解放军文职招聘考试试述三大表演体系。-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间：2017-12-17 21:06:41试述三大表演体系。1935年，京剧艺术大师梅兰芳到当时的苏联访问演出，遇到苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基和德国戏剧家布莱希特。由于这三个国家的戏剧家都有不同的表演艺术体系，不同的艺术见解，在世界上又都有一定的影响，所以在他们三个人这次幸会之后，有人就把他们所代表的三个不同的表演艺术形式推崇为世界三大戏剧体系。（1）梅兰芳（1894-1961）梅兰芳的艺术成就成为了中国戏曲艺术体系的代表和标志。他在唱、念、做、舞、化妆、服饰等方面进行创新，使中国古老戏曲在歌、舞、剧三结合形成了梅派艺术独创风格。把青衣、花旦、闺门旦、贴旦、刀马旦等旦角各行的唱腔和表演艺术全面地，有机地结合起来。创造了花旦这一新的行当，大大丰富了旦角唱腔的优美旋律，形成一个具有独特风采的艺术流派，世称梅派。他与程砚秋、尚小云、荀慧生并称 四大名旦 。（2）斯坦尼斯拉夫斯基1898年与聂米罗维奇-丹钦科创立莫斯科艺术剧院，他们联合执导的契诃夫名剧《海鸥》获得轰动性成功，标志着一个新的现实主义戏剧流派的诞生。1922 ～1924 年他写作了自传《我的艺术生活》，首次对自己的戏剧体系作了理论与实践相结合的研讨。1928年10月心脏病突发之后，全力投入戏剧实验教学与理论总结工作，写出了《演员自我修养》，并以 形体动作方法 丰富了以内心体验为核心的戏剧体系。最终成了世界一大戏剧体系的奠基人。以 体验基础上的再体现 为基本内容的斯坦尼斯拉夫斯基体系是俄国现实主义戏剧体系的主要代表，这一体系对包括现代中国戏剧艺术在内的20世纪世界现实主义戏剧运动产生了很大的影响。（3）贝托尔特 布莱希特(1898-1956)布莱希特戏剧是20世纪德国戏剧的一个重要学派，他对世界戏剧发生着很大影响。这个学派在它的形成过程中，一方面继承和革新欧洲及德国的现实主义传统，另一方面借鉴东方文化，尤其是日本古典戏剧和中国戏曲。他要求建立一种适合反应20世纪人类生活特点的新型戏剧，即史诗戏剧。这种戏剧以辩证唯物主义和历史唯物主义的思想认识生活、反映生活，突破了 三一律 编剧法，采用自由舒展的戏剧结构形式，多侧面地展现生活宽广多彩的内容，让读者通过众多的人物场景，看见生活的真实面貌和它的复杂性、矛盾性，促使人们思考，激发人们变革社会的热情。布莱希特演剧方法推祟 间离方法 ，又称 陌生化方法 ，是他提出的一个新的美学概念，又是一种新的演剧理论和方法。它的基本含义是利用艺术方法把平常的事物变得不平常，揭示事物的因果关系，暴露事物的矛盾性质，使人们认识改变现实的可能性。但就表演方法而言， 间离方法 要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色、驾驭角色、表演角色。5.体验派和表现派在表演观念上的分歧。在封闭型的观演关系中，演员是通过 化身 的方式创造角色的。主要有两种途径。一种侧重于外部表现，强调理性对情感和形体的控制，反对随意发挥，这被称之为表现派。其代表人物是狄德罗、哥格兰和布莱希特。另一种重视内心体验，要求演员与角色合而为一，跟着感觉走，允许即兴创作，这被称之为体验派。代表人物是亨利.欧文和斯坦尼斯拉夫斯基。两派在表演观念上的分歧主要集中在两方面。一是对演员两个自我的不同认识。表现派主张第一自我控制支配第二自我，运用技巧去理性的表现第二自我，两者相互分离。体验派则主张把第一自我融入投入第二自我，通过体验，找到第一自我的感受、情感、思想，把第一自我化身为第二自我，两者水乳交融。二是对表演技巧方法的不同认识。表现派主张节制情感，发挥理智，在分析理解剧本的角色特征的基础之上，模拟出一个可行的方案，按照表演经验设计出一个可供角色依据的范本，追求 我在演角色 的状态。体验派则主张在情感体验的基础之上把演员自我划分为角色自我，感性的下意识的创造角色，强调激情和灵感的迸发，追求 我就是角色 的状态。
解放军文职招聘考试影视艺术是综合艺术的结晶-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间：2017-12-31 15:06:59手段：讲授、多媒体1911年，电影先锋派人物卡努尔就首次提出，电影是三种时间艺术（诗歌，音乐，舞蹈）和空间艺术（建筑，绘画，雕塑）的综合，是一种时空综合艺术。可见，影视艺术的综合性很早就被认同。影视艺术是传统艺术资源在现代充分交融的结果，是多种时间艺术与空间艺术的有机综合。一、影视向造型艺术学习了几乎所有的造型手段。造型艺术的线，形，光，色，影和构图，在影视中表现为可视的影视画面，是影视最基本的构成单位，包括属于内容要素的银屏影像，属于形式要素的景框和构图。二、影视向戏剧艺术学习了表演。早期的电影演员几乎都是戏剧演员，现在的很多电影演员也是由戏剧演员转行而来的。从角色创造和生活体验角度看，戏剧表演和影视表演也有着很多相通之处。三、影视对文学的借鉴和汲取最多，也是最关键。影视从文学那儿学习了诗的抒情，散文的纪实，小说的叙事和戏剧文学的冲突。文学构成了影视最坚实的基础，是影视 古老的艺术之母 。影视要想提高其艺术性，非依靠文学不可。波布罗在《电影的元素》一书中认为，无论怎样，文学仍是电影最大的表现手段。如果强调影视的综合性的话，文学应是最大的被综合因素，文学性的好坏直接影响影视创作的成败。四、影视交融了声音手段，不仅使 伟大的哑巴 开口说了话，而且使音乐进入影视，成为他的有机组成部分。有声电影为默片时代的电影语言的某些美学原则敲响了丧钟。有了声音后，声音成了独立的艺术形象，有了丰富的想象空间，各种声音技术的运用，更大大地提高了影视的真实性。现在，音响的美感已充溢于影视艺术的每一个角落。但是，影视艺术同传统艺术的交融，决不是机械的相加或混合。传统艺术以自己的艺术营养滋润了一时艺术，而影视艺术则以自己独有的对现实生活的 亲近性 美感消化吸收了传统艺术。它不再是某些人眼中的 大杂烩 ，而是转头艺术交融后的再生。费雷里赫在《银幕的创作》一书中说： 电影可以说是发生在其他艺术的交叉点上，它同绘画赫雕塑的相近在于视觉形象的感染力；同音乐的相近在于通过各种声响而构成的和谐感和节奏感；同文学的相近的在于它能通过情节反映现实世界的一切联系和关系；同戏剧的相近在于演员的艺术。早期电影的演员大部分是戏剧演员，电影继承了戏剧文学语言的口语化、个性化、富有动作性的特点。而音乐与电影的关系更是千丝万缕，在看电影的时候音乐可以调节人的心情，可以为剧情的发展作铺垫等。像《卧虎藏龙》里影片一开场便是主题音乐《卧虎藏龙》，马友友用大提琴演奏的忧伤而深沉的旋律自此就贯穿了整部影片。印度的电影很喜欢加入舞蹈和音乐，并且融入了大量民族的气息。随着电脑技术的发展，在电影中加入绘画的绚丽，雕塑的肃穆，建筑的雄伟变的更加容易，使的电影的画面更加清晰，更加有立体感。五、影视艺术的巨大影响力。影视既是艺术又是特殊形态的商品。1.审美教育作用人们通过影视艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，通过优秀影视作品潜移默化、寓教于乐、以情感人的作用，引起人们思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，树立起正确的人生观和世界观。2.审美认知作用人们通过影视艺术鉴赏活动，可以加深对自然、社会、历史、人生的认识。3.审美娱乐作用通过欣赏电影和电视，可以使人们满足审美需要并获得精神享受，得到极大的满足与快乐。影视艺术有一种代偿与宣泄作用，即观众在电影或电视的作用下获得愿望的代偿性满足，同时使观众的被压抑的情感得到宣泄。
解放军文职招聘考试艺术作品分析艺术创作过程-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间：2017-05-26 23:20:25艺术作品分析艺术创作过程艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。艺术创作以社会生活为源泉，但并不是简单地复制生活现象，实质上是一种特殊的审美创造。它是人类的高级精神生产，是一种审美创造活动。艺术创作是一个艰苦的推敲过程它包含了丰富的心理与情感活动。一般说来，艺术创作过程可以分为艺术体验、艺术构思和艺术传达三个阶段。这三个阶段环环相扣，相互渗透，相辅相成。1.艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。艺术体验常常伴随着强烈的情感活动。它是艺术创作的基础，是艺术创作过程中在艺术创作过程中我们不是被动的而是主动的。社会生活是艺术创作的逻辑起点，我们要进行创作就要深入生活。积累生活素材。如果没有生活的原材料，我们是不可能凭空加工生产出艺术作品的。现代画家黄宾虹前期师法古人，后来转而师法自然，画风为之一变：由清楚到不清楚，由规则到不规则，画面趋向于黑。这种转变来自他对自然的艺术体验。据宋人郭若虚在《图画见闻志》中的记载，唐代画家吴道子在裴将军的剑舞中得到一次深刻的艺术体验，从而完成了一生中最为得意的作品。艺术史上的诸多事例表明，艺术体验是艺术创作的关键。没有艺术体验就不可能创作出成功的艺术作品。2.艺术构思是指在艺术体验的基础上，艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合，形成艺术形象的过程。在这一过程之中，想象和情感具有特别重要的地位和作用。如果用一句话来概括：艺术构思活动就是在艺术家脑中形成主客体统一的审美意象。这是艺术创作过程的重要组成部分。艺术构思是一项复杂的精神活动有的艺术构思完成于刹那之间，如诗、绘画、音乐中的一些即兴之作；有的艺术构思则需要漫长的一生。如歌德的《浮士德》，从1770年到1831年，他耗费了长达60年的时间才完成这部巨著。不管所用的时间长短，艺术家们都在寻找完美的形式，赋予艺术体验一种形式结构。艺术表现是指在艺术体验和艺术构思的基础上，艺术家借助一定的物质材料和艺术语言运用艺术方法和艺术技巧，将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品。艺术传达是艺术创作过程的最后完成阶段。齐白石的《六虾图》这个画虾的过程，要做到用笔随心，要有境界。看似容易，实则极难。要做到胸有成竹的境界。正是从艺术体验、艺术构思到艺术传达的完整过程。这也是从生活真实到艺术真实的过程和写照。艺术创作不仅有着独特的心理活动的特点。而且还有着与其他人类社会实践活动、科学研究不同的思维方式。在艺术创作过程中，艺术家要以形象思维为主体，同时还需要综合地运用抽象思维和灵感。使之构成有机辩证关系。有效的统一。使艺术创造活动有机的进行与发展。艺术家应该具备哪些修养和能力法国作曲家、印象派音乐创始人德彪西十岁就进人巴黎音乐学院学习钢琴和音乐理论，毕业后受聘为俄国梅克夫人家庭的音乐教师，结识了作曲家穆索尔斯基和鲍罗廷等人，深受俄国文化的熏陶和影响，尤其是他回国后在巴黎与法国象征派诗人马拉美等人及印象派画家交往密切，并于 1889 年在巴黎博览会上接触到爪哇等地的东方音乐，深受东方文化的感染和启发，从此在创造过程中逐渐开创了印象派音乐，打破了许多传统音乐技法的禁区，尝试在音乐中表现感觉世界中万物色彩变幻的效果，终于创立了现代音乐的一大流派。这个例子充分证明了艺术家深厚的学识文化修养，无不来自于勤奋的学习，艰苦的探索和不懈的实践。我认为这种学习包括学习和借鉴前人的经验，也包括学习和借鉴同时代本国和外国艺术家的经验，还包括学习和借鉴其他姊妹艺术的经验，更包括学习哲学、历史、美学、文学、伦理学、心理学、社会学和自然科学多方面的广博知识，对于艺术家的个人修养有重要影响。艺术是人文社会科学的一类，艺术家在创造作品时，能够从整体上提高创造的境界，将自己的创作潜力更为有效的发挥出来。
军队文职人员招聘考试-艺术设计复习要点：比利时新艺术运动-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间：2017-12-24 21:37:57※比利时的新艺术运动比利时进入新艺术运动以后逐渐成为欧洲重要的活动中心之一。比利时的设计运动开始于19世纪80年代，具有相当的民主色彩，要求艺术与设计为广大民众服务。从设计上看比利时新艺术运动和法国风格近似，观念吻合。二十人小组----19世纪末一些设计家在毛斯的新艺术思想影响下，组成了二十人小组。通过展览使比利时接触到现代艺术思想，最早将莫里斯的作品介绍到比利时。他们推威尔德为领袖，并逐渐开始从纯美术向实用美术转化。1894年后二十人小组改名为自由美学社，有威尔德、博维和霍塔三个重要领导人。威尔德----是比利时19世纪末20世纪初最杰出的设计家，他的设计理论和实践都使他成为现代设计史的重要奠基人。他在比利时时期主要从事新艺术风格的家具、室内等设计。他支持新技术，肯定机械，提出设计中功能第一的原则，主张艺术与技术结合，反对漠视功能的纯装饰主义和纯艺术主义。他在德国时期，他创立了魏玛工艺美术学校，还参于现代设计运动，是工业同盟的创始人之一。此间他提出达到工业与艺术结合的最高目标的三点原则:设计结构合理；材料运用准确；工作程序明晰，一定程度上奠定了现代主义设计的思想，对德国设计影响深远。霍塔----的设计以曲线为主，装饰上保持了运动的基本风格，很好的平衡了功能与装饰的关系，他也是最早把钢铁与玻璃引入住宅装饰的设计师之一。代表作霍塔旅馆使新艺术运动最杰出的设计之一。博维开办了 日本之家 ，其家具设计也具有典型的新艺术特征。比利时新艺术运动于一战后就结束了。※比利时新艺术运动的平面设计受法国影响很大，重要代表为里夫蒙特，以简单、装饰味浓的线描为基础，在商业广告上描绘优雅的女性，与法国的穆卡风格颇似。※比利时新艺术运动的陶瓷设计集中在瓦-圣-兰伯特玻璃工厂和克罗米斯陶瓷工厂。威尔德等设计家都曾在服务于其中。
