尊法相庄严的教主讲出一连串令人发噱的市井话,就使人感到他不那么神圣,而是那么凡俗、亲近。神,就被风趣的戏笔淡化为了人。《西游记》的影响与其他神魔小说《西游记》的影响:1. 《西游记》被誉为明代 四大奇书 (《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》)之一,它在我国小说史上开拓了神魔小说的新领域,确定了神魔小说在长篇小说中的独立地位;它以游戏笔墨讽刺、批判封建社会的世态人情,使作品洋溢着诙谐幽默的情调,对我国讽刺小说的发展起了积极作用。同时,《西游记》在中国小说史上开辟了浪漫主义的新境界,得以与前此的写实小说分庭抗礼。2. 《西游记》还被改编为戏曲、绘画等各种艺术形式,至今仍活跃在舞台、银幕、屏幕上,为广大民众特别是小朋友所喜闻乐道。而且,随着世界文化的进一步交流,《西游记》又成为世界文学宝库中的奇葩。二、其他神魔小说1. 《封神演义》。此书又名《封神传》,共一百回,由许仲琳(一说陆西星)创作改编。其构思大体以宋元讲史话本《武王伐纣平话》为蓝本,采入民间神话传说,演绎而成 假商周之争,自写幻想 的神魔小说。全书以商周易代的历史为背景,叙写仁慈爱民的武王与暴虐无道的纣王之间的斗争,他们分别得到了代表神教正统的阐教和代表旁门左道的截教的支持,最终殷亡周兴,子牙封神。书中贯穿了反对暴政、歌颂仁政的思想倾向,同时对以忠孝为中心的封建伦理观念也有所突破;但书中流露出来的浓厚的宿命论和女祸论的观念,冲淡了作品的进步意义。此书在艺术上的最大特色就是善于夸张,富于幻想,有些人物的描写颇有个性,但大多不够鲜明。2. 《西游补》。它是一部与《西游记》中三调芭蕉扇的情节相衔接,而实际上自有寓意的神魔小说,作者董说。主要写孙悟空被鲭(情)鱼精所迷,进入虚幻境界,经历种种奇幻之事,后得虚空主人唤醒,复归现世。小说的主旨是宣扬人生如梦和佛家的色空观念,同时借神魔为外衣,对社会现实作了较有深度的批判。它以新奇的笔法、瑰丽的想象、诙谐的嘲讽和风雅的戏谑在《西游记》的续书中独树一帜。3. 《四游记》。包括吴元泰撰的《东游记》(主要叙述八仙得道成仙的故事,是八仙故事的集大成者)、余象斗编的《南游记》(主要写华光寻母的故事。华光大帝又称灵官马元帅、三眼灵光、华光天王、马天君等,系道教护法四圣之一。相传他姓马名灵耀,因生有三只眼,故民间又称 马王爷三只眼)、《北游记》(主要写真武祖师斩妖降魔、修行成道的故事)以及杨致和编的《西游记》(一般认为是由吴承恩的《西游记》删节改编而成),除《西游记》以外,其他三书都是由民间流传的宗教故事演化而成的神魔小说。第四节《金瓶梅》与世情小说《金瓶梅》的成书、作者与版本一、《金瓶梅》的成书与作者1. 与此前长篇小说世代累积型的成书过程不同,《金瓶梅》是我国小说史上第一部由文人作家独立创作的长篇小说,一般认为,它写成于明代万历前中期。它的出现,标志着我国古代小说的发展进入了一个新的阶段。《金瓶梅》的书名从小说中西门庆的三个妾潘金莲、李瓶儿、庞春梅的名字中各取一字而成。也有人认为,实际上有更深一层涵义,即 金 代表金钱, 瓶 代表酒, 梅 代表女色。2. 《金瓶梅》的作者署名为 兰陵笑笑生 ,显系化名,兰陵今属山东枣庄 ,作者大约是山东人。真实姓名究竟是谁,迄今尚无定论。二、《金瓶梅》的版本《金瓶梅》的版本可分为两个系统三个重要版本。1. 《金瓶梅词话》是现存最早的版本,也称 万历本 或 词话本 。从武松打虎写起,回目对仗不工,卷首有欣欣子的序。2. 《新刻绣像金瓶梅》,也称 崇祯本 ,一般认为是词话本的评改本。从西门庆热结十兄弟写起,回目对仗工整,卷首无欣欣子的序。3. 《张竹坡批评金瓶梅第一奇书》,也称 张评本 ,属于崇祯本系统。张竹坡的评论,特别是《读法》108条,对中国古代小说批评理论贡献甚大。《金瓶梅》的思想内容《金瓶梅》是一部以描写家庭生活为题材的现实主义巨著,它假托宋朝旧事,实际上展现的是晚明政治和社会的各种丑恶面相,有着深厚的时代内涵。《金瓶梅》的核心是钱、权、色。一、全书描写了富商、官僚、恶霸三位一体的典型人物西门庆的罪恶一生及其家庭从发迹到败落的兴衰史,并以西门庆为中心,一方面辐射市井社会,一方面反映官场社会,展开了一个时代的广阔图景,彻底暴露出人间鬼蜮世界的肮脏与丑恶。西门庆一方面凭借经济实力来交通权贵,行贿钻营,提高政治地位;另一方面又依靠政治地位来贪赃枉法,为所欲为,扩大非法经营,从而成为集财、权、势于一身的地方一霸。作品还通过西门庆的社会活动,反映了上自朝廷下至市井,官府权贵与豪绅富商狼狈为奸、鱼肉百姓、无恶不作的现实,从客观上表明了这个社会的无可救药。二、《金瓶梅》以相当多的篇幅描写了西门庆及其妻妾的家庭活动,写出了这个罪恶之家荒淫无耻、贪婪无厌、骄奢糜烂、勾心斗角的林林总总,反映了正常人性惨遭扭曲和异化的过程。以潘金莲、李瓶儿、庞春梅为代表的诸多女性,尽管出身、性格、遭遇不尽相同,但都无视所谓的道德名节,被超常的情欲、物欲和肉欲所支配。她们以扭曲的人性去对抗道德沦丧的夫权社会,又在人性的扭曲中走向堕落和毁灭。作品从不同角度显示着不同女性或卑污、或势利、或庸俗、或阴暗的灵魂,赤裸裸地表现出人的原始的动物的本能和欲望,毫无粉饰地表现出在金钱力量冲击下的人性的扭曲与丑恶。三、《金瓶梅》存在着严重的缺陷,主要体现在三个方面:一是有着浓厚的天道循环的宿命论思想,使得后半部充满了虚无色彩;二是有不少庸俗低级的性描写,冲淡了小说的揭露批判力量;三更为主要的是作者缺乏文学家所应具有的良知感与责任心,在审 丑 和嗜 丑 之间游移不定,使得作品的理想精神完全失落,书中人物都是病态的、畸形的,整部作品看不到丝毫的光明和希望。《金瓶梅》的艺术成就作为一部具有近代意味的现实主义文学巨著,《金瓶梅》是中国古代小说发展的里程碑。它突破了中国长篇小说的传统模式,在艺术上较之此前的长篇小说有了多方面的开拓和创新,为中国古代小说的演进作出了历史性的贡献。一、在创作题材上,从描述英雄豪杰、神仙妖魔转向家庭生活、平凡人物。它是第一部以家庭生活和世态人情为题材的长篇小说,主要通过普通人物的人生际遇来表现社会的变迁,具有强烈的现实性、明确的时代性,这标志着我国古代小说艺术的渐趋成熟和现实主义创作方法的重大发展,为此后的世情小说开辟了广阔的题材世界,并使之成为此后小说的主流。二、在创作主旨上,从立意歌颂理想变为着重暴露黑暗,从表现美转为表现丑。《金瓶梅》之前的长篇小说,在批评社会黑暗的同时,更多的是着力讴歌美好的理想,表现出浓厚的浪漫主义色彩;而《金瓶梅》则实现了中国古代小说审美观念的大转变,极写世情之恶、生活之丑,是一部彻底的暴露文学。它在表现丑的时候,常常用白描手法,揭示人物言行之间的矛盾,达到强烈的讽刺效果,这种写法对此后的讽刺文学有极大的影响。三、在人物塑造上,从单色调变为多色调,从平面化转向立体化。《金瓶梅》的叙事重心从以往的以组织安排故事为主转向以描写人物为主,并且克服了先前小说中人物性格单一化、凝固化的倾向,注重多方面、多层次地刻划人物性格,能细致如微地揭示人物复杂的内心世界,在一些人物形象中出现了美丑并举的矛盾组合,写出了人物性格的丰富性、流动性。四、在叙事结构上,从线性发展转向网状交织。此前的长篇小说基本上是由一个个故事联结而成,采用的是线性发展的结构形式,而《金瓶梅》则从生活的复杂性出发,发展为网状结构。全书围绕西门庆一家的盛衰史而开展,并以之为中心辐射到整个社会,使全书组成一个意脉相连、情节相通的生活之网,既千头万绪,又浑然一体。五、在语言艺术上,从说书体语言发展为市井口语。此前长篇小说的语言深受 说话 伎艺影响,《三国志演义》属于半文半白的演义语体,至《水浒传》、《西游记》白话语言日渐成熟,同时也向着规范化和雅驯化的方向发展,而《金瓶梅》却代表了小说语言发展的另一方面,即遵循口语化、俚俗化的方向发展。它运用鲜活生动的市民口语,充满着浓郁淋漓的市井气息,尤其擅长用个性化的语言来刻划人物,神情口吻无不毕肖。《金瓶梅》的影响一、作为文人独立创作的第一部长篇小说,《金瓶梅》标志着我国古代长篇小说发展的的一个飞跃,极大地推动了后代作家的独创性,从此文人独创长篇小说成为风尚。二、作为世情小说的开山之作,《金瓶梅》为后世的小说创作开辟了新纪元,奠定了世情小说的发展基础,它对世情小说的几个流派都产生了巨大影响。一是以婚姻家庭为中心描摹世态人情的家庭小说;二是作为世情小说的一股 异流 而出现的才子佳人小说;三是发展了其负面影响的艳情小说(也称 猥亵小说 )。另外,它以讽刺笔法来暴露社会黑暗的优秀传统,也被后来的讽刺小说、谴责小说所继承。三、《金瓶梅》的有关研究现已被称为 金学 ,并流传到国外,受到海外学者的高度重视和好评,这部不朽的名著也成为世界文学的财富。第五节 三言二拍 与明代短篇小说明代短篇小说概述一、明代文言小说概述(1)在明代初年文言小说出现了复兴的态势,瞿佑的《剪灯新话》是明代传奇小说的代表作。此书的题材可分为社会政治小说和社会言情小说两类。前一类作品大多借用历史题材,以神鬼寓言的形式,记录了乱世文人的心态,抒写了文人的牢骚不平,对封建统治阶级的腐朽暗昧与道德沦丧也多所抨击;后一类故事较有特色,表现出一种鲜明的民主倾向,流露出一定的市民气息,同时也描写了战乱年代普通百姓的悲惨遭遇,如《翠翠传》、《联芳楼记》等。《剪灯新话》影响了有明一代乃至清代的文言小说创作,起而仿效者纷起,较为出名的有李昌祺的《剪灯馀话》、邵景詹的《觅灯因话》,这三部书被后人称为 剪灯三话 。这些传奇小说集为清代文言小说的创作积累了一些新的艺术经验,起着一种承前启后的作用;同时也为当时的白话小说与戏曲创作提供了丰富的素材。(2)随着传奇小说的进一步发展,明代中后期又出现了 中篇传奇小说 ,这类作品大都用浅近的文言写成,篇幅一般一两万字,诗词连篇,因而又称 诗文小说 ,内容大都写男女情爱,较为著名的有《钟情丽集》、《辽阳海神传》、《刘生觅莲记》等。这类小说对明清才子佳人小说以及艳情小说流派的形成有相当程度的影响。此外,随着文言小说创作的兴盛,收集、整理、出版各类文言小说也蔚然成风,如冯梦龙编的《情史》、王世贞编的《艳异编》等等。二、明代白话短篇小说概述(1)明初至嘉靖之前,白话短篇小说的创作一直处于低谷时期。(2)明中叶之后,白话小说空前繁荣,一方面一些文人对宋元话本加以整理润饰,另一方面又有意识地模拟宋元话本的形式进行创作,这就是拟话本。从话本到拟话本,是由供讲唱的口头文学的记录发展到供人阅读的案头文学的创作。对白话小说的汇集、刊印,最早有嘉靖年间洪楩编撰的《清平山堂话本》,共六十种,故又称《六十家小说》。万历年间,熊龙峰也分册刊印过话本小说,今存四种,即《熊龙峰刊四种小说》,这些短篇小说集较多地保留着作品的原貌,为收集整理、改编白话小说开辟了道路。在白话小说的整理、创作方面功绩最著的是冯梦龙,天启年间,他先后出版了《喻世明言》(原名《古今小说》)、《警世通言》、《醒世恒言》,三部小说集共收入一百二十篇小说,总称 三言 ,其中既有宋元话本,也有明人拟话本,还有他自己的创作,是宋、元、明三代最重要的一部白话短篇小说的总集,代表了中国古代白话短篇小说的最高成就,同时也进一步推动了白话小说的发展。继 三言 之后,崇祯年间有凌濛初编著的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》,实收小说七十八篇,人称 二拍 ,它是我国最早的个人创作的白话短篇小说集,开创了文人拟话本专集的先例。 三言二拍 问世后,出现了文人创作编辑拟话本的热潮,短篇白话小说集有陆人龙的《型世言》、席浪仙的《石点头》、周清源的《西湖二集》等等,中篇白话小说集有华阳散人的《鸳鸯针》、古吴金木散人的《鼓掌绝尘》等,劝戒意味更为浓厚,艺术水准亦呈下降趋势。三言二拍 的思想内容三言二拍 中的明代作品,涉及到了当时社会生活的各个方面,其中大多数是围绕市民生活及其兴趣点展开的,颇为全面地反映了晚明市民阶层的情感意识、道德观念和价值取向,具有鲜明的时代特征。一、表现婚姻爱情生活是 三言 中最具特色的题材,在 二拍 中也占有一定比例,此类题材一方面继承了宋元话本的传统,同时也表现出新的发展。一类作品反映了新兴市民阶层对旧的封建传统意识的突破,对新的婚姻爱情观念的追求,也就是提倡男女双方的相互尊重和相互平等,同时对男女情爱和情欲给予大力肯定,在很大程度上冲决了礼教之大防,如《蒋兴哥重会珍珠衫》、《卖油郎独占花魁》等;另一类作品反映了被压迫妇女追求自由幸福的强烈愿望,揭露了封建势力和传统礼教的虚伪与凶残,带有人文主义的特点,如《杜十娘怒沉百宝箱》、《玉堂春落难逢夫》等。二、大胆地揭露统治阶级倒行逆施的罪恶本质与官场吏治的腐败黑暗,同时也体现出清官贤士的正义感和下层人物的反抗精神。此类作品有的是直接面向现实,表现朝廷内部的忠奸斗争,如时事政治小说《沈小霞相会出师表》;有的是描写了官吏的昏庸无能、暴虐残酷,甚至是径直为盗的丑恶行径,如《进香客莽看金刚经》;有的是暴露社会邪恶势力对美好事物的摧残,如借神灵惩邪恶的神异小说《灌园叟晚逢仙女》等。三、描写市民生活(尤其是手工业者和商人)以及他们的思想观念,形象地展现了晚明商品经济发展的图景。此类作品一反重农抑商的传统意识,商业商人得到应有的关注和肯定,追逐货利、发财致富已成为新的社会风尚,不少商人也被塑造成正面形象。如果说 三言 中的此类作品着重写的是商人的重义守信,反映的是商人刚刚登上历史舞台时的精神面貌,如《施润泽滩阙遇友》、《吕大郎还金完骨肉》皆歌颂了小手工业者拾金不昧的品德和患难相助的友谊;那么 二拍 则着重写的是商人发家暴富的白日梦,表现出已经占据历史舞台的商人迅速崛起的态势和积极进取的精神,如《转运汉巧遇洞庭红》、《叠居奇程客得助》皆肯定了新兴市民们通过冒险经营、投机取巧来发迹变泰。三言 二拍 出现于明代,无论选择哪一类题材,都表现出与前期不同的时代特征,它向读者展示的是一幅市井社会的风情画,其特点是:1、商人成了最活跃的形象。晚明社会,随着商业和手工业的发展,都市的繁荣,城市市民的急剧增长和重商思想的抬头,有更多的商人、小贩,作坊主、工匠等成为小说的主角。特别是商人,作为当时商业经济中最活跃的分子和市民的主要代表,在 三言 、 二拍 中作为正面的主人公而频频亮相,这在中国小说发展史上是一个值得注意的现象。2、张扬女性意识和婚恋自主。在作品中,颂扬相互平等、相互尊重、相互了解,建立在真正相爱的基础上的婚姻,流露出男女平等、尊重女性的思想。比如《卖油郎独占花魁》、《蒋兴哥重会珍珠衫》。还赞颂女性为追求人格的尊严而进行的不屈不挠的斗争。《杜十娘怒沉百宝箱》,作为爱情作品中最出色的篇章,写杜十娘发现自己又被李甲转卖时,毅然与百宝箱怒沉江底,用生命来维护自己的爱情理想、人格尊严。这类描写无疑使人明显地感受到晚明社会涌动的人文思潮。3、 清官 形象较多的带有市民化色彩。作品中的 清官 ,往往能重视人的价值,所以在办事、断案过程中,常表现出不那么死板僵化,而具有较浓郁的人情味。比如《乔太守乱点鸳鸯谱》、《玉堂春落难逢夫》等。三言二拍 的艺术成就三言二拍 中的明代作品既从话本母体中继承了 说话 艺术的特质,又吸收了多种艺术形式的营养,形成了更适应于书面阅读的艺术手法和创作特点,同时在包括情节设置、形象塑造、语言运用等方面也形成了中国白话短篇小说独具的艺术特色。一、 三言二拍 极摹人情世态之歧,备写悲欢离合之致 ,注重在日常生活中显示出故事的传奇性。为了达到这一目的,作者善于运用生活中偶然性的巧合来构成故事的冲突,回旋跌宕,波澜起伏;同时也善于设置悬念伏笔,常常一波未平,一波又起,环环相扣,引人入胜。作者还继承了宋元话本的传统,注重故事情节的完整性,脉络清晰,情节连贯,头尾完整,前因后果都交代分明,各种矛盾冲突一定当场解决,这是适应我国民众的欣赏习惯与审美心理而形成的,是我国白话短篇小说所独具的民族形式。二、 三言二拍 中的优秀作品已能初步运用典型化的方法,塑造出性格鲜明而又充满艺术魅力的人物形象。与以粗笔勾勒见长的宋元话本相比, 三言二拍 既有了较多的真切自然而又层次清晰的心理描写,也有了具体丰富而又生动传神的细节刻画,体现出白话小说在创作方法上的新进展。同时,作者从宋元话本那里承继了以行动表现人物的写人手法,有时把人物置于与外部世界的激烈冲突中来显示其内心矛盾,有时通过一系列的行动来突出强调、反复渲染人物的主要性格特征。三、 三言二拍 的语言既汲取了宋元话本 谐于里耳 的特征,又经过文化修养较高的文人的润色、创作,把生动活泼的口语与浅显易懂的文言结合在一起,表现出 文心 和 里耳 的谐合。作者将宋元话本粗具形态的白话变成了流畅生动的文学语言,较为纯净,少有杂质;叙述语言明白如话,富于表现力;人物语言描摹逼真,具有个性化;达到了不事雕琢而自然曲尽事物之情的境地。三言二拍标志着白话短篇小说的语言艺术已经跨越了通俗化的初级要求,开始进入更高的规范化和艺术化阶段,为白话短篇语言树立了典范。第三章 明代戏剧第一节 明初杂剧一、明初杂剧概述明代主要有两种戏剧样式:一是由元杂剧发展而来的明杂剧,一是由南曲戏文发展而来的明传奇。相对于蔚为主流的明传奇而言,明杂剧的创作虽然有缓慢发展,但在总体上呈现出衰落的趋势。明初杂剧是元代后期杂剧创作的余波,同时由于此时的作者已逐渐由民间艺人和下层文人变为官僚贵族,这就促使杂剧创作从平民化走向宫廷化、贵族化。题材较为狭窄,内容贫弱苍白,伦理教化、歌功颂德与神仙道化等剧目在此期的创作中占据主流,显示出脱离现实的思想倾向,但在艺术形式上有所革新,开始突破元杂剧的体制规范并趋向雅化。明初杂剧作家主要有两类人:一类是由元入明的作家,以刘东生为代表;一类是在明初成长起来的宫廷派作家,以朱权、朱有燉为代表。另外,朱权的《太和正音谱》和贾仲明(一说无名氏)的《录鬼簿续编》是此期产生的两部重要戏曲文献。二、朱权与朱有燉1. 二人都是皇室贵族,他们的作品代表了明初杂剧的发展趋向。朱权著有杂剧十二种,今存两种:一是宣扬出世思想的神仙道化剧《冲漠子独步大罗天》,一是演绎司马相如与卓文君风流韵事的风花雪月剧《卓文君私奔相如》,后者具有一定的进步意义。2. 朱有燉是此期创作最为丰富的作家,他的《诚斋乐府》包含三十一种杂剧,是元明杂剧作家保留作品最多的。其作品大多是粉饰太平和宣扬封建道德,大致可分为四种类型:一是点缀升平、歌功颂德的庆贺剧;二是谈玄慕道、度脱成仙的神仙道化剧;以上两类作品皆是他政治斗争失意后的一种寄托和韬晦。三是弘宣教化的节义道德剧,其中《香囊怨》、《继母大贤》较为著名;四是水浒剧,有《黑旋风仗义疏财》、《豹子和尚自还俗》,皆是《水浒传》未载事迹,对研究水浒故事很有文献价值。朱有燉在杂剧形式上颇多独创,如打破一本四折和一人主唱的惯例,采用对唱、合唱、轮唱等形式,甚至运用南北合套的体制,促进了杂剧自身的艺术更新。他的杂剧语言质朴本色,音律谐和优美,比较适合舞台演出。三、杨景贤与刘东生1. 二人都是横贯元末明初的作家,并都为明中后期杂剧的南曲化有所贡献。杨景贤著有杂剧十八种,今存《西游记》一种,主要写唐僧西天取经故事,剧中孙行者诙谐风趣、勇于战斗的性格已较突出。与小说相比,明显看出是早期形态,对研究西游记故事演变有着重要价值。全剧六本二十四折,除第一本为旦本由唐僧母主唱外,其余各本均由旦、末分唱,这些都突破了元杂剧的通常体制。2. 刘东生的杂剧代表作是《金童玉女娇红记》二本,取材于宋梅洞传奇小说。写申纯、王娇娘爱情故事,因种种阻隔最后始得成婚,结尾点明二人是金童玉女下凡,同归天府。原作为悲剧结局,刘作改为喜剧,并加重仙道成分。第二节 明代中后期杂剧一、明代中后期杂剧概述相对于初期的较为平淡,明代中后期的杂剧进入鼎盛时期,并实现了杂剧创作的转型。就创作主体而言,这时的杂剧创作逐渐由宫廷派作家转入文人士大夫手中,他们或以布衣终其一生,或历经宦海沉浮,往往借助杂剧创作来排遣郁闷、宣泄情怀,杂剧成为他们抒情写意的工具,故此期的杂剧创作体现出强烈的文人化、抒情化特色。就思想内容而言,较之初期的粉饰太平、宣扬教化,此期的杂剧创作题材不断拓展,思想渐次深化,抒写文人愤懑不平的抒情剧、嘲弄世态人情的讽刺剧、歌颂以情反理的爱情剧成为剧坛主流,都具有积极的思想意义。就艺术形式而言,明代中后期杂剧的体制进一步解放,更加灵活多样,首先在体制上打破了元杂剧一本四折的成规,剧本可长可短,尤其是单折杂剧(又称短剧)为数甚多;其次在曲调上杂剧南曲化蔚为风尚,不再纯用北曲,而是南北曲兼用,甚至出现了全用南曲的 南杂剧 ;再次在演唱上也打破了一人独唱的局面,剧中角色都可演唱,缩短了杂剧与传奇的区别。但此期的杂剧大都是案头之作,距离群众与舞台越来越远。二、王九思与康海1. 二人都居于 前七子 之列,都师承马中锡,又都受刘瑾牵连而被削籍免官;同时他们在明杂剧的发展历程中都起着继往开来的作用。王九思的代表作是《杜甫游春》,表面上是写杜甫痛骂、谴责奸相李林甫误国乱政,并决心隐身避世,实际上是退职后作者心境的自况,借古讽今以抒身世之慨的意图显而可见,与初期杂剧相比,具有一定的思想性和现实性,并开启了明代文人案头剧的风气。另一杂剧《中山狼院本》仅有一折,开单折短剧之先声,明代短剧从此大为流行。2. 康海的代表作《中山狼》共四折,取材于马中锡的文言小说《中山狼传》,演东郭先生救狼却险遭狼害一事,当系有为而发的寓言讽刺剧。剧中刻画中山狼的蒙恩反噬、以怨报德、阴险残暴,正是对封建官场尔虞我诈、忘恩负义的典型概括,同时也是对世态炎凉、人心险恶的社会风气的尖锐嘲讽,因此它又是具有普遍意义的社会讽刺剧。此剧主题集中鲜明,结构严密,关目紧凑,饶有童话意味,富于教育意义,它的出现标志着明杂剧创作的转机,在此之后讽刺性杂剧成为明中后期杂剧创作的重要内容。三、徐渭与《四声猿》1. 徐渭是明杂剧创作成就最高、影响最大的作家。他的代表作《四声猿》包括《狂鼓史》一折、《玉禅师》二折、《雌木兰》二折、《女状元》五折,被称为 明曲之第一 。《狂鼓史》俗称《阴骂曹》,描写祢衡在阴司重现击鼓骂曹的精彩一幕,历数曹操种种罪行,骂词酣畅淋漓,大快人心,实是借古喻今的有为之作,表达出作者对黑暗朝政的愤恨,抒发了其抑郁不平之气。此剧构思奇巧,熔实事、幻境、世情为一炉,给人以超拔之感,文词恣肆,气概豪壮,在四剧之中成就最高。《玉禅师》捏合玉通和尚戏红莲与月明禅师度柳翠两个故事为一,既揭露了官府与佛门的尔虞我诈、彼此倾轧,也嘲弄了禁欲主义的虚伪、清规戒律的脆弱。《雌木兰》、《女状元》两剧一反男尊女卑的传统观念,分别塑造了一文一武两个 立地撑天 的奇女子形象,武的能驰骋疆场,建立奇勋;文的能夺魁科场,理案折狱,确为女性扬眉吐气之作。而两人一旦恢复女儿身,却只能重返闺房,又体现出作者对封建制度扼杀人才的控诉。市井讽刺杂剧《歌代啸》相传也为徐渭所作,通过荒唐不经的情节,漫画式的人物群像和妙趣横生的语言,突现出种种黑白颠倒、是非混淆的社会相,表现了作者卓绝的喜剧才能,其中亦深寓着作者的愤世之情和悯世之痛,在古典戏曲中别具一格。2. 徐渭是明代最具独创性的杂剧作家,为明杂剧的发展作出了突出的贡献。第一,徐渭的杂剧是他历经悲痛之后的抒情写愤之作,剧中激荡着愤世嫉俗的叛逆精神,洋溢着狂放不羁的反抗意识,闪耀出新的思想光彩,以其惊世骇俗的个性而震撼了整个剧坛。第二,徐渭的杂剧形成了寓庄于谐的创作风格,悲愤的内容是通过喜剧、闹剧的形式表现出来的,在戏谑诙谐之中包含着严肃的主题思想,达到了 嘻笑之骂怒于裂眦,长歌之哀甚于痛哭 的境界,从而开辟了讽刺杂剧发展的新方向。第三,徐渭杂剧的曲词一扫文人雅士雕章琢句之习,多用当行本色语, 如怒龙挟雨,腾跃霄汉间 ,气势雄奇,词锋犀利,豪放奔逸而秾丽爽俊,锤炼纯熟而接近口语,对当时以时文、骈俪为曲的不良风气起了摧枯拉朽的作用。第四,徐渭的杂剧在形式体制上也表现出不受陈规束缚的创新精神,结构体制长短不定,曲调体式运用自由;他运用传奇体制于杂剧之中,写成最早的一部杂剧合集;《女状元》更是开创了以南曲作杂剧的新写法,南杂剧从此大兴。第三节 明初传奇一、明初传奇概述明传奇是明代戏曲的主体,它的繁荣标志着中国戏曲发展的新阶段。传奇是宋元南戏发展到明代时的改称,主要指那些以南曲演唱为主的中长篇戏曲。总体上看,从南戏到传奇的发展,一方面是格律从自由趋于严整,一方面是语言由本色趋于文雅。于是这种源于村坊里巷的民间艺术就逐渐上升为都市艺术以至于宫廷艺术,作家也由下层的书会才人逐步替换成文人雅士。南戏在元代末年出现了复兴的局面,产生了《琵琶记》和 荆、刘、拜、杀 等著名作品,但明初文化专政主义的控制,使南戏复兴的势头受到严重挫折,文人传奇创作一派萧条,出现了停滞不前的局面,真正的戏曲杰作绝无,倒是一些充满迂腐的道学气息、迎合封建政治需要的伦理教化剧应运而生,阻碍了传奇艺术的进一步前行,因而此时的传奇剧虽然文人色彩比宋元南戏逐渐加重,但并未构成明清传奇的典范模式。与此同时,传奇在民间继续得到发展,一个突出表象就是海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔这四大声腔于入明后广为流传,形成了明初传奇的一大景观。二、邱濬与邵璨1. 作为理学鸿儒、馆阁大老,邱濬能自觉参与传奇创作,可谓开风气之先,这无疑提高了传奇的文化品位,扩大了传奇的影响。代表作《五伦全备记》是一部 若于伦理无关紧,纵是新奇不足传 的作品,在明初教化传奇中最具典范性,无论故事情节还是人物形象,都是程朱理学的拙劣图解,是三纲五常等封建伦理道德的形象演示。其鲜明的教化观对明清传奇的创作影响极大,同时严重的概念化倾向,也给后世的文人传奇提供了直观的反面教材。2. 邵璨 续取五伦新传,标记紫香囊 ,思想上紧步邱濬后尘,其《香囊记》即为《五伦全备记》的翻版,可谓是封建礼教的集大成者。值得注意的是,邵璨进一步用文人情趣来改造传奇的形式与语言,使之摆脱民间气息,进入文人士大夫的文化圈中。他的传奇刻意追求骈俪典雅,一味逞示文采,炫耀学问,喜用典故对句,是 以时文为南曲 的始作俑者,并成为明代骈俪派(也称文词派)的先导。第四节 明中后期传奇一、明中后期传奇概述到明代嘉靖年间,传奇创作出现新的转机,首先是魏良辅等人融合其他声腔之长,对昆山旧腔进行了成功改革,创造出一种纡徐宛转、流丽悠远的昆山新腔,昆腔从此成为传奇 正声 ,昆腔传奇也成为我国古代戏曲史上最为完整的表演艺术体系,并在城市剧坛雄据霸主地位近三百年,明清传奇的音乐体制已走向规范;其次是大批文人涉足剧坛,并在传奇创作中占据主导地位,他们力图借助传奇创作来表达时代感受,张扬主体精神,同时文人的审美格调也逐步渗入传奇创作,使得传奇的舞台性不断削弱,剧本的文学性大大加强;第三,《宝剑记》、《浣沙记》、《鸣凤记》三大传奇先后问世,这是明代中期传奇创作转变最为显著的表征,表明作者开始有意识地对政治、历史和人生进行积极探索,有力地提高了戏曲的思想水准与审美品格,这三部作品的出现,标志着明传奇已发展到一个崭新的历史阶段,预示着传奇创作高潮的即将到来。从万历年间开始,明代传奇创作进入了蓬勃发展的繁荣期,无论是创作实践还是理论探讨都呈现出万象更新的热闹局面,其繁荣兴盛的主要标志是:第一,传奇戏曲的彻底文人化。大批文人士大夫以传奇创作来表达主体精神、抒发个人情感,其间名家辈出,佳作如林, 曲海词山,于今为烈 ,尤其是诞生了汤显祖这样具有划时代意义的作家,他以遒劲之笔创作了《临川四梦》,跃进到时代思想文化的顶峰。第二,戏曲创作流派的正式形成和相互竞争。这主要指以沈璟为代表的吴江派和在汤显祖影响下形成的临川派,两大流派的互相论争,是中国戏曲观念空前活跃和戏曲创作空前繁荣的标志,也是中国戏剧发展史上的一大盛事。第三,曲论著作的蔚然可观。沈璟的《南九宫十三调曲谱》、吕天成的《曲品》、王骥德的《曲律》等,都是此期重要的戏曲理论专著和曲谱著作,它们对中国戏曲的源流、风格、表演、声律等方面进行了广泛的研究和总结,为明清传奇音乐唱腔格律化和规范化作出了巨大贡献。二、三大传奇1. 李开先的《宝剑记》是明代戏曲史上第一部以水浒故事为题材的作品,描写的是林冲被逼上梁山的故事,但作者对《水浒传》的情节改动较大,并重塑了林冲的性格。传奇与小说的最大不同,就在于把林冲和高俅父子的冲突由社会冲突改变为政治冲突,强化了忠奸斗争的力度;其次,《水浒》中的林冲是一个由逆来顺受走向坚决反抗的草莽英雄形象,而《宝剑记》中的林冲一开始就是一个忧国忧民、与奸党势不两立的人物,他的上山是主动进攻后的自觉选择,且终于为了忠孝两全而受诏招安,这样就把这个草莽英雄的性格士大夫化了,同时也突出了 主动反权奸,自觉上梁山 的主题。作品描写的是宋朝旧事,实则与嘉靖年间的黑暗朝政有关,具有鲜明的现实意义。2. 梁辰鱼的《浣沙记》通过范蠡、西施的悲欢离合演出吴越两国的兴亡,因此又名《吴越春秋》。剧本赞扬了二人将国家利益置于个人幸福之上的爱国行为和崇高精神,同时也渲染了西施在成为政治牺牲品时所感受到的深深悲哀;又以相当的篇幅批判了沉湎酒色、骄横腐化致使国败身亡的吴王夫差,表彰了卧薪尝胆、发愤图强而终于复国的越国君臣,在内忧外患纷至沓来、国家形势岌岌可危的时代背景下,具有激发明朝统治者励精图治的现实意义。此剧把男女爱情和家国兴亡溶为一体,在明清戏曲史上具有开创性的意义,对《桃花扇》、《长生殿》影响甚大;它又是首先用经魏良辅改革后的昆腔谱曲并演唱的传奇戏,使昆腔新声得以风行于世;其曲辞典雅藻丽,俊语连珠,是明代文人传奇走向典雅化的一个显著标识。3. 相传为王世贞或其门人所作的《鸣凤记》,主要描写嘉靖年间严嵩父子结党营私、把持朝政,被称为 双忠八义 的十位朝臣同他们展开了前赴后继的斗争,最终取得了胜利。剧作着力把邪恶一方的骄奢淫逸、残害忠良揭露得淋漓尽致,把正义一方的浩然正气、大义凛然表现得充分透彻,造成了强烈的艺术感染力。作为中国戏曲史上第一部描写当代重大政治事件的时事剧,其鲜明的政治倾向、大胆的斗争精神以及干预时政的迅速及时,确实有振聋发聩的作用。同时在形式上突破了传奇以一生一旦为主角贯穿全剧的传统格局,而把重点放在忠义群像的刻画上,这也是前所未有的。三、沈璟与吴江派1. 沈璟的传奇作品有十七种,合称《属玉堂传奇》,今存七种,作品的立意大都在宣扬封建的伦理道德,以达到劝谕世态人情的目的,其中演武松故事的《义侠记》较为出名。相对于他的创作实践,其曲学理论影响更大。概而言之,沈璟曲论的要点有二:一是强调 合律依腔 ,这是他曲学主张的核心理论,在他看来格律至上,甚至认为为了合律可以牺牲抒情表意;二是崇尚 本色 语言,着重于语言的通俗自然、朴拙浅近,对明传奇过于偏重辞藻骈俪的倾向有所纠正。沈璟注重场上之曲,有力地扭转了文人传奇走向案头的倾向,有其合理的一面;但他过分强调音律,割裂了艺术形式与思想内容的血肉联系,也有不可避免的片面性。另外,他还致力于传奇音乐体制的格律化、规范化,使之趋向严谨规整,这是他对传奇戏曲作出的突出贡献。2. 明代后期,在沈璟的影响下,出现了一大批用昆山腔创作传奇的作家和戏曲理论家,在他周围形成了一个重要的戏曲流派,因为沈璟是吴江人,故后人称之为吴江派。此派作家认为传奇创作要严守音律,强调曲辞必须本色,比较注重舞台演出实践,作品大多以伦理教化或惩劝风世为主旨。主要作家有卜世臣、吕天成、王骥德、袁于令、叶宪祖、沈自晋等,但他们的理论主张并不完全等同于沈璟,创作也取得了一定成就。四、临川派及孟称舜1. 临川派为明万历时期出现的戏曲文学流派,因开创者汤显祖为临川人,故戏曲史上往往将追随、效仿汤显祖较为明显并有所成就的剧作家称为临川派。汤显祖论曲强调 曲意 ,主张兼顾 意趣神色 ;讲究文采,崇尚 丽词俊音 ;要求格律服从内容、文辞,偏重于剧作的文学性。临川派作家作家大多继承了汤显祖重才情、重文采,不受形式、格律束缚的特点,作品也大都是叙写男女之情,但往往忽略了他重视立意、以情反理的倾向。此派作家主要有孟称舜、吴炳、阮大铖等。2. 孟称舜是受汤显祖影响最深、成就也最大的明末传奇作家,剧作以杂剧《桃花人面》和传奇《娇红记》最为著名。《娇红记》是一部纯粹的爱情悲剧,在当时众多的才子佳人戏曲中独树一帜。剧中的王娇娘渴望在婚姻问题上能够掌握自己的命运,她企盼的爱情理想是能够获得同生死、共患难、志趣相投的 同心子 ,申纯也是一个把爱情幸福放在功名富贵之上的痴情男子,因此两人的爱情是超越了一切功利目的纯真之爱、相知之爱,这就把以往剧目男才女貌、两情相悦的婚姻标准推进了一大步;由于帅府逼婚,两人不得结合,娇娘抑郁而亡,申纯在科举及第后也毅然抛弃前程殉情而死,这种悲剧结局也完全突破了过去状元高中即终成眷属的大团圆模式。作者对男女主人公真情至性的颂扬,显然得益于汤显祖;同时也表现了《牡丹亭》以后爱情传奇的一个新的转折――向现实主义的道路发展。在艺术上,此剧情节从实境实情出发,通过动人的细节和个性化的语言,展现了人物的精神面貌;曲辞华美而自然,幽清雅艳,深情邈绵,显示出驾驭语言的高度技巧。第五节 汤显祖和《牡丹亭》汤显祖的生平与思想一、汤显祖的生平及生平中的重要事件汤显祖是明代最杰出的戏剧家,他的生平大致可分为三个阶段:第一阶段(1550-1583)为读书应举阶段。受业于罗汝芳,拒绝张居正的延揽以致科考坎坷。第二阶段(1584-1597)为入仕做官阶段。上《论辅臣科臣疏》被贬,五年遂昌知县生涯政绩显赫。第三阶段(1598-1616)为辞官归隐,从事文学创作阶段。二、汤显祖的思想1. 在哲学上,汤显祖曾师承泰州学派的罗汝芳,直接体悟了泰州学派的一些进步主张。又与反封建斗士李贽和佛学大师达观禅师交往密切,推崇他们为 一雄一杰 。他们的哲学主张给汤显祖以极大的影响,促使他形成了反对程朱理学、追求个性解放的思想。同时他早年即受到佛道思想的熏染,晚年由于政治屡遭挫折,更易滋生出世思想,视尘世如梦幻。2. 在政治上,汤显祖反对专政统治,关心民生疾苦,主张宽简仁厚,对朝政的黑暗腐败极为不满,对现实有着比较清醒的认识,与东林党的顾宪成、高攀龙、邹元标等重要人物关系密切。3. 在文学思想上,汤显祖崇尚真性情,反对假道学,认为 情有者理必无,理有者情必无 ,把情与理放在对立地位上而尊情抑理;同时崇尚 自然灵气 ,反对模拟因循,与公安派声气相通。三、汤显祖的创作汤显祖的戏剧作品除早年的未完之作《紫箫记》外,主要是《紫钗记》、《还魂记》(即《牡丹亭》)、《南柯记》、《邯郸记》四部传奇,因为都写有神灵感梦的情节,故合称 临川四梦 ,又因为汤显祖在临川居所的堂名为玉茗堂,故又称 玉茗堂四梦 。前两部作品写男女青年的爱情故事,主要是体现他对真情的歌颂;后两部作品写封建士子的宦海沉浮,主要是体现他对政治的思考。四、《牡丹亭》的思想内容在中国文学史上,《牡丹亭》是继《西厢记》之后最著名的爱情剧。它的素材主要来源于当时流行的《杜丽娘慕色还魂》话本,也借鉴了前代志怪小说的一些细节片断,汤显祖对之加以全新的整合,赋予作品以深邃的思想内涵、广阔的社会内容和强烈的时代精神。1. 标出了以情反理的时代主题。作品中的情主要表现为男女主人公对自由爱情(包括正常情欲)的追求,理主要表现为封建伦理道德观念对人们美好生活的束缚。杜丽娘是剧中至情的化身,在她身上集中体现了以情反理的思想。作者一方面如实地展示了杜丽娘的慕色而亡,以残酷的现实环境来突出其理想实现的痛苦性和艰难性,表现无处不在的封建礼教对人性的漠视与对真情的虐杀;另一方面又设置了杜丽娘的因情复生,以美好的浪漫幻想来展现她为爱情而所作的不屈不挠的斗争,显示出至情和人性的巨大力量与崇高价值。2. 体现了个性解放的强烈要求。《牡丹亭》既是一部追求自由之爱的颂歌,也是一部鼓吹青春觉醒的颂歌。剧本深刻地解剖了一个人性从压抑到苏醒、爱情从禁锢到解放的过程,反映了备受礼教摧残的广大女性要求主宰自己命运、要求实现生命价值的强烈呼声,很显然作者是把杜、柳之间的爱情当作个性解放运动的一个缩影来展示的,这就把反封建的主题和要求个性解放的主题结合到一起,使作品上升到一个新的思想高度,同时也大大超越了以往剧作把爱情描写仅仅停留在反对父母之命、反对封建礼教的狭隘层面上,显示出在新的时代思潮中的进步光华。五、《牡丹亭》的艺术特色1. 具有典型的浪漫主义风格,是《牡丹亭》在艺术上的最大特色。它的基本构思突破了现实生活的限制,充满了浓烈的理想主义色彩与强烈的主观精神追求,杜丽娘因情成梦、因梦生情、为情而生、为情而死的情感历程,主要是借助超现实的想象去完成的;杜丽娘终于能实现自己的爱情愿望,也显然是理想的胜利而不是现实的胜利。另一方面,全剧用笔细腻、意脉曲致,在幻想中显示着细节之真,人性之真,从而产生了强烈的时代共鸣感和现实批判力,形成了亦真亦幻的艺术特征。2. 塑造了一系列鲜明而生动的人物形象,是《牡丹亭》在艺术上的一个突出成就。除杜丽娘这一光彩夺目的形象外,柳梦梅、杜宝、陈最良等人物也刻划得栩栩如生,具有鲜明的性格特征和深刻的文化蕴涵。之所以达到如此高的造诣,是因为作者不但善于在渐次推进的矛盾发展过程中来揭示人物不断发展的性格;而且善于深入人物的内心世界,抉发人物幽微细密的情感。3. 富有特色的语言风格,也是《牡丹亭》在艺术上的引人瞩目之处。此剧是一部诗剧,也是一部剧诗,作者善于通过诗与剧的谐美结合创造出诗情画意般的戏剧情境,极具艺术感染力。作者也历来被归为文采派,以语言的绮丽华艳、典雅蕴藉著称,此剧既继承了元杂剧当行本色语的传统,又熔铸进文人辞赋、古典诗词的清丽精工,锤炼出一种真切自然与华采空灵相结合的戏曲语言,使此剧成为案头之书与台上之曲两擅其美的典范。六、汤显祖的其他剧作1、《紫箫记》与《紫钗记》二者都脱胎于唐传奇中的《霍小玉传》,其中《紫箫记》写作时间较早,是未完之作,基本上沿袭了才子佳人剧的格调;《紫钗记》是《紫箫记》的改写,标志着汤显祖戏剧创作的成熟。与小说相比,《紫钗记》增益颇多:首先,加强了社会性的冲突,增添了权倾朝野的卢太尉,使原作小玉痴情、李益负心的矛盾转变为男女爱情与强权势力的对立;其次,着重突出了黄衫客的侠义精神,使原作小玉含恨而逝的悲剧性结局变为皇帝降旨加封的大团圆收场;再次,重新设置了戏剧结构,以紫玉钗贯穿全剧,集中在钗上纠葛矛盾,生发情节,抒发感情,刻划性格,具有很强的戏剧性和动作性。2、《南柯记》与《邯郸记》(1). 两剧都是作者辞官归隐后的作品,都属于以梦写政的政治问题戏,表达了作者对追逐功名利禄的矫情的完全否定,同时也都借助佛道两家的出世理想来求得人生的最终归宿。《南柯记》取材于唐传奇《南柯太守传》,剧中的淳于棼由怀有政治抱负的士子成为清政抚民的纯吏,又终于在宦海沉浮中腐朽堕落,他的沉沦与失败正是封建时代知识分子的典型悲剧,这表明了恰恰是浑浊的官场才导致了有为之士的人格异化、灵魂污染,同时也表明了当时的统治集团已到了不可救药的地步。(2). 《邯郸记》取材于唐传奇《枕中记》,此剧主要写卢生梦中的宦海沉浮,以他醉生梦死的一生来直接暴露封建政权中的种种污浊腐败、黑暗险恶与卑鄙龌龊,皇帝的荒淫昏庸,丞相的奸险毒辣,权臣的勾心斗角,官吏的贪赃枉法,在作者笔下一一原形毕现,可称之为明代的官场现形记与魑魅魍魉之群丑图。作者借用梦境以批判时政,用对比手法写出堂皇背后的卑劣,显赫之后的倾覆,表达了作者对整个官场社会的深刻鞭挞和总体否定。在艺术成就上,《邯郸记》仅次于《牡丹亭》,采用了外结构套内结构的方式来展开剧情,情节针线缜密,张驰相济;关目新颖独特,跌宕多姿,常用极端的变化推动戏剧情势的发展;曲辞以粗犷浑厚见长,在 临川四梦 中最称朴素。第四章 明代诗文第一节 明代前期诗文一、明代前期诗文概括明代前期的诗文创作实际上可分为两个阶段:明初阶段和永乐至成化阶段。明初作家大多经历了元末社会的大动乱,因此他们的作品蕴涵着比较充实的现实内容,有着恢弘的境界与慷慨的意气,在风格上也表现了雄浑雅正的气度,其中宋濂、刘基以散文创作见长,高启则在诗坛独领风骚。他们作为首开风气的一代宗师,对明代诗文影响甚大。永乐至成化年间,台阁体长期把持文坛,诗文创作呈现出沉寂和衰退的格局,台阁体雍容典雅,粉饰升平,体现出上层官僚的精神面貌和审美意趣,但内容空虚,缺乏生气。在此之后,以李东阳为首的茶陵派起而思变,虽未能完全冲出台阁体的藩篱,但对台阁体的弊端也有所匡救,其转捩诗风、导流七子之功是不容抹杀的。二、宋濂与刘基1. 二人均为开国元勋,都以散文创作著称,同时又并称为 一代之宗 。宋濂为明代开国文臣之首,学养深厚,无论庙堂典册还是日常应用之文,皆透出儒者气象。他的散文以传记文最为出色,往往能抓住富有特征性的细节,简练而又细腻地刻划出人物的神态气质,如《秦士录》、《王冕传》等;他的写景文不多,但笔致清秀,简洁明畅,极具艺术表现力,如《环翠亭记》;他的赠序之作,深得韩柳之风,《送东阳马生序》是传诵久远的名篇。其文笔力雄健,气势浑厚,文风雍容浑穆,醇正温润,语言自然洗练,平易畅达。著有《宋学士文集》(又名《文宪集》)。2. 刘基的散文继承了密切关心现实的传统,多触及世风时弊,包孕着抑郁不平之气。其文多作于元末,体裁多样,而以寓言体散文最为出色,代表作《卖柑者言》假借卖柑者之口,深刻地揭露了封建官僚 金玉其外,败絮其中 的腐朽本质,构思巧妙,讽刺辛辣,在艺术上富于形象性;散文集《郁离子》,通过生动活泼的寓言故事和发人深思的议论,表达愤世嫉俗的态度和拯救时弊的治世意图,古奥奇谲,寄兴深远,在思想上具有创造性。他的散文 气昌而奇 ,风格古朴雄放,想象奇特丰富,笔锋犀利,气势遒劲,往往是夹叙夹议,曲折有致。有《诚意伯文集》。三、高启1. 高启在当时被推为 海内诗宗 ,作诗主张取法汉魏晋唐各代, 兼师众长,随事摹拟 ,已开明中叶复古派先声,但他能在摹拟之中写出自己的性情面目, 自有精神意象存乎其间 。他的古题乐府诗大都袭用旧题,但能别出新意;一些新题乐府诗能描绘出一幅幅农村劳动生活的图景,具有浓郁的乡土风味和农家气息。他的部分诗作反映了元明交替之际的动荡生活与战争创伤,格调凝重悲怆,时代特征鲜明。在那些抒发个人情怀的作品中,有些诗歌直接表达了诗人自己的生活志趣与精神境界,流露出较为强烈的个人主体意识,如《青丘子歌》;更多的是表现个体精神遭受环境压迫的苦闷及自我价值难以实现的痛苦。登览怀古之作在高启的诗歌中占有相当的分量,成就也较高。有《高太史大全集》。2. 高启为有明三百年诗人之首,诗风雄健奔放,气象昌明博大,才气高迈而不剑拔弩张,辞句秀逸而不字雕句绘。其诗众体兼长,七言歌行与七言律诗尤能表现他的个性特色和艺术才华,七言歌行豪宕凌厉、隽爽透脱,颇近太白风神;七言律诗清新俊逸、涵浑从容,确有盛唐风范。高启对转变元末纤秾缛丽的诗风实为有力,为明诗的发展奠定了良好开端。四、三杨与台阁体明代永乐至成化年间,文坛上出现了以杨士奇、杨荣、杨溥为代表的 台阁体 。三杨都是台阁重臣,所作诗文以歌功颂德、点缀升平为主旨,多属酬答唱和、应制颂圣之作,饱含富贵福泽之气;号称雍容典雅,词气安闲,其实极度平庸空泛,既缺乏对社会生活的关怀,又缺乏对自我内在情感的切入。台阁体由于得到统治者的提倡,仕人竞相仿效,一时形成风气,直到李东阳领袖文坛,这种局面才有所改观。五、李东阳与茶陵派明代成化至弘治年间,李东阳以台阁大臣的地位主持文坛,形成一大诗派,因为他是茶陵人,故后世称 茶陵派 。李东阳对台阁体卑冗萎靡的创作风气深为不满,论诗提倡宗唐师杜,强调音节法度,很是重视诗歌的艺术技巧,欲以此恢复古典诗歌的审美典范,在一定程度上冲击了台阁体的颓风陋习,同时又成为前后七子复古派的先导。因此实际上茶陵派是明代诗歌从台阁体走向诗文复古的过渡。由于李东阳长期位居台阁,在创作上未能完全摆脱台阁体的束缚,但他才气较大,作品内容也较丰富,有些诗作还表现出较为广阔的社会视角,反映了个人的生活境况和精神状态,有一定的可读性。有《怀麓堂集》。第二节 明代中期诗文一、明代中期诗文概况:明代中期诗文领域内的最重要现象,便是复古思潮的活跃。先是以李梦阳、何景明为代表的 前七子 针对明前期文学创作的贵族化、理气化与八股化,卓然以复古自命,追求秦汉古文的境界与盛唐诗歌的气象,欲通过接续古代文学的优秀传统而达到变革的目的,明代文风为之一变。后有以李攀龙、王世贞为代表的 后七子 接踵而起,将复古运动再次推向高潮,使文学创作得以摆脱程朱理学与官方政治的约制,为维护文学的独立地位起了积极的作用。当然,前后七子身上都存在着尺寸古法、刻意摹拟的弊端。此外,还有以王慎中、唐顺之、归有光等为代表的唐宋派,介于前后七子之间,他们理论上的建树主要在散文方面,以标榜摹唐仿宋跟七子相抗衡,但声势不大,在创作上远远不能抵消前后七子的影响。二、前七子1. 明代弘治、正德年间,前七子崛起于文坛,其代表人物是李梦阳、何景明,其他成员有康海、王九思、王廷相、边贡、徐祯卿。他们彼此唱和,互相支持呼应,倡言 文必秦汉,诗必盛唐 ,形成声势浩大的诗文复古运动,意欲借助复古手段变革文坛现状,促使文学重新走上正常的发展轨道。经过他们的努力,廓清了台阁体的文风,清除了理学诗的影响,对明代中后期的文学发展起了一定的推动作用。但他们由复古进而到一味地摹古拟古,使文学缺乏新创,又造成很大的负面影响。2. 前七子的理论主张体现出进步与保守相互交织的特征。首先,他们论文推崇秦汉,论诗则古体宗汉魏,近体宗盛唐,这是根据 取法乎上 的原则,借崇高的古典典范来反对台阁体的空洞无物和八股文的浅陋闭塞,同时也是借此来排斥深受理学风气影响的宋元诗文。其次,与当时尊情抑理的思潮相联系,他们还鼓吹真情,赞扬民间文学,提出文学应是真实情感表现的主情论调,包含有引导文学摆脱程朱理学和传统道德束缚之意,与晚明文学的新精神遥相呼应,体现了对文学本质的新理解。第三,他们高度重视古人诗文的格调法度,如此强调诗文的审美特征和艺术技巧,对于促进文学的独立,发挥了重要作用;另一方面又不免舍本逐末,陷入拟古的形式主义而不能自拔,窒息了他们的创造才能。就前七子的诗文创作而言,诗歌成就更高,他们的作品除了大量的拟古之作外,值得注意的地方有二:一是对时政题材的强烈关注,如李梦阳的《自从行》、何景明的《点兵行》等等都是感怀时事、暴露现实的优秀诗篇,其中流露出较为浓厚的忧患意识与批判精神,表达了作者干预时政、关切国事的责任心和使命感;二是创作视角开始向民间生活倾斜,如何景明的《津市打鱼歌》、李梦阳的《梅山先生墓志铭》等,具有清新的活力,散发出浓烈的庶民化气息。三、归有光与唐宋派四、后七子明代嘉靖、隆庆年间,出现了以李攀龙、王世贞为首的文学复古运动,世称 后七子 ,其他成员有谢榛、徐中行、梁有誉、吴国伦、宗臣。从总体上看,后七子的复古主张在很大程度上承接前七子的文学思想,效法汉魏、盛唐,推崇李梦阳、何景明,同时对格调法度的讲究更趋于强化和具体化。在创作上,后七子的拟古之风较前七子更甚,存在着创作实践与理论主张的严重脱节。第三节 明代后期诗文一、明代后期诗文概况:明代后期的文学流派大都以中期的复古运动作为自己的反拨对象,提倡张扬个性、抒发性灵,诗文创作由此发生了深刻的变化。当时的启蒙思想家李贽同时也是一个文学革新理论家。他反对摹古复古,反对贵古贱今,提出 童心说 ,主张抒写自然的人性,其文学观念带有强烈的离经叛道色彩,为公安派奠定了理论基础。以三袁为代表的公安派,大张旗鼓地反对拟古主义,提倡 性灵说 ,表现了思想解放、个性解放的精神,其诗文创作清新流丽,但失之于浅俗浮滑。在公安派锋芒渐退之际,以锺惺、谭元春为代表的竟陵派趁势而起,一方面其文学主张与公安派十分接近,另一方面又欲通过幽深孤峭的追求来矫正公安派的流弊。明末社会动荡不安,文风也开始转移,复社和几社等爱国团体重新举起七子的复古旗帜,反对抒写性灵,力图挽救明王朝的危亡,其中最著名的是陈子龙与夏完淳。不过他们在国难之际的创作伤时感事,慷慨悲凉,题材由狭小变得开阔,内容由空泛变得充实,风格由纤弱变得雄放,已突破复古派的桎梏。此期文坛的一个突出现象是小品文渐趋盛行,晚明小品文极富文人化、个性化,实际上体现着古代散文向现代方向的转变,代表作家有三袁、张岱、王思任等。二、袁宏道与公安派1. 公安派是明代万历年间兴起的文学流派,代表人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟,因三袁世居湖北公安,故称 公安派 。公安派的文学观念深受李贽的影响,主要观念有二:一是针对前后七子的复古流弊,提出文学应随时代的变化而变化,反对一代不如一代的倒退的历史观,也反对摹拟剿袭。二是在继承李贽童心说的基础上提出了性灵说,认为诗文创作应 独抒性灵,不拘格套 ,信口由心,乃见其真;性灵说重个性、贵独创、强调表现自我,是公安派理论的核心。公安派给主导文坛近百年的复古派以沉重打击,为改变明代文风、恢复文学生气,做出了重要贡献。清代郑燮的散文、袁枚的诗歌与诗论,现代文人周作人、林语堂均受到袁氏兄弟的影响。三袁兄弟的创作能打破传统诗文的陈规陋习,注重任性而发、直写胸臆,活泼洒脱、清新流畅,致天下耳目于一新。但其题材局限在自然景物和身边琐事的范围内,又多是表现文人雅士的闲情逸致,缺乏深刻的社会内容;同时 信口而出 的创作态度,也使得公安末流不免走向俚俗、肤浅和油滑。三、竟陵派竟陵派是明代万历年间的文学流派,因本派代表作家锺惺、谭元春都是湖北竟陵人,故称竟陵派。一方面,竟陵派在反对摹古,推崇性灵,表现自我等方面,与公安派是基本一致的;另一方面,又不满公安派末流的空疏肤浅,力图另辟蹊径,倡导用 幽深孤峭 的风格来表现 幽情单绪 。在创作上他们刻意求新求奇,喜用怪字险韵,处处表现出作者的孤寂情怀和远离现实的冷漠,形成一种冷僻苦涩的文风。竟陵派客观上对纠正复古派的流弊与公安派的偏颇起着一定的积极作用,但他们又矫枉过正,将文学创作引向晦涩化和神秘化的道路,缩小了文学表现的视野,在一定程度上显示出晚明文学中激进活跃精神的衰落。四、张岱1. 张岱是晚明小品文作家中成就最高、影响最大的一位。其小品文集有《瑯環文集》、《陶庵梦忆》和《西湖梦寻》,其中后两书都是入清以后的作品。张岱的小品文内容丰富,视野开阔,涉及到晚明社会生活与风土民情的方方面面,可视为一部明末的文化风俗史。他的作品切近日常生活,特别注重反映富有活力的民间文化与市井风情,对于人情世态和众生相的描摹细致生动。其作品个性鲜明,主体色彩强烈,处处流露着自己的真性情,尤其是入清以后的小品文,往往抚今追昔,以清新峭拔之语表现乡土故国的哀痛之思,意绪苍凉,感慨尤深。代表作品有《西湖七月半》、《湖心亭看雪》、《柳敬亭说书》等。2. 张岱是晚明小品文的集大成者,他把公安派的清新与竟陵派的陡峭熔于一炉,兼取两派之长,又以深厚救浮浅,以明快救僻涩,力避两派之弊,形成了空灵中不乏凝重,诙谐中间有悲凉的独特风格。他在艺术上的最突出的特点是善于于极普通、极深细处捕捉描写对象的特点而以传神的笔墨出之,绘景逼真如画,写人神韵毕肖。他的小品文的另一特点是善用自然本色的语言,于切中肯綮处下笔,不重雕镂,不求孤峭,既富于生活气息,又具有天然韵趣。五、陈子龙陈子龙既是复社的主将,又是几社的领袖。他论诗标榜复古,推崇前后七子,反对公安、竟陵的抒写性灵,同时他又主张在学习古法中必须贯穿作家个人的真情实感,实即要求学古与求真相统一。他的创作以诗歌为主,早年的作品多拟古之作,诗风华艳,内容较为贫乏。时代的变迁,政局的动荡,使其诗歌创作发生了很大变化,内容大多关注现实,既有反映人民苦难的作品,更有慨叹时局惟艰的篇什;风格大多慷慨悲壮、雄浑苍凉。代表作品有《辽事杂诗》八首、《秋日杂感》十首等。有《陈忠裕公全集》。
解放军文职招聘考试 《中外文学作品选读》之外国文学讲义-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间:2017-05-21 18:22:41《中外文学作品选读》之外国文学讲义第一部分:古代希腊文学本部分重点 :掌握古希腊各个历史时期的重要文学及其特点,各个时期的文学成就及代表人物。主要内容:古希腊神话《荷马史诗》古希腊戏剧第一部分:古代希腊文学古希腊文学是西方文学真正的开端。内容:古希腊文学反映了欧洲从氏族社会向奴隶制社会过渡时期的现实生活,特别体现了古代世界的人们对战争与和平、人与自然之间的关系的思考。价值:古希腊时代显赫的英雄行为和社会历史的重大变迁都在文学作品中得以深刻的体现。这些文学作品不仅为整个西方文学的发展奠定了基调,也为人们研究古希腊世界的历史与社会提供了丰富的文献资料。第一节:古希腊神话和荷马史诗一、古希腊神话:1、起源和系统:起源:希腊神话的产生同希腊人的原始崇拜联系在一起。关于神话:心里学家认为神话是人类最伟大的想象力开出的绚丽的花朵。柏拉图认为只有在 迷狂 的状态下,才能产生真正的诗。荣格认为古代人们不是在创造神话而是在体验神话。(视频1-3:30)奥林匹斯神话系统(视频3:33):混沌神卡俄斯 地母该亚 天神乌拉诺斯 克拉诺斯 宙斯十二主神:宙斯(神王)赫拉(神后)波塞冬(海神)哈得斯(冥王) 阿波罗(太阳神)阿尔特弥斯(月神)阿佛洛狄特(爱神)雅典娜(智慧女神)赫菲斯托斯(工匠之神)阿瑞斯(战神) 狄俄倪索斯(酒神)赫尔默斯思考讨论:克拉诺斯看见天书上说,有个儿子将推翻它的统治,后来果然被推翻了。在现实世界,我们如何理解此类的命运暗示?希腊神话的艺术形象宙斯:希腊人崇奉的最高天神,掌管雷电霹雳,是众神之父和万民之王。宙斯形象是古代父权制社会的集中体现。雅典娜:希腊的保护神和智慧女神。严肃端庄的处女形象。阿佛洛狄特(维纳斯):爱神与美神,掌管婚姻与爱情从旧神谱当中我们可以看到两点:第一,这个时代还处于人的蒙昧时期,还是一个杂婚制的时代。第二,这个时代有人吃人的野蛮风气。2、希腊神话中英雄传说故事:英雄传说的主角是半神半人的英雄,多是人与神所生的后代,或同神有着某种血缘关系。智勇双全、除暴安良、具有崇高的理想和献身精神。通常是人的保护者,灾害、祸患的防御者,苦难的救助者。如荷马史诗中的主人公阿喀琉斯,率众英雄夺取金羊毛的伊阿宋等,立十二大功被高尔基称为 人类最早的劳动模范 的大力神赫拉克里斯等,都属于英雄。希腊神话故事之一: 金苹果的故事人间的国王佩琉斯和爱琴海海神女儿忒提斯举行婚礼,大摆宴席。他们邀请了奥林匹斯上的诸神参加喜筵,忘记邀请争吵女神厄里斯。这位女神恼羞成怒,决定在这次喜筵上制造不和。于是,她不请自来,并悄悄在筵席上放了一个金苹果,上面镌刻着 属于最美者几个字。天后赫拉,智慧女神雅典娜、爱与美之神阿芙洛狄忒,都自以为最美,应得金苹果,获得 最美者 称号。她们争执不下,闹到众神之父宙斯(Zeus)那里,但宙斯碍于难言之隐,不愿偏袒任何一方,就要她们去找特洛伊的王子帕里斯评判。三位女神为了获得金苹果,都各自私许帕里斯以某种好处:赫拉许给他以 广袤国土和掌握富饶财宝的权利,雅典娜许以文武全才和胜利的荣誉,阿芙罗狄蒂则许他成为世界上最美艳女子的丈夫。年青的帕里斯在富贵、荣誉和美女之间选择了后者,便把金苹果判给爱与美之神。为此,赫拉和雅典娜怀恨帕里斯,连带也憎恨整个特洛伊人。后来阿芙洛狄忒为了履行诺言,帮助帕里斯拐走了斯巴达国王墨涅俄斯的王后---绝世美女海伦,从而引起了历时10年的特洛伊战争。不和女神厄里斯丢下的那个苹果,不仅成了天上3位女神之间不和的根源,而且也成为了人间2个民族之间战争的起因。希腊神话故事之二:斯芬克斯之谜:狮身人面兽斯芬克斯,盘据在忒拜城外,它有一个谜语,询问每一个路过的人,谜面是: 早晨用四只脚走路,中午用两只脚走路,傍晚用三只脚走路。 如果你回答不出,就会被它吃掉。它吃掉了很多人,直到英雄的少年俄狄浦斯给出谜底。 俄狄浦斯的谜底是 人 。他解释说: 在生命的早晨,人是一个娇嫩的婴儿,用四肢爬行。到了中午,也就是人的青壮年时期,他用两只脚走路。到了晚年,他是那样老迈无力,以致于他不得不借助拐杖的扶持,作为第三只脚 。斯芬克斯听了答案,就大叫了一声,从悬崖上跳下去摔死了。俄狄浦斯猜中了,斯芬克斯之谜,其实就是人的谜、人的生命之谜。斯芬克斯之谜:常被用来比喻复杂、神秘、难于理解的问题。希腊神话故事之三:潘多拉的盒子宙斯不喜欢普罗米修斯和雅典娜创造的人类。普罗米修斯想化解两方的争斗,于是在人类祭拜宙斯的时候,戏弄了宙斯。宙斯非常生气,夺走了人类的火源。普罗米修斯马上从赫菲斯托斯那得到了火把,送还给了人类。宙斯盛怒下让赫菲斯托斯用陶土做了一个女人,取名潘多拉。雅典娜让她有了呼吸,教会她织衣;爱与美的女神让她变得美丽;赫尔墨斯教会她如何迷人以及欺骗。随后宙斯便把潘多拉送给普罗米修斯的兄弟作为礼物。普罗米修斯的兄弟不听普罗米修斯的劝告,爱上了那个女人并和她结婚了。宙斯送了一个大盒子给潘多拉作为结婚礼物,并告诉她不能打开那个盒子。潘多拉终于忍受不了好奇心的折磨,打开了那个盒子 释放出了疾病、绝望、恶意、贪婪、衰老、死亡、仇恨、暴力、残酷以及战争,只留下希望被关在那个盒子里 .潘多拉的盒子:被用来比喻造成灾害的根源。3、希腊神话的特征1)希腊神话的深刻性在于它揭示了人的两大情欲(酒神、爱神)带给人们的悲剧性和喜剧性的人生体验。2)希腊神话表现较多的另一个特色,就是关于人和命运的冲突。二、荷马史诗1、意义:据说为盲诗人荷马所作,是古希腊有记载的最古老的文学作品,标志着希腊文学的杰出成就。不仅是文学作品,也是被保存下来的有关古代希腊最早最完整的历史史料。2、最主要的成就:塑造了一批非常丰满的、具有重大的历史内涵和艺术价值的人物,被称为西方文学的第一座里程碑2、内容:最重要的两部《伊利亚特》(《伊利昂纪》)24卷《奥德赛》 (《奥德修纪》)24卷两部史诗都是写特洛伊战争的。《伊利亚特》写的是希腊人围攻特洛伊战争最后51天的战况,以阿喀琉斯的两次愤怒作为主要的情节,用艺术幻想的形式,比较全面地展示了当时社会的政治、经济、军事、文化、社会风习等各方面的状况,塑造了一批有血有肉、雄大活泼的人物。(看教材,特洛伊战争根源,双方,结局。欣赏视频)阿喀琉斯的两次愤怒:1)希腊联军的统帅阿伽门农抢走阿喀琉斯最心爱的女奴。2)朋友帕特洛克罗斯被特洛伊人杀害。长篇史诗的人物应该是民族精神的充分代表,但主人公主要应该以自己的个性表现民族力量的充沛、民族的根本精神的全部诗意。荷马的阿喀琉斯就是这样。俄国著名文学批评家别林斯基《奥德赛》写特洛伊战争结束后,希腊英雄奥德修斯在返回故乡的路上经历了各种艰难困苦,而他的妻子在故乡等待他的20年中,拒绝了众多的求婚者,保持了自己对丈夫的忠贞,而且派了自己的儿子去寻找丈夫。当奥德修斯历尽艰险与儿子会合后,一起设计惩处了那些不断骚扰他妻子的求婚者。(木马计)读作品选,思考问题:1、试分析阿喀琉斯的性格特征。2、试分析赫克托尔的英雄形象。3、比较关羽和阿喀琉斯两个英雄人物形象。荷马史诗中的英雄形象:1、阿喀琉斯:典型的个人主义英雄。忘我的残忍的战斗精神(勇武、暴躁、易怒);天真温厚善良、重友情;对个人荣誉和尊严的极度敏感。核心:个人本位。古希腊民族精神的代表。致命弱点:阿喀琉斯的脚后跟。2、赫克托尔:集体主义英雄的典型。爱国,高度的责任感。一个富有悲剧性的英雄。3、奥德修斯:机智、刚毅的英雄形象。第二节 古希腊戏剧1、起源:古希腊戏剧分为悲剧和喜剧,它 们的希腊文原文分别是 山羊之歌 和 狂欢之歌 ,皆起源于古老的民间酒神祭典。2、(悲剧)取材:希腊神话传说主要冲突:人和命运的冲突或涉及重大的社会、道德伦理问题,风格崇高、悲壮,以美好事物的毁灭引发观众的怜悯与恐惧之情。3、喜剧:多取材于现实,风格夸张、滑稽、怪诞,重在揭露丑恶的人与事或讽刺人性的弱点。4、基本艺术成分:戏剧成分(包括模仿表演和人物对话)和合唱队。二、古希腊四大戏剧家1、三大悲剧家:埃斯库罗斯:被称为 悲剧之父《被缚的普罗米修斯》索福克勒斯:被称为 戏剧中的荷马 ,《俄狄浦斯王》欧里庇得斯:《美狄亚》2、喜剧家:阿里斯托芬《阿卡奈人》《乌托邦》,被称为 喜剧之父《被缚的普罗米修斯》古希腊悲剧作家埃斯库罗斯的代表作之一。首演于公元前465年。剧情发生在神话时代。宙斯登上权力的顶峰后,仇视人类,将火加以垄断,想让人类永远处于黑暗与愚昧之中。普罗米修斯同情人类的遭遇,于是不顾天条偷火下凡,教给人们用火的技艺。宙斯大怒,派几位大神将普罗米修斯押到遥远、荒凉的高加索山,钉在峭壁前,对他说,如果再不顺从,就用雷电劈开峡谷,将他埋葬,还要派一只凶猛的鹰来啄食他的肝脏。普罗米修斯喝退大神,呼唤灾难快些降临。顷刻间地动山摇、雷鸣电闪、狂风呼啸,普罗米修斯消失在宙斯的雷电中。这是埃斯库罗斯成熟时期的作品,人物形象完整,性格鲜明,结构比较简单,动作少,对话较多。20世纪20年代初,该剧译成中文在中国广为流传。《被缚的普罗米修斯》意义:1、这个神话告诉我们:火对于人类历史发展的重要性。有了火之后,人可以打造工具和武器,开始征服自然。2、普罗米修斯同宙斯的冲突是人权与神权的斗争。普罗米修斯是人类第一次向最高统治者宣布要去的自己想要的东西,为此不惜牺牲一切,这样一种萌芽性的意识,给它一个现代的词语叫做 自由 。3、马克思称普罗米修斯是一个 哲学的日历中最崇高的圣者兼殉道者 ,他的斗争反映了人类向文明过渡的苦难历程。《美狄亚》故事简介:传说阿耳戈英雄伊阿宋为了替父亲夺回王位,奉命远赴科尔喀斯取回其族人流落他乡的圣物 金羊毛。然而科尔喀斯王心怀不轨,故意设下苛刻条件刁难伊阿宋。正在英雄进退维谷时,爱神为其送来强援,原来科尔喀斯公主美狄亚的春心已被此不速之客掠走了。她背叛了父亲与祖国,帮伊阿宋偷得金羊毛,并随其背井离乡。伊阿宋凯旋而归,借美狄亚黑暗魔法之力赶走僭(jiān)主,为父重登王位。可大功告成后的英雄却移情别恋,与科林斯公主结为连理,惹得美狄亚妒火中烧。为了复仇,她施展全身解数,绞杀了自己两个儿子,并毒死伊阿宋的新欢。美狄亚独白:(登台第一段台词讲述女人的不幸)在一切有理智、有灵性的生物之间,我们女人是最不幸的。首先我们得用重金争购一个丈夫,他反会变成我们的主人。 .而最重要后果还要看我们得到的,是一个好丈夫,还是一个坏家伙。因为离婚对于我们女子是不名誉的事, 一个男人同家里的人住得烦恼了,可以到外面去散散积郁,可是我们女人就只能靠着一个人。女人总是什么都害怕,走上战场,看见刀兵,总是心惊胆战;可是受了丈夫欺侮的时候,就没有别的新比她更毒辣!(黑格尔)爱情在女子身上显得最美,因为女子把全部精神生活和现实生活都集中在爱情里和推广成为爱情,她只有在爱情里才找到生命的支持力;如果她在爱情方面遭遇不幸,她就会像一道火焰被第一阵风吹熄掉。《美狄亚》意义:此剧表明了欧里庇得斯对妇女低下处境的关切和对造成这一家庭悲剧的社会不公现象的谴责。《俄狄浦斯王》古希腊悲剧家索福克勒斯的代表作。取材于英雄传说,写忒拜王子俄狄浦斯反抗杀父娶母的神示,然而又逃不出命运支配的故事。悲剧从传说故事将近结尾的地方写起,当时俄狄浦斯已是忒拜国王,时值瘟疫流行,按照神示,只有追查出杀死先王的凶手,才能免除瘟疫,挽救忒拜城。全剧以此为起点,在追查凶手的过程中展示了悲剧主人公的思想性格。当俄狄浦斯查明凶手就是自己时,他刺瞎双眼,自愿放逐。(阅读作品,找出两个国家主要人物关系,俄狄浦斯的生父、生母、养父、舅舅等。)俄狄浦斯是希腊神话中忒拜的国王,是国王拉伊奥斯和王后伊俄卡斯忒的儿子,他在不知情的情况下,杀死了自己的父亲并娶了自己的母亲。拉伊奥斯年轻时曾劫走国王佩洛普斯的儿子因此遭到诅咒,他的儿子俄狄浦斯出生时,神谕表示他会被儿子所杀死,为了逃避命运,拉伊奥斯刺穿了新生儿的脚踝,(在希腊文的意思即为 肿胀的脚 ),并将他丢弃在野外等死。然而奉命执行的牧人心生怜悯,偷偷将婴儿转送给科林斯的国王波吕波斯由他们当作亲生儿子般地扶养长大。俄狄浦斯长大后,因为德尔菲神殿的神谕说,他会弑父娶母,不知道科林斯国王与王后并非自己亲生父母的俄狄浦斯,为避免神谕成真,便离开科林斯并发誓永不再回来。俄狄浦斯流浪到忒拜附近时,在一个岔路上与一群陌生人发生冲突,失手杀了人,其中正包括了他的亲生父亲。当时的忒拜被狮身人面兽斯芬克斯所困,因为他会抓住每个路过的人,如果对方无法解答他出的谜题,便将对方撕裂吞食。忒拜为了脱困,便宣布谁能解开谜题,从斯芬克斯口中拯救城邦的话,便可获得王位并娶国王的遗孀伊俄卡斯忒为妻。后来正是由俄狄浦斯解开了斯芬克斯的谜题,解救了忒拜。他也继承了王位,并在不知情的情况下娶了自己的生母为妻,生了两个女儿两个儿子。后来,受俄狄浦斯统治的国家不断有灾祸与瘟疫,国王因此向神请示,想要知道为何会降下灾祸。最后在先知提瑞西阿斯的揭示下,俄狄浦斯才知道他是拉伊奥斯的儿子,终究应验了他之前杀父娶母的不幸命运。震惊不已的伊俄卡斯忒羞愧地上吊自杀,而同样悲愤不已的俄狄浦斯,则刺瞎了自己的双眼,终身流浪。主要人物关系:忒拜国 科任斯托国俄狄浦斯生父:拉伊俄斯 养父:波吕玛斯俄狄浦斯生母:伊尔卡斯忒牧 人 报信人俄狄浦斯舅舅:克瑞翁(视频12:20--22:20)思考:《俄狄浦斯王》的悲剧意义:1、悲剧表现了人的自由意志与残酷命运之间不可调和的冲突,展示出不屈服与命运的真正的英雄主义精神。2、俄狄浦斯的行为是悲壮、高贵的,因为他面对不可改变的命运仍奋起抗争,捍卫人的尊严与荣誉。俄狄浦斯是理想的人的典型。2、以此作品为代表的索福克勒斯的悲剧艺术,标志着希腊悲剧的成熟。索福克勒斯把人物放在尖锐的冲突中并通过人物对比方法来塑造,因而人物的动作性强,性格比较突出。古希腊悲剧的写作历程:完成了由埃斯库罗斯写神索福克勒斯写理想的人欧里庇得斯写现实的人的过程。▲总结纵观古希腊文学史,我们发现:第一,文学作为社会现象,其起源与宗教有密切关系。第二,古希腊文学开创了欧洲文学的几个重要主题,如宗教主题、战争主题(《伊利亚特》等)、冒险主题(《奥德修纪》等)、爱情主题(《美狄亚》等)。第三,古希腊文学的基本思维模式是神话式的,而这种神话式的思维模式反映在创作方法上则主要是浪漫主义、象征主义的。第二部分 中世纪文学神爱世人,甚至将他的独生子赐给他们,教一切信他的人不至灭亡,反得永生。 《圣经》基督教的基本教义1、上帝创世说,原罪救赎说,天堂地狱说。2、基督教的经典《圣经》,由《旧约全书》和《新约全书》两部分组成。3、基督教的标志:十字架。4、信仰:基督教信仰圣父、圣子、圣灵三而一的上帝。关于《圣经》1、来源:《圣经》不是欧洲的原创,它是西亚的产物,是以色列犹太人的创造。是西方文学的一个重要的渊源。2、内容:《圣经》是古代希伯来人(犹太人也叫希伯来人)在长期的苦难的生活中逐渐积累和创造出来的,是一部苦难的民族的心灵的记录,也是一部文学的经典。不是上帝或神的创造。古代希伯来人的苦难史:公元前13世纪,古代希伯来人开始把耶和华当做自己民族的保护神。公元前5世纪,新巴比伦国王打到耶路撒冷,烧毁了以色列犹太人的神殿,把大部分犹太人俘虏到巴比伦使他们沦为奴隶。这是西方历史上有名的 巴比伦之囚 事件。在罗马帝国时代,他们又成为罗马帝国统治下的一个被压迫的民族。在漫长的苦难岁月中,他们形成了自己的宗教律法,有了自己的神话,自己的寓言、警句、抒情诗、爱情诗等。这些文化成果集合起来就成了《圣经》里《旧约》部分。尔后又有了《新约》。3、意义:《圣经》对我们了解古代以色列犹太人的生活,了解西亚地区的思想、文化、经济、民俗是非常有价值的,同时也是一部文学的总汇。以下圣经故事体现出基督文化的哪些特点?1、摩西的故事摩西是一个普通的犹太人家庭的孩子,出生时正赶上埃及人到处在杀犹太人的孩子。摩西的母亲为了挽救摩西的性命,将婴孩摩西收藏起来,后来被法老的女儿收养为儿子,在埃及王宫中受教育。在先知的启示下,他知道了自己是个苦难的犹太人,是和哪些在埃及过着奴隶生活的人属于同一种族。夜里躺在床上的时候,耳边常常传来他们的哭声。他觉得自己有责任去拯救自己的兄弟姐妹,自己的民族。40岁时,有一次看到法老的监工在猛力地抽打着干活的奴隶,在极度愤怒的情况下,他杀死了那个监工。由此开始了流浪的生活。之后的40年的流浪生活中,他每天想到的只有一件事,就是怎样把自己的民族从水深火热中拯救出来。坚持了40年,终于感动了上帝耶和华。上帝耶和华选定摩西作为自己的代理人。他授予摩西三件魔法:第一,手中的手杖可以变成蛇,蛇又可以复归为手杖;第二,可以把水变成血;第三,可以传播麻风病,又可以治愈麻风病。摩西有了这三件魔法后,就镇住了那些埃及的统治者,使自己有可能选择一个机会带领以色列犹太人走出埃及。埃及统治者发现以后,带着重兵跟踪,追到红海边上。摩西举手即胜,但是所有一切都是上帝赐予他的。120岁时交出神杖孤独地死去。2 参孙的故事利未人 ,大力士,好色,娶了一个异族女子,后来又爱上了美女大力拉,剪去了参孙的七缕神发,参孙被非利士人刺瞎了双眼,关在地牢里。每天推一个巨大的石磨,听任嘲弄和侮辱,这样过了十几年。神发长出来,推倒巴力神庙,与许多非利士人同归于尽。3 圣.奥古斯丁4世纪的时候,古罗马的教父圣.奥古斯丁写了《忏悔录》,写到自己的私生子,小时候偷窃的恶习。关于犹太教:1、犹太教中派生出了两个世界最大的宗教--基督教和伊斯兰教。2、历史上,犹太人曾面对多次毁灭性的灾难和逼害。犹太人由于两千多年一直分散在世界各地,语言、文字已经分化,只是靠着统一的宗教维系其单一的民族性。由于犹太教徒认为救世主尚未来临,不承认耶稣基督是救世主,这是一直受到基督教世界歧视和迫害的一个原因。虽说基督教的经典《圣经》之一的《旧约全书》,原是犹太教的经典,两教之间有着密切的历史渊源,但基督教教义认为,是耶稣的12门徒之一的犹大为了30块银币而出卖了上帝之子,是犹太人将耶稣钉死在十字架上,这就造成了基督徒们在情感上对犹太人的仇视。所以说信奉基督教的欧洲人在宗教感情上是很难接纳犹太人。这种宗教感情的社会化,又逐渐衍化成一种大众化的厌恶犹太人的社会心态。同样,这种社会心态也作为一种文化沉淀。世代 遗传 ,并随着岁月的推移,逐渐与社会经济政治相结合,使之成为一种随时可以被利用的社会政治的潜在力量。当这种潜在的东西某个(些)政治野心家利用时,就会像火山一样喷发,成为一种疯狂的社会驱动力。3、希特勒是个极端的种族主义者和反犹主义者。他在《我的奋斗》中写道: 雅利安人的最大对立面就是犹太人 他把犹太人看作是世界的敌人,一切邪恶事物的根源,一切灾祸的根子,人类生活秩序的破坏者。这些观点成了希特勒后来屠杀数百万犹太人,企图灭绝犹太人的理论依据。4、种族特点:肤色的多样性;蓝色和白色是象征犹太人的颜色(国旗);割礼为犹太人盛行的传统宗教仪式。根据《圣经 创世记》17部分9-14节的记载,上帝吩咐亚伯兰为自己、男性子孙和仆人都要行割礼为永久之契约。5、犹太名人:爱因斯坦;卡尔.马克思;海涅,卡夫卡;茨威格;毕加索;普利策;弗洛伊德 根据统计从1901年到2004年间共有167名犹太人或具有犹太血统的人获得诺贝尔奖,占诺贝尔奖总获奖人数的22% .讨论题:如何看待当代中国人的宗教信仰?谈谈你的认识。一、中世纪的历史分期:约5世纪至15世纪。二、文学概况中世纪文学是从希腊罗马古典文学到文艺复兴文学之间的桥梁和纽带,为文艺复兴文学的产生提供了充分、必要的条件。中世纪欧洲文学包括基督教文学、骑士文学、英雄史诗和市民文学。1、基督教文学主要内容:宣传、阐释基督教教义,《圣经》为主要题材。基本倾向:宣扬来世思想,倡导禁欲主义,歌颂基督教美德。影响深远:渗透于西方文化中,但丁、莎士比亚、雨果2、骑士文学:主要描写骑士的冒险经历和典雅爱情。盛行于 11 12世纪的西欧,反映了骑士阶层的生活理想。骑士阶层:中小地主子弟、贵族青年组成,有文化,骑马。骑士的信条:忠君、护教、行侠、尚武。骑士的荣誉:勇敢、冒险、在战斗中取得胜利;有益个女恩主,通常为已婚的贵族妇女。骑士的风度:讲究礼仪,尊重女士。以上几点合起来叫 骑士精神 ,即骑士文学的思想内涵。法国是骑士文学最兴盛的地方。主要体裁有抒情诗和叙事诗。骑士文学表现出一定的反封建精神。西方的骑士传奇和中国的剑侠小说的主要区别:1、关于忠君问题。西方的骑士传奇更注重个人的荣誉。2、对待女人的态度。中国的古代剑客不近女色;西方骑士则相反。《亚瑟王和他的 圆桌骑士 》:骑士:兰斯洛特亚瑟王的妻子:桂内维尔少女:阿斯特拉特《特利斯坦和绮瑟》:国王:马克 骑士:特利斯坦金发绮瑟 玉手绮瑟普罗旺斯抒情诗 是一种具有现代意义个人的爱情,它破坏了封建主夫妇之间的忠诚,是对基督教禁欲主义的一种挑战。 恩格斯的评价3、英雄史诗:《贝奥武甫》:氏族社会末期,封建社会确立时期的部落英雄。4、市民文学:揭露上层统治者的贪婪、残暴、愚蠢,赞美市民的勇敢、机智、乐观。《列那狐传奇》但丁和《神曲》但丁简介:但丁(1265----1321)是意大利民族文学的奠基人,也是意大利文艺复兴的先驱。出生于佛罗伦萨一个没落的小贵族家庭。从小聪明好学,对文学有浓厚的兴趣。阅读作品选,思考:1、一生中影响但丁的两件大事2、《神曲》的进步性与矛盾性影响但丁一生的两件事情:一、影响但丁一生的理想爱人:贝亚特丽丝1295年他出版了第一部作品《新生》诗集,抒发了对美好生活和纯真爱情的憧憬与向往,成为文艺复兴文学的先锋之作。二、1300年,他被任命为佛罗伦萨的执政官之一。但丁因政见与当权者发生分歧,结果受到终身流放。在流放地他创作了举世闻名的作品《神曲》。1321年,但丁客死于拉文那。选自《新生》当他看着那自己注视她的人时,这个人也获得了他的力量的全部结果,他赠与她的一切也获得的美德和幸福。他们使他变得谦卑,从而忘却了所有的恶念。上帝已经给予了他无比深厚的仁慈。与他谈话的人都不会获得可怕的结局。贝亚特丽丝已经成了上帝、基督、圣母,成为一切美好理想的集中化身。《神曲》简介《神曲》分《地狱》,《炼狱》和《天堂》3部,每部33曲,加上序曲,共100曲,14233行,写作者梦游地狱,炼狱,天堂三界的所见所闻所感。《神曲》采用中世纪文学特有的幻游形式,但丁以自己为主人公,假想他作为一名活人对冥府 死人的王国进行了一次游历。《神曲》故事梗概诗中叙述但丁在 人生旅程的中途 ,即1300年,35岁时,迷失于一个黑暗的森林。他竭力寻找走出迷津的道路,黎明时分来到一座洒满阳光的小山脚下。这是普照旅途的明灯。他正一步步朝山顶攀登,忽然三只猛兽(分别象征淫欲、强暴、贪婪的豹、狮、狼)迎面扑来。但丁高声呼救。这时,古罗马诗人维吉尔出现了,他受贝亚特丽丝的嘱托前来帮助但丁走出迷途,并引导他游历地狱、炼狱和天堂。地狱:第一圈:候判所,地狱门口是一些畏畏缩缩的、灰色的、像软体动物一样的人,是一些庸庸碌碌、无所作为的人,没有生活过的卑怯之徒,一生既无恶名、又无美名的凄惨的灵魂。它们在地狱之门来回徘徊,被牛虻和黄蜂叮咬地鲜血直流,留下来的血,只有蛆虫才肯去吸吮。说明但丁对庸庸碌碌、无所作为的人的鄙视。第二圈:好色之徒。阿喀琉斯,海伦,帕里斯,埃及艳后 这些幽灵哀嚎着在寒风和冰雹中飘来飘去。弗兰采斯加,保罗的爱情故事。反映但丁的矛盾心理,既认为他们应该关在地狱里,又同情他们。第三圈:饕餮者。基督教崇尚节俭,认为喝的红酒是基督的血,吃的面包是基督的肉。被三头狗吞吃他们身上的肉,弄得血肉模糊。第四圈:吝啬者和浪费者。每个人抱着很多的财物,相互之间不断地撞击。第五圈:爱发怒的人。基督教认为发怒是人的一种恶欲念的发作,应该节制。前五圈受的刑法是比较轻的。第六圈:邪教徒和伊壁鸠鲁主义者。伊壁鸠鲁是希腊时期的一位哲学家,认为人死后没有灵魂,享乐主义者。被烈火烧烤。第七圈:犯暴虐罪的人。杀害他人或自杀者,对自然、对艺术犯罪,包括男同性恋者。第八圈:分十个层次。有欺诈者、骗子、诱奸者,偷窃者、阿谀奉承者、贪污者、伪善者、诬告陷害者、买卖圣职者等,集中表现了但丁对当时意大利社会上污浊丑恶势力的痛恨。贪污者被下油锅,伪善者穿着宽大的袍子,袍子里灌满了铅,沉重地走不动路。第九圈:地狱之王琉西斐。这个身躯庞大的神,口中咬着三个 残害亲人者 ,一个是暗害耶稣的犹大,另外两个是暗杀凯撒的凶手。凯撒是罗马最有成就的领袖。从地狱这一部分,我们看到了但丁对待地狱的态度:一方面对不该关在地狱里的人,明确表现出自己的同情、怜悯、怀疑,甚至旗帜鲜明地反对关押他们;另一方面,他又以一个上帝代理人的名义,对于当时意大利社会的丑恶势力予以审判,把他们打入地狱。本来地狱是一个压抑人主体意识的设置,经过但丁的偷换,地狱变成了一个代表人民审判恶势力的审判厅。也可以看出但丁的软弱,像一个跪着造反的奴隶。炼狱:炼狱主要是关一些虽有过失,但较轻,不够入地域条件者,他们可以通过痛苦的修炼,洗去自己的罪恶,从而获得升上天堂的资格。完整的炼狱系统的构建产生于但丁。第一层:傲慢者。在炼狱里弓身,把嘴巴啃在地上,来忏悔自己的过错。第二层:嫉妒者。用铁丝把整个眼睛网住。第三层:怠惰者。把一块石头推到山上,到达山顶后,石头滚下来,就再往上推,如此日夜劳作不息。贪食者:把他们绑在树干上,从树上垂下来非常美味的水果,距离他们嘴很近,但又啃不着。进入炼狱,每一个人的脑门上有七个P字,走过一层,洗掉了罪恶,就去掉一个P字,到最后,七层都走完了,这个人就变成了一个完美的人。在这里,但丁指出:通过受苦,通过修炼,人可以达到一个完美的境界。走完地狱,到达地上乐园耶路撒冷。乐园里有一个 忘川 ,在 忘川 里淌过去,你就忘掉了、洗掉了自己的一切过失,可以进入天堂了。但丁设置的天堂分为九层,叫九重天。第一层,住着正人君子。第二层,住着力行善事的人。第三层,住着博爱者。第四层,住着先知。第五层,住着一些殉道者。第六层,住着一些英明君主。第七层,住着修道士。第八层,住着耶稣和他的众弟子。第九层,住着众天使。贝亚特丽丝带领但丁走到第九层后,她本人归到幸福者的玫瑰丛中。此刻,天上电光一闪,圣父、圣子、圣灵三位一体的神显示了自己的形象,但这个形象是不能言说的,《神曲》到此结束了。《神曲》故事梗概地狱形似一个上宽下窄的漏斗,共9层。第一层是候判所,生于基督之前,未能接受洗礼的古代异教徒,在这里等候上帝的审判。在其余8层,罪人的灵魂按生前所犯的罪孽(贪色、饕餮taotie、贪婪、愤怒、信奉邪教、强暴、欺诈、背叛),分别接受不同的严酷刑罚。炼狱(又称净界)共7级,加上净界山和地上乐园,共9层。生前犯有罪过,但程度较轻,已经悔悟的灵魂,按人类7大罪过(傲慢、忌妒、忿怒、怠惰、贪财、贪食、贪色),分别在这里修炼洗过,而后一层层升向光明和天堂。在净界山顶的地上乐园,维吉尔隐退,贝亚特丽丝出现。贝亚特丽丝责备但丁迷误在罪恶的森林,希望他忏悔,并让他观看表示教堂种种腐败的幻景,饮用忘川水,以遗忘过去的过失,获取新生。随后,贝亚特丽丝引导但丁游历天堂九重天。这里是幸福的灵魂的归宿;他们是行善者、虔诚的教士、立功德者、哲学家和神学家、殉教者、正直的君主、修道者、基督和众天使。在九重天之上的天府,但丁得见上帝之面,但上帝的形象如电光之一闪,迅即消失,于是幻象和《神曲》也戛然而止。启示:但丁对有知识的人非常崇拜:古罗马诗人维吉尔当但丁的领路者。地域的第一圈(候判所):古希腊、罗马时代的诗人、思想家、科学家。清清的流水,苍翠的草地,宏伟的城堡。贝亚特丽丝代表爱,代表男女之间、凡人之间的爱,也代表了天使、上帝对于凡人的爱。天堂之路=人智+爱高尚的生活是受爱的激励并且由知识引导的生活。 哲学家罗素《神曲》 是西方文学的第二座里程碑1、宗教之爱与人间智慧相结合。2、天国审判与人间审判相结合。3、禁欲意识与升华意识相结合。4、赎罪意识与追求完美人性相结合。5、神秘主义与写实主义相结合。思考讨论:现实生活中你是否遇到过象征逸乐、野心、贪欲的豹、狮、狼,你是如何超越的?《神曲》的进步性:第一,《神曲》是一部充满隐喻性、象征性, 同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品。第二,但丁在深刻地描绘了当时的政治和社会现实后,对企图主宰基督教世界的教会,对垄断中世纪全部文化的宗教神学,给予异常严厉的揭露和批判。第三,《神曲》表露了反对中世纪的蒙昧主义,提倡文化,尊重知识的新思想。四重意义:字面的意义;寓言的意义;哲理的意义;神秘的意义。《神曲》的局限性第一,《神曲》中处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂,但是但丁又把现世生活看作来世永生的准备。第二,《神曲》中奥德修斯召唤世人追求美德和知识的话语,已成为了至理名言,可另一方面,但丁又借维吉尔之口表明理性的软弱。第三,在《神曲》中,但丁对保罗和弗朗齐丝卡这对恋人的爱情看法是矛盾的,一方面,他同情他们,另一方面,他根据中世纪的道德标准,将这对恋人作为贪色的罪人,放入了地狱接受惩戒。第四,在对待封建君主的态度上,但丁常常是矛盾的。一方面,他对国王痛加鞭斥,另一方面,他又将国王视为拯救陷于危难中的意大利的救星。第三部分 文艺复兴时期文学第一节 概述一、文艺复兴运动兴起的原因:西欧14 16世纪出现的文艺复兴,是人类历史上一次伟大的变革。1、经济上:资本主义生产关系的出现是文艺复兴的根本原因。2、思想基础:现代意义上的学校教育在中世纪的基础上获得了巨大的发展。3、现代科技的飞速发展,在对神学的深入研究中,促进了数学、物理学、化学的发展,科学研究促使在这反神学的文化氛围的形成。4、基督教教会内部出现了变革力量,如马丁.路德改革,带来人们思想的解放。5、现实的机遇促成:欧洲大瘟疫(1348)使得欧洲近三分之一的人死去,动摇上帝万能论。古代希腊、罗马文化典籍的重新发现,地理大发现和环 球航海的成功。二、什么是人文主义人文主义是文艺复兴时期体现资产阶级世界观、价值观的思想形态。人文主义宣扬以人为中心的思想,对抗以神为中心的旧观念。人文主义者重视尘世生活,肯定个人情感、欲望的合理性,强调个性解放和自由发展,反对禁欲主义。把认识自己和认识世界当成最重要的两大任务。三、文学状况1、意大利文学:意大利是人文主义文学出现最早的地方,但丁的作品已经预示人文主义的倾向。14世纪,佛罗伦萨出现了人文主义文学的奠基人物彼特拉克和薄伽丘。(1)弗兰西斯克 彼特拉克(1304 1374)是意大利第一个人文主义者。《歌集》是彼特拉克的代表作,是中世纪以来对世俗爱情进行正面歌咏的优秀抒情作品。(2)乔万尼 薄伽丘(1313 1375)是意大利文艺复兴早期的人文主义者,和但丁、彼特拉克被并称为意大利文艺复兴的 三杰 。《十日谈》是薄伽丘的代表作,也是欧洲文学史上第一部现实主义作品。肯定个人欲望的合理性, 纵谈风月 ,具有反封建、反教会的巨大思想意义。《十日谈》简介:1348年,意大利的佛罗伦萨发生了一场可怕的瘟疫(本书所指的瘟疫是14世纪四五十年代欧洲的鼠疫大流行,黑死病这个名词就来源于此)。每天,甚至每小时,都有大批大批的尸体运到城外。从3月到7月,病死的人达10万以上,昔日美丽繁华的佛罗伦萨城,变得坟场遍地,尸骨满野,惨不忍睹。这件事给当时意大利一位伟大作家薄伽丘以深刻影响。为了记下人类这场灾难,他以这场瘟疫为背景,历时5年,写下了一部当时意大利最著名的短篇小说集《十日谈》。当时,《十日谈》被称为 人曲 ,是和但丁的《神曲》齐名的文学作品,也被称为《神曲》的姊妹篇。在佛罗伦萨闹瘟疫期间的一个清晨,7个美丽年轻而富有教养的小姐,在教堂遇到了3个英俊而富有热烈激情的青年男子。7位小姐中的3人是他们的情人,别的几位和他们还有亲戚关系。他们决心带着仆人,离开佛罗伦萨这座正在走向死亡的可怕城市。他们相约,两天后到郊外的一座小山上的别墅里去躲避瘟疫。那里环境幽静,景色宜人,有翠绿的树木环绕,还有曲折的走廊,精致的壁画、清澈的清泉和悦目的花草,地窖里还藏着香味浓郁的美酒。这10位年轻人每天不是唱歌弹琴,就是跳舞散步。在暑气逼人的夏季里,他们坐在绿草茵茵的树荫下,大家商定每人每天讲一个优秀动听的故事,以此来愉快地度过一天中最难熬的时光,他们一共讲了10天,10天合计讲了100故事,这些故事收集成集子就叫《十日谈》。作品中描写和歌颂了现世生活,赞美爱情是才智的高尚的源泉,歌颂自由爱情的可贵,肯定人们的聪明才智等。作品也揭露封建帝王的残暴,基督教会的罪恶,教士修女的虚伪等等。薄伽丘是在佛罗伦萨长大的,他从小向往民主自由,对教会的黑暗统治表示不满,长大后,多次参加政治活动,反对封建专制。《十日谈》就是他反封建反教会的有力武器。《十日谈》写完后,薄伽丘受到封建势力的迫害和打击,时常被教会派来的人咒骂和威胁。他有一次愤怒之至,甚至想把所有的著作,包括《十日谈》全部烧毁,幸好他的好朋友意大利著名的民主诗人彼特拉克苦苦相劝,《十日谈》才得以留存至今。2、法国文学弗朗索瓦 拉伯雷(约1483 1553)是法国文艺复兴时期的代表作家。人文巨人,通晓医学、天文、地理、数学、哲学、神学、音乐、植物、建筑、法律、教育等11门学科,和希腊文、拉丁文、希伯来文等13种语言。代表着当时法国文化的高峰。出生于法国中部图尔省希农市附近农村,是家中幼子。父亲是图尔省富有地主和有名望的律师。拉伯雷一生经历曲折,在庄园长大,秀丽的故乡风光和纯朴的农村生活给他留下美好的回忆。《巨人传 》四次受到教皇的迫害,两次被教皇下令禁止并且被焚毁。出版商被烧死,拉伯雷一直未向教会低头。 我 一无所有,我的所有一切都给了穷人。临终前最后一句话: 戏演完了,幕可以拉上了。拉伯雷的《巨人传》是欧洲第一部长篇小说。小说运用象征手法,第一次为人们塑造出了两个无论躯体还是精神都高大雄硕的巨人典型:高康大、庞大固埃,从此,人的形象顶天立地地站在了神的面前。巨人的特点:1、身材高大:高康大一出生要喝17000多头母牛的牛奶,做一坎肩,用了1400米的缎子和1500多张狗皮。2、渴求知识:掌握全面的知识,把获得知识和掌握知识看成是立足于社会和开拓未来的根本与追求,充分显示出文艺复兴时期 知识就是力量 的特色。还注重将知识运用于实践,显示出很强的分析和解决问题的能力。艺术风格:表现在巨大的夸张和漫画式的讽刺上1、《巨人传》中对巨人的吃、穿上的描写极尽夸张之能事。小说写庞大固埃在率领人马去征服入侵之敌时,遇到暴雨,他只伸出半个舌头,象母鸡护小鸡一样,为他的部队挡住了雨。2、如他描写法庭的腐败,寥寥数语,就把法院的文牍主义、拖拉作风以及法官的昏庸勾画了出来。某案 积下的案卷四条大驴也驮不动 , 集中法、英、德各国法学专家开会讨论了46个星期仍毫无结果 。还说某案 搁在法院,直到今天还没了结 法院还没看完所有案卷,要在今年大除夕出了月亮才下判决。3、西班牙文学:16世纪中叶__17世纪是西班牙文学的 黄金时代 。塞万提斯的《堂.吉诃德》是16世纪西班牙文学的最高成就。4、英国文学:莎士比亚的剧本是英国文艺复兴时期文学的最高成就。第二节 西班牙作家塞万提斯阅读作品,思考:1、人物形象分析:堂.吉诃德 桑丘2、联系堂.吉诃德这个人物形象,谈谈当代大学生应该如何处理好理想与现实之间的关系。1、人物形象分析:堂.吉诃德堂.吉诃德是世界文学史上最具矛盾性和复杂性的人物之一。他身上既有喜剧性特征(陷于幻觉、发疯胡闹、幻觉中建立伟大的骑士功业、把风车当巨人、把乡村穷客店看成豪华的贵族城堡,把羊群当军队等等不切实际的行为)也有悲剧性色彩(立志铲除人间的罪恶,为了美好的社会理想粉身碎骨在所不辞,幻想建立人人平等的世界,有学识和人文主义思想,在现实中处处碰壁)他性格中的矛盾是处于新旧交替时代西班牙社会矛盾的反映。这一形象的矛盾性既无情地讽刺了骑士文学,又巧妙地赞美了人文主义精神,体现了时代精神。桑丘:优点:朴实善良、机灵乐观、幽默风趣弱点:狭隘自私、胆小怕事桑丘与堂.吉诃德形成鲜明的对比,两人相互影响,相互感染,逐渐融为一个不可分割的整体。分别承载着西班牙人文主义者、农民群众两种社会力量的内涵和特征。德国诗人海涅认为堂.吉诃德和桑丘合起来才是小说的真正主人公。2、思想意义(1)辛辣讽刺了毒害人们的骑士文学。(2)真实反映了16世纪末至17世纪初西班牙广阔的社会现实。(3)成功塑造了欧洲文学史上著名的艺术典型:堂.吉诃德第三节 莎士比亚1、生平:莎士比亚(1564----1616)出身于英国斯特拉福镇一个富裕的商人之家。14岁时因家道中落而辍学。大约21岁时,莎士比亚到了伦敦。最初在剧院当杂役,当观众看马。后来进入剧团扮演跑龙套的角色。1590年开始编剧。1599年,他成了 环球剧团 的股东。1613年,莎士比亚离开伦敦回到家乡。1616年在家乡病逝,终年52岁。2、在西方文学史上的地位:文艺复兴时期英国最伟大的诗人和戏剧家。如果没有他,文艺复兴的历史地位将是另一个样子。《威尼斯商人》主要情节威尼斯富商安东尼奥为了成全好友巴萨尼奥的婚事,向犹太人高利贷者夏洛克借债。由于安东尼奥贷款给人从不要利息,并帮夏洛克的女儿私奔,怀恨在心的夏洛克乘机报复,佯装也不要利息,但若逾期不还要从安东尼奥身上割下一磅肉。不巧传来安东尼奥的商船失事的消息,资金周转不灵,贷款无力偿还。夏洛克去法庭控告,根据法律条文要安东尼奥履行诺言。为救安东尼奥的性命,巴萨尼奥的未婚妻鲍西娅假扮律师出庭,她答允夏洛克的要求,但要求所割的一磅肉必须正好是一磅肉,不能多也不能少,更不准流血。夏洛克因无法执行而败诉,害人不成反而失去了财产。(看电影片段,欣赏莎士比亚戏剧的台词风格。)莎士比亚主要作品(教材P64)思考:1、莎士比亚创作的三个时期,主题的转变。2、莎士比亚四大悲剧,悲剧的特点4.四大悲剧及其特点《哈姆莱特》《奥塞罗》《李尔王》和《麦克白》。《李尔王》是一个杰出统治者的悲剧。年事已高的李尔王意欲把国土分给3个女儿,口蜜腹剑的大女儿和二女儿赢其宠信而瓜分国土,小女儿考狄利娅却因不愿阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人,娶考狄利娅为皇后。李尔王离位,大女儿和二女儿居然不给其栖身之地,当年的国王只好到荒郊野外考狄利娅率队攻入,父女团圆。但战事不利,考狄利娅被杀死,李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去.《李尔王》反映了作者对专制王权的批判和对人性的歌颂。权力不等于智慧。《奥赛罗》是以15世纪末叶赛浦路斯岛作为舞台的。主角奥赛罗是一位黑皮肤的摩尔人,担任威尼斯军的统帅。他因听信部下伊阿古的谗言,杀死了美丽忠贞的妻子黛丝德莫娜。等到明白事情的真相后,悔恨交集,终于自刀,追随爱妻于黄泉下。揭示人类一个重要的弱点:轻信。《麦克白》写野心家麦克白将军从战场上立功凯旋,由于野心的驱使和妻子的怂恿,利用国王邓肯到自己家中作客的机会,弑君而自立,最后,这个血腥的篡位者被邓肯的儿子和贵族麦克德夫所战败而死去。他的妻子也因此精神分裂而死。这出悲剧深刻地揭示出个人野心对人所起的腐蚀作用,是莎士比亚心理描写的杰作。生命 充满着喧哗与骚动,却找不到一点意义 。意识流代表作家福克纳的《喧哗与骚动》由此而来。《哈姆雷特》莎士比亚的代表作,悲剧来源于古老的丹麦历史传说。是一部代表整个文艺复兴时期文学最高成就的经典杰作。《哈姆雷特》(1601)是莎士比亚戏剧创作的最高成就,写的是丹麦王子哈姆莱特为父复仇的故事。悲剧的情节是这样的:丹麦王子哈姆莱特,在德国威登堡大学接受人文主义教育。因为父王突然死去,怀着沉痛的心情回到祖国;不久,母后又同新王 他的叔父结婚,使他更加难堪。新王声言老王是在花园里被毒蛇咬死的,王子正在疑惑时,老王的鬼魂向他显现,告诉他 毒蛇 就是新王并嘱咐他为父复仇哈姆莱特认为这复仇不只是他个人的问题,而是整个社会、国家的问题。他说自己有重整乾坤,挽狂澜于既倒的责任。他考虑问题的各个方面,又怕泄漏心事,又怕鬼魂是假的,怕落入坏人的圈套,心烦意乱,忧郁不欢,只好装疯卖傻。同时,他叔父也怀疑他得知隐秘,派人到处侦察他的行动和心事。甚至利用他的两个老同学和他的情人去侦察他。他趁戏班子进宫演出的机会,改编一出阴谋杀兄的旧戏文,来试探叔父。戏未演完,叔父做贼心虚,坐立不住,仓皇退席。这样,更证明叔父的罪行属实。叔父觉得事情不妙,隐私可能已被发觉。宫内大臣波洛涅斯献计,让母后叫儿子到私房谈话,自己躲在帷幕后边偷听;王子发现幕后有人,以为是叔父,便一剑把他刺死。从此,奸王使用借刀杀人法,派他去英国,并让监视他去的两个同学带去密信一封,要英王在王子上岸时就杀掉他;但被哈姆莱特察觉半路上掉换了密信,反而叫英王杀掉了两个密使;他自己却跳上海盗船,脱险回来。回来后知道情人奥菲莉娅因父死、爱人远离而发疯落水溺死。奸王利用波洛涅斯的儿子雷欧提斯为父复仇的会,密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆莱特于死地。结果,哈、雷二人都中了毒剑,王后饮了毒酒,奸王也被刺死。王子临死遗嘱好友霍拉旭传播他的心愿。阅读《哈姆雷特》第三幕,找出主要人物关系,思考:1、 生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题 ,谈谈你的理解。2、剧中哈姆雷特对奥菲利亚的冷嘲热讽中看出哪些内容?3、分析哈姆雷特这个文学形象。4、分析《哈姆雷特》精神文化内涵。《哈姆雷特》的精神文化内涵1、悲剧典型反映了15世纪末16世纪初英国的社会矛盾,深刻揭露了伊丽莎白统治时代的种种罪恶,表现了人文主义思想家对现实的认识和反抗。2、悲剧探讨了在当时特定的历史条件下,人自身的本性和境遇问题,从而揭示了文艺复兴时期对人的认识的深化。文艺复兴早期 文艺复兴晚期人的情欲可以无限度张扬 人是富有向善的理性的精灵人可以不择手段地获取权利 人与人之间的关系应该是真诚的哈姆雷特有种种优点,缺点也非常鲜明,并不完全符合所谓真正的人文主义者的标准。显示出莎士比亚对人的复杂性的认识(文艺复兴晚期对人的认识)。人物形象分析:哈姆雷特新一代人文主义者的典型代表。1、集中体现了人性的优点和缺点。优点:接受人文主义的教育,从而形成对人生和世界的看法。弱点:延宕,脱离群众,个人孤军奋战。2、 忧郁王子 。忧郁的根源:人文主义理想和现实之间的矛盾,形成深刻的内心冲突和精神危机;一个人孤军奋斗,在历史的重任面前感到力不从心。3、哈姆雷特的可贵之处在于,坚持美好的理想,同封建势力和其他丑恶势力进行了不妥协的斗争精神。4、哈姆雷特形象的文学意义:与西方文学人的形象的变化相对应:古希腊,高大__中世纪,匍匐在神的脚下__文艺复兴高大__现实主义,日趋渺小__现代主义,变虫。艺术特色1、巧妙的情节安排(一、二、三、四、五)2、对比手法的广泛运用。3、莎士比亚的台词风格:凝重、富于哲理、华丽夸饰。4、悲剧观念的变化:想像与现实、人与社会、人与人、人与自我的斗争成为中心冲突。莎士比亚的创作特点1、早期创作描绘了生机勃勃的世俗生活和以爱为核心的情欲世界,肯定情欲的合理性。(早期人文主义作家的特点)2、全部戏剧创作,也继承和发展了描写巨人形象,展示巨人风采的时代主题。(如哈姆雷特、奥塞罗、理查三世等)3、更伟大的贡献在于,对人性本质的深度挖掘。莎士比亚作品妙语佳句人是宇宙的精华,万物的灵长。生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题.脆弱啊,你的名字就是女人!第四部分 十七世纪文学古典主义文学17世纪欧洲文学的主潮是古典主义,形成繁荣于法国,随后扩展到欧洲其他国家。特点:(1)受到王权的直接干预。(2)宣扬理性,要求克制个人情欲。我思故我在 笛卡尔(法)(3)艺术形式:遵守 三一律 法则。带着锁链跳舞的艺术 ?高乃依《熙德》男主人公 女主人公罗狄克 施曼娜施曼娜的父亲向罗狄克的父亲吐唾沫罗狄克的父亲气死罗狄克杀死施曼娜的父亲施曼娜要求皇帝处死罗狄克国王让罗狄克戴罪立功罗狄克获得 熙德 的民族英雄称号国王命令二人成婚,正中两个年轻人的下怀剧中的三个层次:第一是爱情第二是家族第三是国家的利益阅读思考:1、法国古典主义作家为戏剧创作制定的三一律规则包含哪些内容?分析其优劣?2、在《伪君子》里,奥尔贡为什么那么虔诚地相信达尔杜弗,达尔杜弗的行骗为什么会成功?莫里哀的《伪君子》主要人物:奥尔恭 巴黎富商答尔丢夫 职业宗教骗子艾耳米尔 奥尔恭之妻大密斯 奥尔恭之子玛丽亚娜 奥尔恭之女桃丽娜 玛丽亚娜之侍女瓦赖尔 玛丽亚娜之情人柏奈尔夫 奥尔恭之母 居住在巴黎的富商奥尔恭,是一个虔诚的天主教徒, 他曾辅佐过国王,因此受到了人们的尊敬。 当奥尔恭每次到教堂的时候,总会发现有一个信士,双膝跪地,专心致志,祷告上帝, 时而激动,时而叹息,时而流泪。每当奥尔恭离开教堂时,这个人抢先赶到门口,向他献上圣水。奥尔恭得知他叫答尔丢夫。答尔丢夫是一个富有产业的贵人,因信奉上帝,不留心产业因而家境贫寒起来。 奥尔恭出钱帮助答尔丢夫,答尔丢夫却执意不肯收下,当场便把钱分给了别人。 奥尔恭被答尔丢夫的行为感动了。两人从此密切接触起来。奥尔恭还把答尔丢夫接到自己的家中,为他提供了最好的生活条件,还把他当做圣人,导师,把自己的秘密只告诉他一 个人。答尔丢夫真诚地对待奥尔恭的热情,事事当心,处处虔诚,即使自己的行为中出现一点小错也要当成罪过来谴责。但是答尔丢夫最关心的是奥尔恭的漂亮的续妻欧米尔。奥尔恭和他的母亲柏奈尔太太对答尔丢夫简直是着了迷,柏奈尔太太时时将家里人与答尔丢夫相比较,反而觉得家里人个个都不是好东西,不顺眼,时常向他们发脾气。 奥尔恭外出归来,此时妻兄克雷央特来看望他。女仆桃丽娜向奥尔恭说夫人欧米尔的病渐好。奥尔恭却对妻子的病不闻不问,只是打听答尔丢夫的情况。家里人对答尔丢夫从没有好气。桃丽娜见状,生气地说了许多答尔丢夫难听的话。奥尔恭对此十分不高兴,妻兄克雷央特也劝奥尔恭不要对答尔丢夫太好。并提醒奥尔恭对真假信士,一定要分清真伪。 奥尔恭不听劝告,对答尔丢夫还是十分赞赏,他认为答尔丢夫能引人走上正路,使他安神,割断与世俗的相联的杂念。克雷央特见状,也不便深说下去,便询问起侄女的婚来,奥尔恭的女儿玛丽亚娜和瓦赖尔情投意合,相亲相爱。奥尔恭也曾答应过他们的婚事。可是现在奥尔恭对玛丽亚娜和瓦赖尔婚事表现出冷漠,迟迟不提婚礼之事。此时,对克雷央特的询问还是支支吾吾,没有明确答复。奥尔恭想把女儿玛丽亚娜嫁给答尔丢夫,为的是让答尔丢夫成为自己家中的一员。当玛丽亚娜听到奥尔恭的决定时,如遭五雷轰顶.父女俩的谈话被女仆桃丽娜听到了,桃丽娜直言挑奥尔恭糊涂。桃丽娜鼓动玛丽亚娜反对父亲的主意,玛丽亚娜胆小,害怕奥尔恭的专制,只想一死了之。而桃丽娜帮助玛丽亚娜出了个主意,她要玛丽亚娜表面上听从奥尔恭的安排,尽量拖延时间,然后家人联合起来促成与瓦赖尔的婚事。欧米尔夫人对答尔丢夫说,如果他真的不恋尘世,就应该放弃与玛丽亚娜的婚事,然而这位道貌岸然的答尔丢夫,竟然将手放在了欧米尔的身上,向她求起爱来。答尔丢夫把对欧米尔的求爱说成了是高尚道义的行为。答尔丢夫与欧米尔的谈话被达米斯听到了,达米斯非常气愤地找到奥尔恭,怒不可遏地揭发了答尔丢夫的无耻行径。奥尔恭不敢相信这是真的。面对答尔丢夫,奥尔恭看到的是一副 受害者 的面孔,奥尔恭再次相信了答尔丢夫,把 造谣生事 的逆子赶出了家门,取消了他的继承权。答尔 丢夫满面痛苦地声称,他将要不久于人世,决意离开奥尔恭的家。奥尔恭感到对不起答尔丢夫,提出要把财产全部赠送给他,答尔丢夫达到了目的。为了让奥尔恭认清答尔丢夫的真面目,欧米尔亲自答应去与答尔丢夫幽会。让奥尔恭在一旁,看看答尔丢夫的真面目。 欧米尔假意地回答尔丢夫表白爱情,答尔丢夫很快暴露出原形,忍不住动起手脚来,答尔丢夫说:奥尔恭只不过是一个我牵着鼻子走路的人。 奥尔恭看在眼里,听在耳里,怒气冲冲地对答尔丢夫叫喊道让他滚蛋,离开这个家。奥尔恭心里很痛苦,他己经把财产送给了答尔丢夫,还把一个被通缉的朋友的文件交给了答尔丢夫。此时柏奈尔太太来了,她仍然相信答尔丢夫是个好人。 一个政府官员来到奥尔恭的家里,他要奥尔恭一家在第二天早上搬出 答尔丢夫先生的房子 。瓦赖尔匆匆赶来报信,国王得知奥尔恭隐藏罪犯文件,答尔丢夫带人前来捉捕他。 众人纷纷指责答尔丢夫忘恩负义,而答尔丢夫毫不动容,催促军官动手逮捕奥尔恭。出人意外,军官竟然将答尔丢夫抓起来,人们感到很惊讶。军官说道,国王圣明,认清了答尔丢夫的面目。国王宽恕了奥尔恭的过错,把财产归还给他。奥尔恭感激不尽,又宣布了瓦赖尔和玛丽亚娜的婚事。一家又团圆在一起了。莫里哀的《伪君子》艺术成就:(1)典型形象的塑造:通过塑造达尔杜弗这一伪善者的形象,深刻揭露了教会和贵族上流社会的伪善、荒淫、贪婪。(2)结局是倚仗王权使恶人受到惩罚,体现作者主张的国王应该一理性治国的政治原则,也符合古典主义文艺思想的要求。(3)艺术上遵循 三一律 原则进行创作的。结构严谨,矛盾冲突集中尖锐,层次分明等优点。第五部分 十八世纪文学第一节 概述一、启蒙运动:18世纪具有全欧性质的资产阶级思想文化运动。二、启蒙运动背景:1、政治经济基础2 、思想基础3、性质:是文艺复兴反封建、反教会斗争的继续和发展,继承了人文主义者的理想,也是17世纪理性主义摆脱政治束缚向科学化的迈进。二、文学状况:最先出现在英国,后在法国、德国形成高潮.特点:1、彻底地批判封建政治势力和教会。2、提出资产阶级思想理论的纲领,即自由、平等、博爱的社会理想。3、主人公多为平民。4、艺术形式和语言方面的创新。 英国: 笛福:鲁滨逊漂流记(英国第一部现实主义长篇小说) 菲尔丁《汤姆.琼斯》 简.奥斯丁《傲慢与偏见》鲁滨逊出身于一个体面的商人家庭,渴望航海,一心想去海外见识一番。他瞒着父亲出海,第一次航行就遇到大风浪,船只沉没,他好不容易才逃出保住性命。第二次出海到非洲经商,赚了一笔钱。第三次又遭不幸,被摩尔人俘获,当了奴隶。后来他划了主人的小船逃跑,途中被一艘葡萄牙货船救起。船到巴西后,他在那里买下一个庄园,做了庄园主。他不甘心于这样的发财致富,又再次出海,到非洲贩卖奴隶。船在途中遇到风暴触礁,船上水手、乘客全部遇难,唯有鲁滨逊一个人幸存下来,只身飘流到一个杳无人烟的孤岛上。他用沉船的桅杆做了木筏,一次又一次地把船上的食物、衣服、枪支弹药、工具等运到岸上,并在小山边搭起帐篷定居下来。接着他用削尖的木桩在帐篷周围围上栅栏,在帐篷后挖洞居住。他用简单的工具制作桌、椅等家具,猎野味为食,饮溪里的水,度过了最初遇到的困难。他开始在岛上种植大麦和稻子,自制木臼、木杵、筛子,加工面粉,烘出了粗糙的面包。他捕捉并驯养野山羊,让其繁殖。他还制作陶器等等,保证了自己的生活需要。虽然这样,鲁滨逊一直没有放弃寻找离开孤岛的办法。他砍倒一棵大树,花了五六个月的时间做成了一只独木舟,但船实在太重,无法拖下海去,只好前功尽弃,重新另造一只小的。 鲁滨逊在岛上独自生活了28年后,一天,他发现岛边海岸上都是人骨,生过火,原来外岛的一群野人曾在这里举行过人肉宴。鲁滨孙惊愕万分。此后他便一直保持警惕,更加留心周围的事物。直到第26年,岛上又来了一群野人,带着准备杀死、吃掉的俘虏。鲁滨孙发现后,救出了其中的一个。鲁滨逊把被救的土人取名为 星期五 。此后, 星期五 成了鲁滨孙忠实的仆人和朋友。接着,鲁滨孙带着 星期五 救出了一个西班牙人和 星期五 的父亲。不久有条英国船在岛附近停泊,发现船上的水手发生了叛乱,绑架了船长,把船长、船副等三人抛弃在岛上,鲁滨逊与 星期五 帮助船长制服了那帮水手,夺回了船只。他把那水手留在岛上,船长带着鲁滨孙 星期五 等离开荒岛回到英国。此时鲁滨孙已离家32年。他在英国结了婚,生了三个孩子。妻子死后,鲁滨逊又一次出海经商,路经他住过的荒岛,这时留在岛上的水手和西班牙人都已安家繁衍生息。鲁滨逊又送去新的移民,将岛上的土地分给他们,并留给他们各种日用必需品,满意地离开了小岛。 简 奥斯汀英国女小说家。生于乡村小镇,父亲是当地教区牧师。奥斯汀没有上过正规学校,但受到较好的家庭教育,主要教材就是父亲的文学藏书。奥斯汀一家爱读流行小说,多半是庸俗的消遣品。她少女时期的习作就是对这类流行小说的滑稽模仿,这样就形成了她作品中嘲讽的基调。她20岁左右开始写作,共发表了6部长篇小说。1811年出版的《理智与情感》是她的处女作,随后又接连发表了《傲慢与偏见》(1813)、《曼斯菲尔德花园》(1814)和《爱玛》(也译《艾玛(1815)。《诺桑觉寺》(又名《诺桑觉修道院》)和《劝导》(1818)是在她去世后第二年发表的,并署上了作者真名。 奥斯汀终身未婚,家道小康。由于居住在乡村小镇,接触到的是中小地主、牧师等人物以及他们恬静、舒适的生活环境,因此她的作品里没有重大的社会矛盾。她以女性特有的细致入微的观察力,真实地描绘了她周围世界的小天地,尤其是绅士淑女间的婚姻和爱情风波。她的作品格调轻松诙谐,富有喜剧性冲突,深受读者欢迎。《傲慢与偏见》是简 奥斯汀的代表作。这部作品以日常生活为素材,生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。这部社会风情画式的小说在当时吸引着广大的读者,时至今日仍给读者以独特的艺术享受。名家评论: 《傲慢与偏见》简 奥斯汀(Jane Austen,1775 1817)常被二十世纪的文学评论家们和文学史家们誉为真正伟大的英国小说家,因为她使英国小说更臻完美,因此她的小说是最具经典意义的小说。 英国著名文学家和评论家基布尔(T.T.Kebble)说 简 奥斯汀是一位喜剧艺术家 ,并认为她 在纯粹喜剧艺术方面仅次于莎士比亚 。 英国十九世纪著名史学家、诗人和政论家托马斯 马科莱(Thomas Macauley)称她为 写散文的莎士比亚 。 小乡绅班纳特有五个待嫁闺中的千金,班纳特太太整天操心着为女儿们物色称心如意的丈夫。 新来的邻居宾利(Bingley)是个有钱的单身汉,他立即成了班纳特太太追猎的目标。在一次舞会上,宾利对班纳特家的大女儿简(Jane)一见钟情,班纳特太太为此欣喜若狂。 参加舞会的还有宾利的好友达西(Darcy)。他仪表堂堂,非常富有,收入是宾利的数倍,许多姑娘纷纷向他投去羡慕的目光;但他非常骄傲,认为她们都不配做他的舞伴,其中包括简的妹妹伊丽莎白(Elizabeth)。达西(Darcy)对宾利说,她(伊丽莎白)长的可以 容忍 ,但还没到能引起他兴趣的程度。伊丽莎白自尊心很强,决定不去理睬这个傲慢的家伙。可是不久,达西对她活泼可爱的举止产生了好感,在另一次舞会上主动请她同舞,伊丽莎白同意和达西跳一支舞,达西由此而逐渐对伊丽莎白改变了看法。 宾利的妹妹卡罗琳(Caroline)一心想嫁给达西,而达西对她十分冷漠。她发现达西对伊丽莎白有好感后,怒火中烧,决意从中阻挠。达西虽然欣赏伊丽莎白,但却无法忍受她的母亲以及妹妹们粗俗、无礼的举止,担心简并非是钟情于宾利,便劝说宾利放弃娶简。在妹妹和好友达西的劝说下,宾利不辞而别,去了伦敦,但简对他还是一片深情。 班纳特先生没有儿子,根据当时法律,班纳特家的财产是只能由男性继承的(注:当时英国女儿可以继承财产,但班纳特家的财产较特殊,详见: 限定继承权 )而班纳特家的女儿们仅仅只能得到五千英镑作为嫁妆,因此他的家产将由远亲柯林斯(Collins)继承。柯林斯古板平庸又善于谄媚奉承,依靠权势当上了牧师。他向伊丽莎白求婚,遭拒绝后,马上与她的密友夏洛特(Charlotte)结婚,这也给伊丽莎白带来不少烦恼。附近小镇的民团联队里有个英俊潇洒的青年军官威克汉姆(Wickham),人人都夸他,伊丽莎白也对他产生了好感。一天,他对伊丽莎白说,他父亲是达西家的总管,达西的父亲曾在遗嘱中建议达西给他一笔财产,从而体面地成为一名神职人员(其实是威克汉姆自己把那笔遗产挥霍殆尽,还企图勾引达西的妹妹乔治安娜私奔)。而这笔财产却被达西吞没了。伊丽莎白听后,对达西更加反感。 柯林斯夫妇请伊丽莎白去他们家作客,伊丽莎白在那里遇到达西的姨妈凯瑟琳(Catherine)夫人,并且被邀去她的罗辛斯山庄做客。不久,又见到了来那里过复活节的达西。达西无法抑制自己对伊丽莎白的爱慕之情,向她求婚,但态度还是那么傲慢,加之伊丽莎白之前便对他有严重偏见,便坚决地谢绝了他的求婚。这一打击使达西第一次认识到骄傲自负所带来的恶果,他痛苦地离开了她,临走前留下一封长信作了几点解释:他承认宾利不辞而别是他促使的,原因是他不满班纳特太太和班纳特小姐们的轻浮和鄙俗(不包括简和伊丽莎白),并且认为简并没有真正钟情于宾利;威克汉姆说的却全是谎言,事实是威克汉姆自己把那笔遗产挥霍殆尽,还企图勾引达西的妹妹乔治安娜私奔。伊丽莎白读信后十分后悔,既对错怪达西感到内疚,又为母亲和妹妹的行为羞愧。 第二年夏天,伊丽莎白随舅父母来到达西的庄园彭伯里,在管家的门口了解到达西在当地很受人们尊敬,而且对他妹妹乔治安娜非常爱护。伊丽莎白在树林中偶遇刚到家的达西,发现他的态度大大改观,对她的舅父母彬彬有礼,渐渐地她对他的偏见消除了。正当其时,伊丽莎白接到家信,说小妹莉迪亚(Lydia)随身负累累赌债的威克汉姆私奔了。这种家丑使伊丽莎白非常难堪,以为达西会更瞧不起自己。但事实出乎她的意料,达西得知上述消息以后,便想办法替她解决了难题 不仅替威克汉姆还清赌债,还给了他一笔巨款,让他与莉迪亚完婚。自此以后,伊丽莎白往日对达西的种种偏见统统化为真诚之爱。 宾利和简经过一番周折,言归于好,一对情人沉浸在欢乐之中。而一心想让自己的女儿嫁给达西的凯瑟琳夫人匆匆赶来,蛮横地要伊丽莎白保证不与达西结婚。伊丽莎白对这一无理要求断然拒绝。此事传到达西耳中。他知道伊丽莎白已经改变了对自己的看法(他日后对伊丽莎白表白:You are too generous to trifle with me,你为人太真诚大方,不会以此来愚弄我),诚恳地再次向她求婚。到此,一对曾因傲慢和偏见而延搁婚事的有情人终成眷属。二、文学状况: 法国:孟德斯鸠《 波斯人信札》 伏尔泰《 老实人》狄德罗 《 拉摩的侄儿》卢梭 《 爱弥儿》《 忏悔录》 《波斯人信札》,是18世纪法国著名的启蒙思想家孟德斯鸠的唯一的一部文学作品。小说中批判了法国当时的政治、经济、军事、宗教、文化、风俗等方面的现实。该小说当时轰动了整个法国文学界。 本书的主人公郁斯贝克是一位波斯贵族,他在法国旅游期间,不断与朋友通信,靠跟他众多的女人信件来往进行意淫,以非凡的能力在脑子里去疼爱,去憎恨,去杀人。小说通过郁斯贝克在巴黎的所见所闻,以令人着迷的笔力描绘了18世纪初巴黎现实生活的画卷。小说中所描绘流血、肉欲和死亡使人百读不厌,黑白阉奴与后房被囚妻妾的对话,身处异国他乡的主人的绵绵情话使人常读常新。《波斯人信札》 写得令人难以置信的大胆 ,是启蒙运动时期第一部重要的文学作品,开了理性批判的先河。《老实人》是伏尔泰的代表作。主人公老实人纯朴善良,头脑简单,寄居在森特一登 脱龙克男爵府上,信奉导师邦葛罗斯 世界尽善尽美 的哲学。老实人因和男爵的小姐居内贡自由恋爱,被男爵逐出家门,从此开始流浪生涯。 其主题是批判盲目乐观主义哲学,小说中老实人及其意中人和他的老师最初觉得世界是完美的,一切人和一切事物都尽善尽美,但他们在遭遇一系列无妄之灾后,终于认识到这个世界并不完善,唯有劳动可以使人们免除烦恼、过错和欲望三大痛苦文中还描写了一个政治清明、黄金遍地的黄金国。国中人人过着自由平等、快乐而富裕的生活,寄托了伏尔泰的政治理想。法国百科全书作家狄德罗的长篇小说。《拉摩的侄儿》是一部对话体的哲理小说,是一部惊世骇俗的作品,通过一个放荡无耻的人物 拉摩的侄儿 的语,揭露了上流社会的腐朽,并就道德、艺术等等问题提出了一些独到的见解。马克思称这部小说为 无与伦比的作品 ,恩格斯称之为 辩证法的杰作 。他在戏剧理论上的重要贡献是提出了 严肃戏剧 的概念。这种戏剧突破了传统悲剧、喜剧的严格界限,是一种新的戏剧体裁,即后世的正剧。他也是资产阶级现实主义美学的先驱者之一。卢梭:在《爱弥儿》中体现的卢梭对教育的观念---自然主义,深深地影响了现代教育理论。他降低书面知识的重要性,建议孩子的情感教育先于理性教育。他尤为强调通过个人经验来学习。1782年出版的自传《忏悔录》(Confession)是最早最有影响的自我暴露作品之一,书中毫不掩饰个人丑行,对后世影响深远。中国的作家郁达夫就深受卢梭自我暴露风格的影响。德国: 在18 世纪70-80 年代中叶产生了 狂飙突进运动 。否定现存的封建制度, 要求自由和个性解放。代表作品:席勒剧本《强盗》《阴谋与爱情》歌德 《浮士德》席勒: 德国18世纪著名诗人、哲学家、历史学家和剧作家,德国启蒙文学的代表人物之一。席勒是德国文学史上著名的 狂飙突进运动 的代表人物,也被公认为德国文学史上地位仅次于歌德的伟大作家。 《强盗》之所以受到如此热烈的欢迎,是因为作品中蕴涵的反专制思想深切的迎合了彼时德国青年的心理。此时德国的 狂飙突进运动 已经发展至高潮,而《强盗》一剧的主人公卡尔就是一个典型的狂飙突进青年形象。他不满于专制与格局并存的社会现状,却由无力改变。他追求自由,对当时的社会提出挑战,是典型的叛逆者,最后却只能悲剧收场。 《阴谋与爱情》是席勒青年时代创作的高峰,它与歌德的《少年维特之烦恼》同是狂飙突进运动最杰出的成果。此剧揭露上层统治阶级的腐败生活与宫廷中尔虞我诈的行径。《阴谋与爱情》无论在结构上还是题材上都是德国市民悲剧的典范。席勒摒弃了创作《强盗》时惯用的长篇大论,而是改用简洁的语言进行讽刺。来自市民阶层的人物路易丝与宰相的对话: 我可以为你奏一曲柔板,但娼妓买卖我是不做的 如果要我递交一份申请,我一定恭恭敬敬;但是对待无礼的客人,我就会把他撵出大门! 直接质问德国社会严格的等级制度,具有乌托邦色彩。 《欢乐颂》(1785年)第二节 歌德简介:1749 1832,活了83岁。最伟大的人物永远通过一个弱点与他的世纪相联系。歌德《格言与随想》永远努力的、内向和外向的、不断活动着的诗性修养与冲动形成他生存的中心和基础。歌德《自述》一、生平与创作1)狂飙突进运动时期:《少年维特之烦恼》 卷首是歌德所写的一首诗: 青年男子谁个不善钟情? 妙龄女人谁个不善怀春? 这是人性中的至洁至纯, 为什么从此中有惨痛飞进? 可爱的读者哟, 你哭他,你爱他, 请从非毁之前救起他的声名; 请看,他出穴的精魂在向你目语: 做个堂堂的男子,不要步我后尘!(引自人民文学出版社《少年维特之烦恼》1955年版)绝大部分的 情节是在维特写给朋友威廉的信中叙述的。 作为一个还不清楚自己人生目标的年轻人,维特离开了市民的世界,来到了W城。在那里,他从在自然中游荡和练习绘画中获得享受,因为他认为自己是个艺术家。一天他被邀请参加舞会,在这次舞会上,他认识了公务员的女儿绿蒂,绿蒂在母亲去世之后照顾着八个兄弟姐妹。维特先前就知道她已经订过婚,却不顾这些,立刻爱上了她。舞会期间下了一场暴雨。两人想到了克洛普斯托克的同一首诗,并由此意识到了两人间深深的灵魂的亲和力。从此,绿蒂和维特一起度过了很多时光。 绿蒂的未婚夫阿尔贝特出差回来的时候,维特的感情渐渐产生了变化。绿蒂未婚夫的存在使他意识到了自己的爱情的无望。尽管阿尔贝特是一个富有同情心的、好心肠的人,他和维特之间的关系仍是紧张的。当维特意识到他对绿蒂的感情因为这种棘手的局面不能继续下去时,他离开了这座城市,以避开绿蒂。维特为一座大使馆工作了一段时间,但事务的死板和礼仪的拘束摧毁了他的希望。他不能认同社会的上层和贵族的生活。他失望地回到了W城。这时绿蒂已经和阿尔贝特结婚了。 圣诞节之前,维特在阿尔贝特不在时拜访了绿蒂,并为她朗读了莪相(Ossian)的作品,他们情不自禁,相互拥抱、亲吻。但是绿蒂挣脱了,还发誓永远不再见维特。这次事件后,维特彻底绝望了。他写了一封诀别信,并以要旅行的借口向阿尔贝特借了两把枪开枪自杀。次日早晨,人们发现他身着他标志性的蓝-黄衣服死去了。莱辛的作品《爱米丽雅 迦洛蒂》翻开着放在他的桌上。由于是自杀,人们无法以基督教的方式埋葬他。 《少年维特的烦恼》是歌德早年时期最重要的一部著作,德国 狂飙突进运动 最丰硕的成果,世界文学宝库中的珍品;它一出版即风靡整个欧洲大陆,掀起了一股 维特热 ,并很快成为第一部产生重大国际影响的德国文学作品。2)魏玛时期,追求和谐、宁静的人道主义理想。3)与席勒合作时期,《浮士德》第一部4)晚期:《浮士德》第二部《浮士德》 近代人的圣经近代人失去希腊文化中人与宇宙的协和,又失去了基督教对上帝虔诚的信仰,人类精神上获得了解放,得到了自由,但也就同时失所依傍,彷徨,摸索,苦闷,追求,欲在生活本身的努力中寻得人生的意义与价值,歌德是这时代精神伟大的代表。他的主著《浮士德》,是人生全部的反应与其他问题的解决。歌德与其替身浮士德一生生活的内容,就是尽量体验近代人生特殊的精神意义,了解其悲剧而努力,以求解决其问题,指出解决之道。所以有人称他的《浮士德》是近代人的圣经。德国文化研究专家宗白华(一)《浮士德》的故事来源和主要内容取材于德国16世纪民间传说。全剧通过浮士德这个人物的发展表现出资产阶级启蒙运动以来的基本思想和一贯精神思考:《天上的序幕》中魔鬼与天帝的赌赛,《书斋》中魔鬼与浮士德的赌赛,争论的焦点问题是什么?故事梗概:(天上赌赛)在广阔的天庭,上帝正在召见群臣,仙官侍立左右。上帝问起浮士德的情况 。靡非斯特说他正处在绝望之中 。因为他欲望无穷。上帝坚信浮士德这样的人类的代表,在追求中难免有失误,但在理性和智慧的引导下,最终会找到有为的道路。靡非斯特不同意上帝的看法,他自信能将浮士德引向邪路,让他堕落,并为这事他提出敢同上帝打赌。上帝一口答应了并将浮士德交给他。靡非斯特兴冲冲地从天宫下到凡尘 ,一心想到要把浮士德引向堕落 。(书斋悲剧) 我早晨蓦然惊醒,禁不住泣下沾襟,白白度过一日的时光,不让我实现任何希望,连每种欢乐的预感也被顽固的批评损伤,而且用千百种丑恶的人生现实,阻碍我活泼心胸的创造兴致。到了黑夜降临,我们不得不忧心忡忡地就寝;这时我还是不得安宁,常常被噩梦相侵。我内在的神明,能够深深地刺激我的方寸;那君临我一切力量的神明,却不能将外界事物移动毫分。所以我觉得生存是种累赘,宁愿死而不愿生。在一个中世纪的书斋里,室内阴暗、沉闷,年过50开外的浮士德坐卧不宁,烦闷已极。他想到大半辈子自己埋头在故纸堆中,与世隔绝,到头来却一事无成。他渴望投身宇宙,承担起世上的一切苦乐。但是,他几次努力都没成功,失望已极之时,他想到了死。他激动地倒出一杯毒酒,将它举到唇边,准备作最后一次痛饮突然,教堂响起复活节的钟声。这钟声猛地唤起浮士德对童年生活的记忆,对人生的向往,因而断了自杀的念头。春天来了,快乐的人群涌向郊外。浮士德也混杂在人群中,人们尽情领略着春天的美景。浮士德特别兴奋,郊野的一切都使他无限欢欣。农民们向浮士德敬酒,酬谢他在瘟疫中搭救他们。浮士德面对群众对自己的热忱褒奖, 十分惭愧。 他反省自己,何曾医好过病人?炼的那种金丹只不过是骗人。夕阳西下,良辰将尽。浮士德恨自己没有腾飞的翅膀,飞去把太阳追赶。他感觉有两种意念在内心中搏斗:一个要执拗地守着尘世, 沉溺在迷离的爱欲之中; 另一个要猛烈地离开凡尘,向一个崇高的境界飞驰。(第一部第二场外出郊游一节《城门前》)(书斋赌赛) 浮士德 :有人敲门?进来!是谁又来找我麻烦?靡非斯特:是我。浮士德:进来!靡非斯特:你得说三遍。浮士德:好吧,进来!靡非斯特:这样你才叫我喜欢!我希望,咱们能够亲善!为了给你排遣愁烦,我选择了高贵的绅士打扮。红衣上绣着金线,结实的缎大衣罩在外边,帽子上插有雄鸡毛一片,身佩着宝剑又长又尖。我简单明了地向你奉劝,请你也穿戴同样的衣冠,这样你就解脱了羁绊,自由自在地去把生活体验一番。靡非斯特发现浮士德的思想正处在矛盾之中, 立刻将自己变为一个书生 ,走来与浮士德相识。他告诉浮士德:他是 否定的精神 , 恶 就是他的本质;他要与自然的权威抗衡,要毁灭一切,包括人类。浮士德向他诉说尘世生活束缚的痛苦,他宁愿死也不愿过这种安贫守分,无所作为的生活。但是,死也要死得痛快,或者战死沙场,血染荣冠,或者狂舞之后倒进姑娘的怀抱。靡非斯特乘机劝他去从事欢乐的事业,从孤僻的生活走向广阔活泼的天地。并提出给他签订这样的契约:靡非斯特今生愿做浮士德的仆人,为他解愁除闷,寻欢作乐,获得一切需要;但当浮士德表示满足的一瞬间奴役便解除,浮士德就属恶魔所有,来生便做恶魔的仆人。浮士德根本不相信 来生 ,便毫不犹豫地同意了这场赌博,立下了契约。于是,靡非斯特便把黑色的外套变成一朵浮云,载着浮士德和自己,开始了四海的云游。首先,他们来到莱比锡的一家地下酒店,靡非斯特要让浮士德看看这充满 快乐 的世俗生活。酒店里,一群大学生正在饮酒作乐,玩些无聊的把戏,唱些无聊的歌曲。靡非斯特是胡闹的专家,他加入了大学生的阵营,给大家唱了一首滑稽歌。唱完,众人拍手叫好。接着,靡非斯特又耍了一个花招,在桌子边上钻出洞来,每个洞里都流出了各自想喝的美酒,乐得这群大学生狂笑不已。年过半百的浮士德对这些低级荒唐的把戏和享乐并不感兴趣,急着要离开。(爱情悲剧)靡非斯特就带着浮士德来到魔女之厨,意欲用爱情生活来引诱他。恶魔先让他对着一款大的魔镜,镜子里立刻现出一个美女,引得浮士德向往、发狂。不一会儿,靡非斯特又催着浮士德喝下魔女的药汤。浮士德顿时青春年少,浑身爱情激荡。青春焕发的浮士德在街上溜达。少女玛甘泪由教堂回家,从他身边走过。她美丽的容貌立刻吸引了他的注意。他抢步上前,提出要挽着手儿送她回家。他的要求遭到拒绝,端庄的玛甘泪撒手而去。浮士德神魂颠倒,急切地要靡非斯特去把玛甘泪捉来。如不从命,就和魔鬼一刀两断。靡非斯特连忙一口应承。这样,在靡非斯特的帮助下,浮士德很快获得了纯洁的平民少女玛甘泪的爱情。为了能在家中享受爱情的欢乐,玛甘泪接受了浮士德的计谋:用安眠药使母亲沉睡。谁知用得过多,母亲竟一睡不醒,离开了人世。玛甘泪无意中杀死了自己的母亲,悲痛欲绝。她只有以悲痛和忏悔的心情祈求圣母把她从死亡和耻辱中拯救出来。可是,丑闻已经传遍市镇,原先的 花中之王 如今处处被人鄙视。玛甘泪的哥哥 军人华仑亭,一天晚上回家,正好碰上浮士德再次前来与玛甘泪幽会,华仑亭一腔怒火正无处发泄,立刻向浮士德挑战。浮士德在靡非斯特的唆使和帮助下,拔剑杀了华仑亭哥哥又遭噩运,玛甘泪再次被恐怖压迫着,终于昏倒在地。这时,浮士德却逃出法网,无忧无虑,与靡非斯特一道赶赴下流淫荡的瓦普几司的晚会去了晚会结束后,靡非斯特告诉浮士德,玛甘泪已身陷囹圄。这消息唤醒了浮士德怜悯的心,他狂怒地斥骂靡非斯特背信弃义,连狗都不如,接着坚决要求去救玛甘泪,即使冒着生命的危险也要去。 他们飞马连夜赶到监狱, 玛甘泪已经神经错乱, 把浮士德来看她当作是刽子手来提她到刑场。浮士德看到这般情景,内心悲痛万分,急切的催玛甘泪出狱。但她不愿意走,她深知自己药死母亲,又害死了哥哥,是有罪的。天快亮了,死亡就要来临。任凭浮士德怎样劝逼,玛甘泪都不出狱。靡非斯特冲来,不顾一切把悲痛欲绝的浮士德拖走了(政治悲剧)在阿卑斯山麓,侧卧在百花烂漫的草地上的浮士德,疲惫不堪,昏昏欲睡,无数精灵围绕着他唱歌跳舞,给他身上撒着迷魂川的水。浮士德一觉醒来,浑身轻松舒畅,没有一点罪孽感,他感到自己又有了一种坚毅的决心,要向新的生活高峰飞跃。靡非斯特把他引入一个金銮宝殿,皇帝正想举行化装舞会,寻欢作乐。但国库空虚,财政发生严重困难。愤怒的群众正抗拒官兵横征暴敛。浮士德积极为国王献计献策,建议发行纸币,使王朝暂时渡过了财政危机。这时,皇帝又异想天开去见古希腊美人海伦和美男子帕里斯。浮士德借靡非斯特的魔法,招来了这对美男女。 (美的悲剧)海伦出现了,男人们个个神魂颠倒,浮士德更是销魂忘形。海伦俯下身去吻帕里斯,引起浮士德极大的醋意,便冲上前将魔术的钥匙触到帕里斯身上,引起一场爆炸,海伦化为烟雾消散,浮士德的学生瓦格纳正在进行 人造人 的实验,几百种元素在蒸馏、升腾、逐渐增长,一个小人儿终于创造成功。小人儿发现浮士德迷恋着海伦,自愿带他到古希腊去找海伦。在那里,浮士德感动了地狱女主人, 她放海伦重返阳间。海伦和浮士德一见钟情,结成夫妻。他们很快生了一个儿子欧福良。小欧酷爱高跃和飞翔,瞬间从空中坠地身亡。海伦悲痛万分,抱吻浮士德后消逝了。她留下一件白色衣裳,幻化为一朵云彩,托着浮士德腾空飞去。(事业的悲剧)浮士德降落在山顶上,俯视着无际的大海,一个庞大的计划又涌上心头:移山填海,造福人类。这时,国内发生内战,他下山帮助了国王,得到一片赐封的海滩,便立刻动手在这里建造一个平等自由的乐园但有一对老夫妇不肯搬迁,靡非斯特便派人捣毁了他们的家门,放火烧了他们的小屋、教堂和森林,两个老人被吓死。这事引起了浮士德的忧愁。这时,忧愁妖女乘机对他吹了一口阴气 ,使他双目失明。 恶魔召来死灵,为浮士德挖掘墓穴,浮士德听到锄头的声音,以为这是响应他的号召前来移山填海的民众,顿时,他觉得大海变良田、人民安居乐业的新生活就要到来了。他满怀喜悦,情不自禁地喊出: 你真美呀,请停留一下! 随声倒地死去。浮士德终于满足了。魔鬼生怕他的灵魂逃走,口中念起咒语来。但这时天上的光明圣母却派来一群天使,魔鬼被天使们的美貌迷住,忘离守护的职责。天使们趁机抢走浮士德的灵魂,飞上天去。高空中,她们高唱着 凡是自强不息者,到头我辈均能救 , 飞回天堂。天堂顿时欢声四起,众天使为战胜魔鬼、获得浮士德的灵魂而高奏凯歌。歌德在全剧的开头两次赌赛中便提出了诗剧的基本思想.《天上的序幕》中魔鬼与天帝的赌赛,《书斋》中魔鬼与浮士德的赌赛,争论的焦点都是关于人生理想以及如何实现理想的问题.浮士德的生活经历五个阶段,折射他人生的五个悲剧:学者生活 知识的悲剧爱情生活 爱情的悲剧政治生活 政治的悲剧追求古典美 美的悲剧改造大自然 事业的悲剧献词 你们又走近了,飘摇无定的形影, 就像当初,在我迷茫的眼前现形。 这一回啊,我将努力把你们抓住? 那大胆妄想,我对它仍一片痴情? 好,随你们争先恐后,你推我拥; 随你们窜出雾霭,围绕着我汹涌! 随着你们的到来,空中弥漫灵氛, 青春的热血啊,又令我心胸激动。 你们带来了欢乐时日的欢乐情景, 一些可爱的身影也随之冉冉上升; 恰似一个渐渐淡忘的古老的传说, 这是歌德写在《浮士德》之前的献词,它生动而深刻地道出了诗人创作这本巨著的前后经过和心境。剧中一些经典对白 浮士德:我们努力达到这个世界的善,结果欺诈、虚妄却号称更好。 幸福一次次被时光漩涡淹没 。 并不曾出现的危险常使你颤栗,永远不会有的损失总叫你痛哭。 你先把一个世界砸烂,随后才能有一个新的。 只管来吧!让咱们穷根就底,我要发现万有,在你那虚无里。 你甚至想给他们教诲 谁料只教出来些叛逆。 梅菲斯特:黑暗的一部分,是我生育了光明;光明却忘恩负义,背叛黑暗母亲,竟想夺取她的特权,把空间全占领,然而费尽心机仍旧徒劳,因为光永远不能和物体分离。它源于物体,因物体而显得美丽,却也被物体阻挡不能前进。到头来你是啥 仍旧是啥。不管你头戴发卷无数的假发,不管你脚蹬底厚盈尺的靴袜,你本来是啥 将永远是啥。 朋友啊,理论全是灰色的,只有生命的金树常青(此句为《浮士德》乃至整个歌德作品里都最为脍炙人口的话。) 欧福良:战争!这就是口号。胜利!这就是回应。讨论:谈谈你对以下两种观点的理解,你的人生理想是什么?A 、上帝认为人类不断从低级向高级发展,逐渐达到完美和谐,对人生持乐观态度。B、靡菲斯特认为人的一切活动都没有意义,人类发展道路的结果导致虚无,对人生持悲观态度。《浮士德》的精神文化内涵1)被看成一部欧洲文艺复兴以后300年资产阶级精神生活发展的历史。2)体现了资产阶级知识分子的两重性:善与恶的对立,灵与肉、有限与无限的矛盾对立。积极性是主要的,也有局限性。3)所谓 浮士德 精神就是自强不息、努力进取的精神。追求知识-爱情-政治-古典美-理想。浮士德形象的特点浮士德是一个象征性的形象.他身上概括和体现了从文艺复兴到19世纪初资产阶级的精神特点.一是肯定人生,投身实践的创造精神.二是否定错误,解剖自我的批判精神.三是追求理想,自强不息的探索精神.《浮士德》的艺术特点第一,浪漫主义和现实主义表现方法的有机结合.第二,尽量使用对立统一的矛盾对比手法来描写人物.第三,运用象征的艺术手法来体现诗剧的哲理意蕴.第四,风格的多样化.以下是浮士德面对忧愁(以人格化出现的灰色女人)的一段夫子自道,也是剧中可以作为所谓浮士德精神注脚的一个重要片段。 浮士德: 我只匆匆奔走在这世上, 任何欢乐都抓紧尝一尝, 不满意的立刻将它抛弃, 抓不住的干脆将它释放。 我只顾追求,只顾实现, 然后又渴望将人生体验, 用巨大心力,先猛冲蛮干, 而今行事却明智、谨严。 对于尘世我已了如指掌, 对于彼岸我不再存希望; 只有傻瓜才会盯着云端, 以为有同类居住在上面! 强者应立柱足,放开眼, 世界对他不会默默无言。 他何须去永恒之境悠游! 凡能认识,便可把握拥有。 他该如此踏上人生旅途; 任鬼魅出没而我行我素, 与行进中寻找痛苦、幸福, 他呀,没有一瞬感到满足!悲剧的第二部的第一幕,浮士德在风景优美的野外的一节诗。 浮士德与玛甘泪相恋,为了与浮士德深夜幽会,玛甘泪对母亲使用了过量的安眠药,至其在睡梦中死去。而玛甘泪的哥哥瓦伦廷在与浮士德的格斗中被刺死。浮士德在魔鬼魔菲斯特的帮助下潜入狱拯救将被处死的玛甘泪。深怀罪恶感的玛甘泪却不愿逃离,只望灵魂能够归于天父。 浮士德躺在开满鲜花的草地上,疲倦、不安、混混欲睡。黄昏时分。成群的精灵翱翔在空中,体态玲珑、优雅。生命的脉搏活泼地跳动,向太空的曙光温柔致意;大地啊你也静止了一夜,又在我脚下焕发着朝气,又开始用欢乐将我包围,又激励和坚定我的决心,向最高的存在不断进取。晨光中世界已豁然开朗,茂密的林间正百鸟欢啼,轻雾在幽谷间飘飘渺渺,可天光已沉入深深谷底,千柯万枝一起吐露新芽,栖息之地一片芬芳馥郁,花叶之上珍珠摇摇欲坠,看周遭,身已在天国里。世事本如此:渴望期盼一旦努力达到最高境界,实现之门便会豁然洞开;可眼下用户的光源喷射出大片火焰,惊的人之发呆。诚然我们想点燃生之火炬,但包围我们的是一片火海!多么炽热的围绕着我们啊!是苦乐交替的恨?或是爱?真受不了,只好回首尘寰,在清晨的雾幔里藏起身来。 就让太阳呆在我的身后吧! 那从悬崖绝壁飞泻的瀑布, 望着它我正个叫欣喜难耐。 它翻卷这一层层落进深渊, 随后分解成千道万道急流, 把浪花水沫激溅到云天外。 于是从飞瀑中衍生出虹霓, 似拱桥却又这缤纷的色彩, 它变幻莫测,它时现时隐, 在周围飘散着清凉的香霭。这景象反应着人的努力进取, 细加玩味,你会更加明白: 生之意义就在反射出光彩。抬头仰望!山峰似巨人,正宣告庄严的时刻来临,永恒的天光他们先享用,然后才照到下边的我们。阿尔卑斯山青葱的牧场眼下又获得光明的馈赠,光影逐级下移层次分明; 太阳出来了! 可惜太耀眼;双目刺痛,我背转开脸面。第六部分 19世纪浪漫主义文学第一节 概述1、兴起:产生于18世纪末,繁荣于19世纪上半叶欧美文坛的文学运动和流派。2、产生原因:(1)社会原因:资本主义物质文明的发展,人的自由本质被 物 异化。(2)思想文化原因:德国古典哲学( 康德推崇人的自由)和空想社会主义(人人平等、各尽所需)为欧美浪漫主义提供基础。3、思想艺术特点,见教材P97.浪漫主义运动从德国开始:歌德《少年维特的烦恼》;席勒剧作《强盗》《阴谋与爱情》诗歌《欢乐颂》。在英国取得较大的发展:湖畔诗人,拜伦。发展高峰在法国:雨果,波德莱尔。第二节 英国浪漫主义诗歌一、 湖畔派 三诗人(作品选P94)1、开创浪漫主义潮流的 湖畔派 三诗人:华兹华斯,萨缪尔 柯尔律治、罗伯特 骚塞。2、 湖畔派 诗人:隐居英国西北湖区,寄情山水,缅怀中世纪和宗法式农村生活。3、认真阅读《咏水仙》,联系当时的社会背景,体会作者的感受,说说你对这首诗的精神内涵的理解。郭沫若在《笔立山头展望》中曾对机械文明制造的黑色浓烟大加赞美,认为这是一种生命的力: 一枝枝的烟筒都开着了黑色的牡丹呀!二十世纪的名花 近代文明的严母 。施蛰存面对工厂排放的烟雾,则情不自禁地赞道: 美丽哪,煤烟做的,/透明的,桃色的云。 这说明在机械文明刚刚被引进中国的时候,一部分人的情绪是新奇的、亢奋的、充满激情的,体现出现实的功利的价值取向。但是,随着机械文明负面影响的显现,人们开始对机械文明制造的污染、垃圾、对人的异化等等,持憎恨态度。《文学视域下的现代性解读》二、拜伦我宁愿永远孤独也不愿用我的自由理想去换一个国王的宝座拜伦拜伦简介:出身贵族,英俊迷人,但是一个瘸子,从小产生自卑心理,又逆向为强烈自尊的敏感的病态。狂妄,颓丧,自杀倾向。年轻时喜欢用一个人的头骨做的酒杯饮酒。号称一生有一百多个情人。抨击英国贵族社会的丑陋,流言迫使他离开,长期流浪在外,写作《唐璜》关心下层受压迫的人,最后把他的生命献给了争取自由解放的希腊人民。一生鼓吹自由,却常常为自由所困惑。海盗生涯(拜伦)在暗蓝色的海上,海水在欢快地泼溅,我们的心是自由的,我们的思想无边,迢遥的,尽风能吹到、海波起沫的地方,量一量我们的版图,看一看我们的家乡!这全是我们的帝国,它的权力到处通行我们的旗帜就是王笏,谁碰到都得服从。我们过着粗犷的生涯,在风暴动荡里从劳作到休息,什么样的日子都有乐趣。噢,谁能体会出?可不是你,娇养的奴仆!你的灵魂对着起伏的波浪就会叫苦;更不是你安乐和荒淫的虚荣的主人!睡眠不能抚慰你 欢乐也不使你开心。谁知道那乐趣,除非他的心受过折磨,而又在广阔的海洋上骄矜地舞蹈过,那狂喜的感觉 那脉搏畅快的欢跳,可不只有 无路之路 的游荡者才能知道?是这个使我们去追寻那迎头的斗争,是这个把别人看作危险的变为欢情;凡是懦夫躲避的,我们反而热烈地寻找,那使衰弱的人晕绝的,我们反而感到感到在我们鼓胀的胸中最深的地方它的希望在苏醒,它的精灵在翱翔。我们不怕死 假如敌人和我们死在一堆,只不过,死似乎比安歇更为乏味:来吧,随它高兴 我们攫取了生中之生如果死了 谁管它由于刀剑还是疾病?让那种爬行的人不断跟 衰老 缠绵,粘在自己的卧榻上,苦度着一年又一年;让他们摇着麻痹的头,喘着艰难的呼吸,我们呀,不要病床,宁可是清新的土地。当他们一喘一喘地跌出他的灵魂,我们的只痛一下,一下子跳出肉身。让他的尸首去夸耀它的陋穴和骨灰瓮,那憎恨他一生的人会给他的墓镶金;我们的却伴着眼泪,不多、但有真情,当海波覆盖和收殓我们的死人。对于我们,甚至宴会也带来深心的痛惜,在红色的酒杯中旋起我们的记忆;呵,在危险的日子那简短的墓志铭,当胜利的伙伴们终于把财物平分,谁不落泪,当回忆暗淡了每人的前额:现在,那倒下的勇士该会怎样地欢欣!欣赏拜伦《海盗生涯》P95讨论:在现实生活、艺术创造中,是否需要拜伦的 海盗 精神?我没有爱过这世界(拜伦)我没有爱过这世界,它对我也一样;我没有阿谀过它腐臭的呼吸,也不曾忍从地屈膝,膜拜它的各种偶像;我没有在脸上堆着笑,更没有高声叫嚷着,崇拜一种回音;纷纭的世人不能把我看作他们一伙;我站在人群中却不属于他们;也没有把头脑放进那并非而又算作他们的思想的尸衣中,一齐列队行进,因此才被压抑而致温顺。我没有爱过这世界,它对我也一样但是,尽管彼此敌视,让我们方方便便分手吧;虽然我自己不曾看到,在这世上我相信或许有不骗人的希望,真实的语言,也许还有些美德,它们的确怀有仁心,并不给失败的人安排陷阱;我还这样想:当人们伤心的时候,有些人真的在伤心,有那么一两个,几乎就是所表现的那样我还认为:善不只是空话,幸福并不只是梦想。拜伦作品1)《恰尔德 哈洛尔德游记》塑造了 拜伦式的英雄 。这些主人公都是些阴郁孤傲的反叛者。他们蔑视 文明 社会的传统秩序,具有坚强的意志和强烈的反叛热情。2) 东方叙事诗 作品《异教徒》《海盗生涯》等。(拜伦在希腊)3)《唐璜》是拜伦的代表长诗之一,诗中表现了唐璜的善良和正义,通过他的种种浪漫奇遇,描写了欧洲社会的人物百态,山水名城和社会风情,画面广阔,内容丰富,堪称一座艺术宝库。《恰尔德 哈洛尔德游记》第一部分(节选)去 国 行别了,别了!故国的海岸消失在海水尽头;汹涛狂啸,晚风悲叹,海鸥也惊叫不休。海上的红日冉冉西斜,我的船乘风直追,向太阳、向你暂时告别,我的故乡呵,再会!不几时,太阳又会出来,又开始新的一天,我又会招呼蓝天、碧海,却难觅我的家园。第三节 雨果与《巴黎圣母院》1、雨果(1802-1885)生平与创作1)出生及童年、少年时期:受保王党思想的影响。对夏多布里昂的崇拜。2)20至30年代: 1827年,转向政治上的自由主义,发表浪漫主义宣言书《〈克伦威尔〉序言》;1830年《欧那尼》上演,浪漫派的胜利的确立;1831年完成浪漫派文学的典范之作《巴黎圣母院》。3)30至40年代:主要从事诗歌和戏剧创作。诗歌中的东方色彩、家庭和个人生活以及自然题材。其戏剧确立其浪漫派戏剧开创者的地位。4)路易-拿破仑政变后逃亡。19年流亡生涯:政治讽刺诗《惩罚集》(1853)表达政治上的愤恨。《静观集》(1856)对其生涯进行总结和回顾,是其抒情诗高峰。小说《悲惨世界》(1862)、《海上劳工》(1866)、《笑面人》(1869)。5)晚年创作:诗集《凶年集》(1872)不仅反映了雨果的爱国主义激情和深厚的人道主义精神,还具有丰富的史料价值。小说《九三年》(1874),一部哲理性的历史小说,反映法国大革命斗争最激烈的年代风云变换的风貌。二、 《巴黎圣母院》《巴黎圣母院》是雨果第一部具有巨大思想力量和艺术力量的小说。是雨果第一部大型浪漫主义小说,也是浪漫主义文学发展史上的里程碑。是雨果美丑对照原则的具体运用。丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明与共。雨果《克伦威尔》序言故事简介丑聋人卡西莫多被巴黎圣母院的神父克罗德收养,做撞钟人,外貌正经的克罗德神父自从遇见美丽的吉普赛少女爱斯美拉达后,被其美色所诱而神魂颠倒,指使卡西莫多强行掳走爱斯美拉达,途中被福比斯骑兵上尉队长所救,爱斯美拉达因而爱上了福比斯。但福比斯生性风流,被怀恨在心的克罗德刺杀,但没有死。并嫁祸于爱斯美拉达,令她被判死刑,行刑时,卡西莫多将爱斯美拉达救走并藏身于圣母院中,乞丐群众为救爱斯美拉达而冲入教堂,误与卡西莫多大战,爱斯美拉达被由克罗德带领的军队绞杀在广场上,卡西莫多愤然将克罗德从教堂顶楼摔落地下,最后卡西莫多抚着爱斯美拉达的尸体殉情。赏析影片,分析爱斯梅拉达、克罗德、卡西莫多三个人物形象。主要人物:爱斯梅拉达是作者笔下理想化的人物,在她身上体现了真、善、美的统一。克罗德出身贵族,身居教会要职,是反动宗教势力的化身。卡西莫多处于社会最底层,相貌丑陋心灵美好。(作品赏析:P100)艺术特色(详见教材P107)1)美丑对照原则的应用。2)以夸张、象征的手法,进行环境描写、气氛渲染。3)以浪漫主义手法出色描绘了巴黎城市的壮丽图景和中世纪阴暗生活的风貌,把读者带进了一个充满这绚烂色彩和奇特音响的世界。妙语佳句:1、过度的痛苦也像过度的欢乐一样,十分剧烈,却不长久。人的心是不可能长期处于某以极端之中的。2、宽宏大量,是唯一能够照亮伟大灵魂的光芒。宽宏大量,位于一切其他美德前列高举火炬。没有它,世人都会成为摸索着寻找上帝的瞎子。三、法国诗人:波德莱尔《恶之花》作者简介:波德莱尔生在一个受过法国大革命洗礼的美术教师家中,6岁丧父,母亲改嫁,从此他陷于孤独,成了一个忧郁的哈姆雷特。继父想叫他进入官场,他却专与文人名士结交,一度沉迷于名士派的放荡生活;后来,家庭实行了经济管制,波德莱尔只能长期生活在贫困线上。波德莱尔在苦闷中写诗,但发表的不多。1848年革命中参加过武装起义,但起义失败,路易 波拿巴称帝,使他圣西门式的空想社会主义破灭。在此情况下,波德莱尔作《恶之花》于1857年出版。此书一出,舆论大哗,波德莱尔也一举成名,成了 恶魔诗人 。法兰西帝国法庭曾以 有伤风化 和 亵渎宗教 罪起诉,查禁《恶之花》并对波德莱尔判处罚款。19世纪末的世纪病:孤独,忧郁,厌世的思想流行波德莱尔把自己看成一条蛆虫,坦率承认恋着世界的腐恶。他喜爱女人的红唇和肉体,迷恋死亡的恐怖,迷恋忧郁的黄昏,迷恋跳舞的骷髅,迷恋吸食鸦片造成的幻觉。心灵深处存在一个各种欲望沸腾的海洋。纯真的坦荡和邪恶的放荡结合在一起,令人心灵战栗。雨果在读完了波特莱尔的诗后 ,写信给他说: 你用了人家所不懂得的死灭的闪光装饰了艺术底天堂 ,你创造一个新的战栗。 的确 ,波特莱尔以令人战栗的方式塑造了一系列的颓废的形象 ,其表现特征为悲观厌世、变态心理、虚无主义等 ,对现实人生持否定态度。《祝福》中的母亲 宁可生一团蜿蜒的蛇 ,也不愿养一个这样的妖相 ,把美好的东西看作罪恶的变形 ,突出了变态的心理。《盲人们》中的盲人们在 永恒的寂静 中 穿越无限的暗黑 , 瞪着无光的眼 ,不愿面对 地面 ,因为人间充满丑恶 ,然而他们在天上也不能找到什么幸福 ,人生的悲哀是命定的 ,其悲观厌世的情绪一览无余。课外阅读《巴黎的忧郁》P133在波特莱尔诗歌的颓废形象背后 ,是对 自然 与物质工业文明的彻底否定。在波特莱尔的诗歌形象中 ,整个世界和整个人生都失去了存在的根据 ,没有任何意义和必然性。因此 ,波特莱尔用诗歌形象将自己的世界超越出人生,从物质世界转向内心世界的思考探索 ,诗中的 人 的形象已是超越一切社会关系总和之上的抽象物 ,其幻想世界也是剥离了具体历史背景和社会环境的超时空产物。《形象的哲学》西风颂(节录)雪莱(英国)把我当做你的琴,当做那树丛纵使我的叶子凋落又何妨?你怒吼咆哮的雄浑交响乐中,将有树林和我深沉的歌唱,我们将唱出秋声,婉转而忧愁。精灵呀,让我变成你,猛烈刚强!把我僵死的思想驱散在宇宙,像一片片的枯叶,以鼓舞新生;请听从我这个诗篇中的符咒,把我的话传播给全世界的人,就像从不灭的炉中吹出火花!请向未醒的大地,借我的嘴唇,像号角般吹出一声声预言吧!如果冬天来了,春天还会远吗?海涅《德国,一个冬天的童话》利用梦境、幻想、童话和传说,对德国的封建反动制度进行揭露、讽刺和鞭挞,指出它腐朽、没落和灭亡的必然趋势。我们要在地上得到幸福,再不愿老是饥肠辘辘,再不愿把勤劳的两手获得的东西,拿去填饱那些吃闲饭的肚腹。我们要在地上得到幸福,再不愿老是饥肠辘辘,再不愿把勤劳的两手获得的东西,拿去填饱那些吃闲饭的肚腹。为着一切的人们,这地上有足够的面包产生。玫瑰花呀,常春树呀,美呀,乐呀,甜豌豆呀,也同样能孳生。普希金简介普希金(1799 1837),俄罗斯民族的伟大诗人,俄国近代文学的奠基者、俄罗斯文学语言的创建者。生于莫斯科一个贵族家庭,从小受到文学的熏陶,13岁开始写诗,15岁公开发表诗作。1817年在皇村学校毕业后进外交部任职,广泛结交优秀的贵族青年,写下了一些歌颂自由、反对专制暴政的充满激情的诗篇。1820年被沙皇政府流放到南方。1826年从流放地回到莫斯科,在沙皇监视下埋头写作。1837年在决斗中被杀害。除了一些叙事诗、小说,他一生写了近九百首抒情诗。他的诗具有明快的哀歌式的忧郁、旋律般的美、高度的思想性和强烈的艺术感染力。高尔基说: 我开始读普希金的诗,如同走进了一片树林的草地,到处盛开着鲜花,到处充溢着阳光。第七章 19世纪的现实主义文学现实主义是19世纪30年代初形成并在整个中后期占欧美文坛统治地位的一个文学流派。文学反映现实,立足于对客观现实的真实描写,揭露社会矛盾, 关注社会人生,进而对社会的丑恶一面进行不遗余力的批判,因此后来高尔基提出用 批判现实主义 的概念来称呼这一流派.19世纪英国现实主义文学代表作品:萨克雷《名利场》奥斯丁《傲慢与偏见》艾米莉 勃朗特《呼啸山庄》夏洛蒂 勃朗特,代表作《简爱》托马斯 哈代 《德伯家的苔丝》狄更斯《匹克威克外传》《大卫.科波菲尔》《双城记》 《呼啸山庄》是一个爱情和复仇的故事。通过三十多年的时间跨度,叙述了恩肖和林敦两家两代人的感情纠葛这样一个错综复杂.惊心动魄的故事。 文部分以女管家埃伦 迪安的口吻讲述了:呼啸山庄的主人,乡绅恩萧先生带回来了一个身份不明的孩子,取名希斯克利夫,恩萧先生对希斯克里夫的宠爱引起了儿子亨德雷的强烈嫉妒。主人死后,亨德雷为报复把希斯克利夫贬为奴仆,并百般迫害,可是恩萧的女儿凯瑟琳跟他亲密无间,青梅竹马,他们相恋了。后来,凯瑟琳不得已嫁给了画眉田庄的文静青年埃德加。 希斯克利夫悲痛欲绝之下选择出走,三年后致富回乡,凯瑟琳已嫁埃德加,却并不幸福。希斯克利夫为此进行疯狂的报复,通过设计赌博夺走了亨德雷的家财。亨德雷本人酒醉而死,儿子哈里顿成了奴仆。他还故意娶了埃德加的妹妹伊莎贝拉,进行迫害。内心痛苦不堪的凯瑟琳在生产中死去,临终前却紧紧抓住希斯克利夫不放。十年后,希斯克利夫又施计使埃德加的女儿小凯瑟琳,嫁给了自己即将死去的儿子小林顿。埃德加和小林顿都死了,希斯克利夫最终把埃德加家的财产也据为己有。复仇得逞了,但是他无法从对死去的凯瑟琳的恋情中解脱出来,最终不吃不喝苦恋而死。小凯瑟琳和哈里顿继承了呼啸山庄和画眉田庄的产业,两人终于相爱,去画眉田庄安了家。小说在现实生活的真实反映中表现出了浓厚的浪漫主义色彩。 全篇充满了强烈的反压迫.求自由的斗争精神,又始终笼罩着离奇.紧张.浪漫的艺术气氛。一、夏洛蒂 勃朗特与《简.爱》夏洛蒂 勃朗特(1816-1855)出身贫困;母亲早逝;父亲多病,性格怪戾;上寄宿学校;肺病;不美;爱小动物;温柔圣洁;曾热恋老师赫格;39岁去世。《简.爱》故事梗概:简 爱 的父亲是个穷牧师,当她还在幼年时,父母就染病双双去世。可怜的小简爱被她的舅妈里德夫人虐待。后来送去一个条件极其恶劣的寄宿学校罗沃德读书。认识了朋友海伦彭斯。后来彭斯因病去世。小简爱在罗沃德呆了八年。读书六年。教书两年。后来便当了家庭教师。到了桑菲尔德。她去桑菲尔德的路上帮助了一个从马上摔落的绅士。正巧是桑菲尔德的主人罗切斯特。之后的那段日子,简爱以她不同常人的智慧与人格,深深吸引了她的主人。他们决定结婚。但在教堂举行婚礼之时,梅森却说出罗切斯特早有妻子的事实。而他的妻子是他的父亲与哥哥欺骗他而娶的。她是个疯子。常有伤人的举动。但简爱不容许这样违背道德。便默默离开了桑菲尔德。正当她身无分文并且即将饿死的时候,沼泽居的圣约翰救了她。并且后来发现他是她的表哥。简爱继承了舅舅5000英镑的遗产。圣约翰多次向简爱求婚。但并不是因为爱情。而是要她同他一起去印度进行他的基督教事业。她拒绝了。她听说罗切斯特先生的情况糟糕时,决定回桑菲尔德看看。但映入眼帘的却是一片焦黑。桑菲尔德在火中化为灰烬。罗切斯特夫人死了。罗切斯特本人则失去了右眼。简爱与罗切斯特结婚了。那是真正意义上的婚姻。没有金钱及外貌的干扰。而是两颗真正相爱的心紧紧相连。《简 爱》经典对白罗切斯特:简。简:您为什么对我讲这些?您和她(英格拉姆小姐)跟我有什么关系?您以为我穷,不好看,就没有感情吗?告诉你吧,如果上帝赐予我财富和美貌,我会让您难以离开我,就想我现在难以离开您。可上帝没有这样做,但我的灵魂能够同您的灵魂说话,仿佛我们都经过了坟墓,平等地站在上帝面前。简:让我走,先生。罗切斯特:我爱你。我爱你!简:别,别让我干傻事。罗切斯特:傻事?我需要你,布兰奇(英格拉姆小姐)有什么?我知道我对她意味着什么,是使她父亲的土地变得肥沃的金钱。嫁给我,简。说你嫁给我。简:你是说真的?罗切斯特:你的怀疑折磨着我,答应吧,答应吧。上帝饶恕我,别让任何人干涉我,她是我的,是我的。简发现罗切斯特先生有个精神失常的妻子之后。罗切斯特:总算出来了。你把自己关在房间里 一个人伤心。一句责难的话也没有。什么都没有。这就是对我的惩罚?我不是有心要这样伤你,你相信吗?我无论如何也不会伤害你,我怎么办?都对你说了我就会失去你,那我还不如去死。简:你已经失去我了,爱德华。我也失去了您。罗切斯特:为什么跟我说这些?继续惩罚我吗?简,我已经受够了!我生平第一次找到我真正的爱,你不要把她拿走。简:我必须离开您。离开的时候,她这样想:我自己在乎我自己,越孤单,越无亲无友,越无人依靠,越是要尊重自己,我要遵从上帝颁发世人的法律,我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受 的原则,法律和原则并不是为了用在没有诱惑的时候,它们正是要用在现在这样肉体和灵魂都起来反对它们的严肃不苟的时候 原定的想法,已下的决心是我眼前唯一必须坚持的东西,我要牢牢守住这个立场。讨论:1、简.爱和罗彻斯特产生爱情的基础是什么?2、为什么顶楼上藏着一个疯女人?1、简.爱和罗彻斯特产生爱情的基础是什么?相互尊重,相互理解,从对方那里取得了一种人的尊严感的满足,在这个基础上产生了爱情。平等意识的取得费尽周折。一个人的价值=尊严+爱2、为什么顶楼上藏着一个疯女人?1)女权主义批评家观点:疯女人来自简爱最隐蔽的内心世界。伯莎.梅森:一个女性的控诉者的形象。夏洛蒂.勃朗特对文学作品中灰姑娘模式的突破。疯女人是作家女性意识的聚焦点。2)疯女人在作品中的作用:a,造成强烈的悬念,增强作品的吸引力。b,其不受理智控制的举动加速了情节的发展。c,主要使命就是点燃熊熊烈火,烧毁庄园。《简爱》主要人物:简爱(家庭教师)罗切斯特(桑菲尔德庄园主)伯莎.梅森(阁楼上的疯女人)圣约翰(传教士)《简爱》以自传体的方式,用第一人称的叙事手法,塑造了一位来自社会底层的女性形象简.爱。她倔强刚直,不畏强暴,勇于反抗,富有独立人格。她为争取独立的社会地位和捍卫自己的人格尊严与社会进行了不屈不挠的斗争。法国法国是现实主义的发源地.现实主义于1830年七月革命后形成.其奠基人是司汤达, 长篇小说《红与黑》是现实主义文学的奠基之作.巴尔扎克《人间喜剧》把现实主义文学推向了高峰.福楼拜, 长篇小说《包法利夫人》是其代表作. 对后世的影响很大。《红与黑》故事梗概维立叶尔小城里木匠的儿子于连面色苍白,疯狂崇拜拿破仑,渴望建功立业。他首先当了一名神父,依仗惊人的记忆力得以在市长德.雷纳尔家里做家庭教师。野心勃勃的于连才华横溢,唤起德.雷纳尔夫人的爱情火焰。两人沉浸爱河。德 雷纳尔知晓后,出于利益的考虑,他把于连送到省会的神学院学习。雷纳尔夫人悔恨交加,陷入别离之苦中。到神学院的于连受到院长皮拉尔的青睐,被介绍给巴黎的德拉木尔侯爵任私人秘书。于连离开神学院,万分高兴,马上回到维立叶尔城,翻越重重围墙,再一次见到了德 雷纳尔夫人。于连在她的房间呆了一整天,直到被人发现才匆忙逃去。于连到达巴黎,由于他的聪明能干,很快被侯爵视为心腹,获准和侯爵家庭成员共同进餐。侯爵的女儿 玛蒂尔德小姐,向往浪漫主义爱情。为了显示自己的与众不同,她爱上了与之地位悬殊且骄傲冷漠的于连,要求于连在明月下登梯爬进她的卧室。于连带着疑问照做了。当晚,侯爵女儿就委身于他了。此后,玛蒂尔德小姐对他若即若离。于连听从朋友建议,假装追求玛蒂尔德的女友,结果重获侯爵女儿的芳心。不久,已经怀孕的玛蒂尔德写信告诉父亲要和于连结婚,盛怒的侯爵无奈之下赐予于连财产、贵族头衔和军官职位。数天后,侯爵收到披露于连与雷纳尔夫人关系的信,这对于连极为不利。于连恼羞成怒,赶到维立叶尔,朝雷纳尔夫人连开三枪。于连被捕,在监狱中,他万念俱灰。公审时,于连被判死刑。雷纳尔夫人不顾一切去探监,于连方才知道那封信是由他人起草、强迫雷纳尔夫人誊写的。他们彼此宽恕了对方。于连死了,玛蒂尔德小姐埋葬了他的头颅。雷纳尔夫人在三天后随于连离开了人间。思考:1、红与黑的含义2、分析于连这个人物形象。于连的奋斗偶像:拿破仑辉煌不羁的形象。红与黑的象征意义:红:对法国大革命及拿破仑英雄时代(红军装)的崇敬与追念之情。黑:对封建贵族复辟势力及其教会组织(教士的黑道袍)的蔑视与批判。人物形象分析:于连1、 受压抑的小资产阶级青年的典型形象。(1)一方面,追求、奋斗、才智、尊严,充满激情地、处心积虑地为自己的人生筹划的、渴望在险恶的社会环境里获得成功的青年。(2)另一方面,当他意识到环境过于强大时,便策略性地妥协了,使他得以爬到社会的上层。(3)个人对社会的反抗,反抗-妥协-反抗的过程。丢不掉他的激情和尊严,最终拒绝了他的社会,成为深深打动我们的人物形象。2、一个时代的悲剧形象,社会是如何残害青年的。讨论:联系当代社会,说说你对于连式人物的看法.第八部分二十世纪现代主义文学背景介绍1、20世纪西方各国政治形势:(1)1914年第一次世界大战,1939年第二次世界大战。(2)1917年苏联诞生,涌现许多社会主义国家。(3)二战后至1990年,东西两大阵营对峙。2、意识形态领域:马克思主义传播-社会主义国家确立主导地位;资产阶级哲学思潮纷繁复杂的状态。3、西方文学的走向:单一走向多元,简单走向繁复,地域走向融合。现实主义文学,现代主义文学,后现代主义文学。20世纪现代主义文学一、基本特征:以反传统为号召,以非理性为追求,以孤独个体的心理活动为中心。二、主要流派:1、后期象征主义,.代表人物:叶芝,艾略特。(作品见教材P226)2、表现主义,代表人物:卡夫卡,奥尼尔。卡夫卡《变形记》(见教材P229)《城堡》3、意识流小说,代表人物及作品:伍尔芙,《墙上的斑点》 (见教材P239)普鲁斯特《追忆逝水年华》 (见教材P137)(英)乔伊斯《尤利西斯》(美)福克纳《喧嚣与骚动》《变形记》鉴赏要点1、《变形记》讲述了一个人变甲虫的故事。这个故事表面看来荒诞不经,实则蕴涵了丰富而深刻的内容:它真实地表现了西方现代资本主义社会里人的异化。在西方现代资本主义社会人被 物 (例如金钱、机器、产品、生产方式等)所驱使、所胁迫、所统治而不能自主,成为 物 的奴隶,进而失去人的本性,变为非人。《变形记》的主人公里高尔的故事正是人异化为非人这一哲学生存现状.2、作品还表现了在现代社会里人的一种生存恐惧。人变甲虫,在这里象征着莫明其妙的巨大灾难的降临,这种人不能掌握自己命运的感觉表现了现代西方人的某种精神状态,尤其是进入20世纪以后,两次世界大战的灾难,周期性的经济危机,超级大国的军备竞赛,核战争的威胁,环境污染和自然界生态平衡的破坏,这一切使人们对未来的命运处于一种不可知的恐惧状态之中。《变形记》中格里高尔的命运正反映了这种精神状态本质的东西。3.《变形记》还表现了现代社会中人与人之间的冷漠关系。小说详细的描写了家人对他从关心到厌恶到必欲置其于死地的过程,这一过程实际上是希望他恢复赚钱的能力到彻底绝望的过程。这是一个为家庭奉献了一切,却由于失去了原有的价值而被家庭抛弃的小人物的悲剧,这类悲剧在人情冷漠的现代社会里并不罕见。 表现主义的艺术特征1、往往借助于荒诞、变形、陌生化、抽象化等艺术手段来揭示人类生存的真实图景。2、在作品中着力表现现代社会中制度和人的双重异化。3、作品具有一种预言性和寓言性。4、许多作品没有结尾。具有多解性。20世纪后现代主义文学一、主要特征:不确定性的创作原则(主题、形象、情节和语言都呈现出不确定性),创作方法的多元性,语言实验和话语游戏 。二、主要流派:1、存在主义文学,代表作家:萨特《禁闭》,加缪《局外人》、《鼠疫》。2、魔幻现实主义:(哥伦比亚)加西亚.马尔克斯《百年孤独》3、荒诞派戏剧:尤涅斯库《秃头歌女》贝克特《等待戈多》4、黑色幽默:第五号屠场,烟草经纪人荒诞派戏剧,尤内斯库《秃头歌女》《椅子》《犀牛》,世界的荒谬性,不协调性。在《椅子》中,是与世隔绝的两个人。老头和老太太住在一座四面环海的圆形古堡中,他们分别是九十五岁和九十岁的高龄。在临终之前,两人正等着一群重要贵宾的到来,聆听 整个世界所传达老头的信息 。他自己不是演讲家,于是他聘请了一个专业人士来经行传达。在等待演讲家期间,客人们碌续都来了。老人搬椅子招待他们,但是客人是看不见的,我们只能看见舞台上不断增加的椅子。老两口在椅子间艰难的移动着,最后皇帝来了,演讲家也出现了。老头 见他的信息终将传达下去,感到十分满足,跳海自杀。其妻子也跟随而去。演讲家开始演讲了。但他又哑又聋,只能发出支支吾吾的声音。他试图在黑板上写字,可那只是一堆无意义的字母和 再见 两字。现实生活中人的绝境,孤独,沟通困难,荒诞,无意义。写作特点:后一句话推翻前一句,全书的叙述者摇摆于不可调和的欲望之间。贝克特的小说《无法命名者》里的结束语是个绝妙好例: 你必须讲下去。我不能讲下去,我愿意讲下去。 美国作家勒那德 米凯尔在一篇短篇小说中讲过, 靠虚构或不靠虚构,人都没法生活。 库特 冯尼格的《猫的摇篮》 里的宗教是建立在这样的基础上的: 令人伤心的是必须粉饰现实,同样令人伤心的是实在无法粉饰现实。 后现代主义文学中的人物在性别上往往是模棱两可的,例如布力吉德 勃罗菲的作品《在运输中》的一个叙述者记不清自己是男性还是女性。在约翰 巴思的小说《牧羊郎加尔斯》中的主人公及其所爱者在口答 你是男人还是女人? 时一律说: 又是,又不是。理解现代主义文学作品:1、用象征来阐释思想。2、对潜意识黑暗王国的揭示。3、在人与自然的关系上,表现了物质世界对人的压迫和报复。如人变成动物、桌椅。在人与社会的关系上,探讨社会结构对人的压抑。《荒原》在人与人的关系上,把个人意识看做宇宙和人生的中心, 他人就是地狱。 (萨特)在人与自我的关系上,崇尚本能和下意识,神秘朦胧,不可捉摸。(意识流作品)关于后现代主义:1、是现代主义的延伸和转型。2、是颓废派的延伸,用游戏的心态对待绝望和痛苦。3、借鉴某些通俗文化的语言和形式,表现现代主义的哲理。最可怕的是有思想 。 我们说了半个世纪的废话。 贝克特《等待戈多》凯鲁亚克的小说《在路上》是 垮掉的一代 的代表作。马尔克斯作品:主要以哥伦比亚的农村生活为题材,主要特色是幻想与现实相结合。小说表面上充满幻想与神秘,骨子里却是真实的反映拉美大陆的历史与命运。这些特色,可以在《百年孤独》(1967年)中得到全面的反映。1982年,因 创造了一个独特的、纷杂的、令人担忧的世界,再现了一块富翁与穷人共同居住的大陆 而获得诺贝尔文学奖,被认为是 再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著。