解放军文职招聘考试 《外国戏剧史》教案-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间:2017-05-23 15:53:14《外国戏剧史》教案外国戏剧史概述戏剧艺术起源于原始歌舞。原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。在重大节日里,如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等,原始人常常举行演出活动,以祭祀神灵,这其中就有许多戏剧因素。古希腊戏剧源于酒神(狄奥尼索斯)祭祀。一、古希腊戏剧和古罗马戏剧古代欧洲戏剧,主要是古希腊戏剧,无论是戏剧创作还是理论上,都取得重大成就,对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础,也就没有现代的欧洲。 恩格斯《反杜林论》公元前6世纪到公元前3世纪古希腊戏剧成就的最高代表:三大悲剧家:埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯;戏剧诗人:阿里斯托芬公元前3世纪到公元前1世纪古罗马戏剧:喜剧作家:普劳图斯、泰伦提乌斯;悲剧作家:塞内加二、中世纪 公元五世纪到十五世纪罗马帝国灭亡后,欧洲进入中世纪时期。由封建教会掌握国家机器,对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击,代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。但随着社会发展,宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。中世纪戏剧可大致分为两类:宗教戏剧和非宗教戏剧(世俗戏剧)。宗教戏剧:奇迹剧、神秘剧、道德剧。世俗戏剧:法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧。总体来说,中世纪戏剧发展相对缓慢,艺术水平相对较低,但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。三、文艺复兴时期 十五世纪到十六世纪这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步变革 是一个需要巨人而且产生了巨人 在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。恩格斯《自然辩证法》文艺复兴指导思想:人文主义意大利是文艺复兴运动中文化和文学艺术最繁荣的国家,而就戏剧艺术而言,高度繁荣的则是英国和西班牙。莎士比亚是戏剧最高成就的代表。文艺复兴戏剧剧情丰富,大多采用开放式戏剧结构,对后世戏剧创作产生了很大影响。人物个性鲜明,塑造了众多经典形象。悲喜混杂,使戏剧的审美形态和艺术风格更加丰富多样。注重描写世俗生活,肯定世俗欲望和情感,具有浓厚的世俗趣味。四、古典主义时期 十七世纪中期至十八世纪上半期古典主义戏剧的代表是法国戏剧。古典主义要求回归古希腊罗马戏剧严谨整饬的戏剧传统,对悲喜混杂、崇尚自然的文艺复兴时期戏剧进行反拨,要求以理胜情,悲喜分离,遵循 三一律 。代表作家:悲剧:拉辛;喜剧:莫里哀五、启蒙主义戏剧 十八世纪下半期至十九世纪上半期继文艺复兴运动之后又一资产阶级思想文化运动,自由、平等、民主、博爱、天赋人权。启蒙主义代表是法国和德国。博马舍、歌德、席勒代表着启蒙主义戏剧的最高成就。六、十九世纪上半期西欧戏剧19世纪是浪漫主义和现实主义并行的时代,法国和俄罗斯的成就最为突出。浪漫主义戏剧流派继承启蒙主义的批判传统,矛头直指现存制度和文化,尤其是封建统治和强大的宗法势力。多选取历史事件或神话传说,主人公多为能力超凡的历史人物或英雄,以寄托作者理想。创作原则上,反对古典主义,要求创作自由,风格离奇张扬,充分主观化,强调个人情感,建立 诗的王国 ,富有个性特征、地方色彩、民族特色。艺术追求上,强调 热情 、 性灵 。张扬自我,重视灵感;不拘格套,充满理想;想象神奇、语言瑰丽、梦境迷离。艺术弊端:缺乏稳定性、充满随意性。外在形式离奇古怪,剧情过于自由而缺乏合理性,为宣扬观念扭曲人物性格。雨果代表积极浪漫主义的最高成就。小仲马《茶花女》德国19世纪早期批判现实主义作家毕希纳(1813-1837)《丹东之死》。英国文人浪漫主义诗剧,代表人物:雪莱、拜伦。七、十九世纪上半期东欧戏剧19世纪俄罗斯现实主义戏剧蔚为大观。格里鲍耶陀夫:第一部俄国式的喜剧《聪明误》普希金:俄罗斯近代文学奠基人 历史剧《鲍里斯 戈杜诺夫》果戈理:喜剧《钦差大臣》奥斯特洛夫斯基:悲剧《大雷雨》屠格涅夫:心理现实主义风格 《食客》、《村居一月》、《单身汉》、《绳在细处断》苏霍沃 柯贝林 喜剧《克列钦斯基的婚事》八、十九世纪下半期至二十世纪上半期欧美戏剧思潮众多,自然主义、表现主义、象征主义等都产生在这一时期。现代戏剧之父 易卜生:哲学戏剧:《布朗德》、《培尔 金特》;当代现实剧:《玩偶之家》、《人民公敌》;心理象征戏剧:《野鸭》契诃夫等。左拉:自然主义《特雷丝 拉甘》强调环境和生理遗传 如实描写生活片段梅特林克:象征主义戏剧《青鸟》斯特林堡:心理现实主义《朱丽小姐》;象征主义、神秘主义剧作:《一出梦的戏剧》、《鬼魂奏鸣曲》唯美主义戏剧:王尔德《莎乐美》、《温德米尔夫人的扇子》现实主义戏剧:萧伯纳《华伦夫人的职业》《外国戏剧史》教案第一章 古代戏剧1、教学要求了解古希腊、古罗马、古印度和古日本的戏剧发展的社会历史文化背景,理解其戏剧发展面貌,掌握其代表作家及作品。2、教学重点与难点古希腊悲剧及喜剧、古希腊戏剧三大悲剧家及作品解读、古希腊喜剧及其作家作品解读、古罗马戏剧代表作家及作品、古代印度的梵剧创作的成熟期代表作家及作品、日本的能与狂言及代表作品。3、教学内容第一节古希腊戏剧一、古希腊悲剧与喜剧的缘起1、社会历史文化背景欧洲戏剧的发源地:地中海中北部丰富的文化宝藏:希腊神话、荷马史诗、萨福琴歌、伊索寓言泛神论祭祀仪式:由人假扮表演一定的情节 戏剧2、酒神祭祀与戏剧比赛二、基本演出形态及剧场艺术发展1、悲剧演出: 山羊之歌 源于酒神祭典上的抒情歌舞表演题材:荷马史诗中的神话故事和英雄传说;用诗的语言来叙述故事。结构严谨,严肃是悲剧的特性。(1)演员约公元前534年,雅典人忒斯庇斯(泰斯庇斯)在歌舞表演中采用第一个演员。第二个演员的出现,归功于埃斯库罗斯。索福克勒斯把演员增至三个。面具造型特点。悲剧表演的主要技能是演员的朗诵。着装华美,嗓音洪亮,动作缓慢有节奏,令人物显得高大和尊贵。(2)歌队一般公认在索福克勒斯有生之年,歌队由15人组成。作用:戏剧背景的叙述人,用以连接戏剧表演的情节间断;戏剧氛围的制造者和渲染者;戏剧效果的引导者,把观众引向期待的反应;往往表露作者的观点,与剧中其他人物交换看法,提出意见或建议,相当于戏剧中的一个角色;提高戏剧的观赏性。(3)场地及其他2、喜剧演出: 狂欢之歌 ,由歌舞和滑稽戏中脱胎而出。三、古希腊戏剧三大悲剧家1、埃斯库罗斯(约公元前525-前456)生平及创作(1)传世剧本7部:《乞援人》(约公元前490年)《波斯人》(公元前472年,得头奖)《七将攻特拜》(公元前467年,得头奖)《普罗米修斯》(约公元前465年)《阿伽门农》、《奠酒人》、《报仇神》(即《俄瑞斯忒亚》三部曲)作品气势宏伟、庄严豪迈,以极其优美的诗剧写成。他在悲剧中采用了第二个演员,使得对话和戏剧冲突增强,情节也更加丰富。(2)《被缚的普罗米修斯》思想内容艺术特征缺陷:普罗米修斯的 行动 主要靠人物的对话交代,心理活动表现充分,但戏剧性不是很强。普罗米修斯:爱护人类、不屈从暴力、坚强不屈,是崇高、悲壮、完美的悲剧形象。宙斯:暴君,反映了诗人的民主精神。2、索福克勒斯(1)索福克勒斯(前496-前406)生平及创作《埃阿斯》(约公元前442年)《安提戈涅》(约公元前441年)《俄狄浦斯王》(约公元前431年)《厄勒克特拉》(约公元前419年);《特剌喀斯少女》(约公元前413年);《菲罗克忒斯》(约公元前409年);《俄狄浦斯在科罗诺斯》(约公元前401年)(2) 戏剧界的荷马 ,他首先在悲剧中采用第三个演员,使对白在剧中占有了更加重要的地位,增加了戏剧的成分,减弱了合唱队的作用。索福克勒斯戏剧创作的艺术特色(3)《俄狄浦斯王》Oedipus the King艺术特色人物形象解析3、欧里庇得斯(1)欧里庇得斯(约公元前480-前406)生平及创作相传写有悲剧90余部,现存《美狄亚》、《希波吕托斯》、《特洛亚妇女》、《阿尔刻斯狄斯》等18部。戏剧创作的艺术特色(2)《美狄亚》五场悲剧思想内容缺陷: 龙车 的用处。形象解析 弃妇 形象比较:美狄亚的形象与我国古典诗歌、戏曲中的 弃妇 形象。美狄亚形象在现当代作品中的衍生及其意义。四、古希腊喜剧家及其戏剧创作1、旧喜剧与新喜剧旧喜剧 代表作家是阿里斯托芬新喜剧 世俗喜剧2、阿里斯托芬及其戏剧创作(1)阿里斯托芬(前446-前385)完整流传下来的11部:《阿卡奈人》、《骑士》、《云》、《马蜂》、《和平》、《鸟》、《吕西斯忒拉忒》、《地母节妇女》、《蛙》、《公民大会妇女》、《财神》(2)《阿卡奈人》六场喜剧思想内容艺术特色3、米南达及其戏剧创作(1)米南达(约前342-前291)《恨世者》、《萨摩斯女子》等,艺术特色(2)《恨世者》(《古怪人》)思想内容艺术特色造笑方法:喜剧情境的构筑和喜剧性格的发掘表现形式:林木神开篇的介绍:旁白较多。五、亚里士多德的《诗学》
解放军文职招聘考试中外戏剧史复习-解放军文职人员招聘-军队文职考试-红师教育
发布时间:2017-05-23 15:54:48中外戏剧史复习希腊戏剧起源于酒神祭祀悲剧的定义:是对一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的模仿,他的媒介是语言,具有各种悦耳之音,分别在剧中各部分使用,模仿方式是借人的动作来表达,而不是采用叙述法,借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶(净化、宣泄)。亚里士多德《诗学》悲剧的定义三大悲剧诗人1、埃斯库罗斯(悲剧之父)《被缚的普罗米修斯》情节简单感人、语言雄伟严肃庄严,雄浑,抒情气氛浓重2、索夫克勒斯《俄狄浦斯王》质朴,简洁,结构完美3、欧里庇得斯对神话异议、妇女题材、计谋成分《美狄亚》华美而自然,以写实和心理描写见长歌队-形式罗马:喜剧作家(普劳图斯、泰伦斯)悲剧作家:塞内加《美狄亚》《俄狄浦斯王》赏析主题:命运与自由意志的冲突人物形象(悲剧英雄)结构:锁闭式、明暗线交织技巧:发现与突转。高乃依 《熙德》,法国悲剧创作史开山之作莫里哀论喜剧:观众常识是评判戏剧优劣的标尺观众的直观快感比艺术法则更重要喜剧未必比悲剧低下三一律:时间和空间高度简练、紧凑、集中人物性格单一化、类型化,戏剧结构绝对化、程式化《太太学堂》标志着法国古典主义喜剧的诞生。《伪君子》主人公:答尔丢夫,桃丽娜《伪君子》艺术特色:基本符合古典主义:韵文诗体,分五幕,三一律。结构严谨、矛盾冲突集中尖锐、层次分明。开场单刀直入,一举数得,被歌德称为是 现存最伟大和最好的开场了 ,暴露过程有层次的深入展开一定程度上突破了古典主义喜剧的严格界限,带有悲剧色彩语言个性化,人物形象鲜明直接描写、间接描写、对比描写,民间笑剧、传奇剧、风俗喜剧手法综用《伪君子》不足之处:结尾比较勉强,不是情节发展的必然结果人物刻画失衡,人物性格固定单一,鲜明而不够丰满莎士比亚作品的艺术特色:1 莎士比亚作品是思想性艺术性的高度统一 , 他的作品反映了当时比较先进的思想--人文主义思想 。2 莎士比亚的戏剧,塑造了一系列概括性强、具有独特个性并且在矛盾中发展的典型人物形象。3 在戏剧情节方面,莎士比亚完全打破了古代希腊悲剧 三一律 中的情节统一律。4 莎士比亚作品极为重要的一个艺术特色,是他的语言的形象性。《威尼斯商人》里面的情节线索(艺术特点):在《威尼斯商人》中,作者巧妙地安排了三条线索:安东尼奥和夏洛克有关签立契约、照约割肉的故事情节为第一条线索;巴萨尼奥和鲍西娅 选匣子 的故事情节为第二条线索;杰西卡同基督徒罗兰佐私奔的爱情故事情节为第三条线索。前两条为主线,后一条为副线,三条线索既交错又平行,在作品中形成了错综复杂的情节线索,体现了作者匠心独运的艺术构思。四大悲剧:《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》浪漫主义的开启者雨果雨果《欧娜妮》:彻底抛弃了古典主义的清规戒律,随着作者浪漫的激情随意奔泻悲剧喜剧相融合,打破 三一律现实主义:P152.艺术家对现实生活的忠实描绘表现下层社会尤其是工人阶级的生活代表作家: 莫泊桑,果戈里,屠格涅夫等易卜生易卜生:现实主义戏剧《社会支柱》1877《玩偶之家》1879《群鬼》1881《人民 公敌》1883俄国的两大戏剧大师:契珂夫:《伊凡诺夫》(1887)、《海鸥》(1896)、《万尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1901)、《樱桃园》(1903)艺术特点:内容:一部分小资产阶级知识分子的苦闷和追求。浓郁的抒情味,丰富的潜台词取材于日常生活,情节朴素进展平稳富有深刻象征意义。果戈里:《钦差大臣》开放式结尾戏剧的三大体系:斯坦尼斯拉夫斯基 芭蕾舞剧, 布莱希特 西方戏剧梅兰芳 中国京剧风格流派:表现主义: 斯特林堡(象征主义戏剧,存在表现主义因素)《到大马士革去》1898,《鬼魂奏鸣曲》1907德国 索尔治《乞丐》(1912,第一部) 凯泽:《从清晨到午夜》(1916); 托勒尔:《群众与人》(1921);捷克斯洛伐克 恰佩克:《万能机器人》1920美国 奥尼尔《毛猿》(1921)《琼斯皇》(1920)超现实主义:科克托《奥尔甫斯》(《奥尔菲》)《艾菲尔铁塔上的婚礼》,阿波利勒尔《蒂莉西亚的乳房》残酷戏剧:阿尔托:改编剧本:《钱起》 理论著作:《戏剧及其双重性》布鲁克的残酷戏剧实践 排演《马拉被杀记》排演《女仆》存在主义戏剧:萨特 《苍蝇》《密室》《死无葬身之地》 《肮脏的手》《恭顺的妓女》等。加缪 《误会》《卡利古拉》《戒严》和《正义者》等。论文《西西佛斯神话》荒诞派戏剧:贝克特《等待戈多》《美好的日子》尤内斯库《秃头歌女》《椅子》,热内《女仆》《阳台》《黑人》等。演员表演力、观众想象力后现代派戏剧之贫困戏剧:波兰戏剧家格洛托夫斯基提出并实验。中国部分《黑地雪》《春柳社》春柳社成员有李叔同、陆镜若、曾孝古、欧阳予倩等,春柳社好演悲剧,有着严肃的艺术作风,坚持先有完整的剧本,然后照本排练,反对幕表制和演员在舞台上离开剧本任意发挥。较多接受了日本新派剧和欧洲近代浪漫派戏剧的影响,在戏剧技巧上比较注重正规严谨,如剧本的整齐分幕,舞台动作与对白较少有戏曲味而偏向写实型戏剧,说标准的普通话等。这些也都从艺术上为中国话剧奠定了最早的基础。《净化团》进化团派的剧目以讽刺喜剧和闹剧居多,春柳派以悲剧见长。第一代剧作家特点:第一代话剧作家的三个群体及其特色文明戏过来的(欧阳予倩陈大悲)从文学家过来的(田汉郭沫若)从国外学习归来的(余上沅熊佛西丁西林洪深主流:非主流:熊国玺中国旅行剧团:成熟剧作:曹禺的艺术特点:原野受《奥赛尼》的影响老舍的艺术特点:茶馆:一《茶馆》的艺术构思反描法,侧面透露法,人像展览式二, 《茶馆》的戏剧结构1,全剧 纵横交错、虚实结合的座标式2,三个时代社会横断面、串珠式场面结构、每幕戏眼、主题的观照和贯串式人物三, 《茶馆》的人物塑造单纯化人物语言、人物间偶然碰撞出的火花、人物生活中某几个闪光点当代作品:
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发布时间:2017-05-23 20:41:53中世纪戏剧欧洲戏剧史上的中世纪是指公元5世纪西罗马帝国覆灭(476年)到15世纪文艺复兴运动兴起以前大约一千年的时间。一、历史文化背景:(一)公元前6年,犹太未婚少女玛丽生下耶稣。耶稣自称上帝之子,30岁开始传道,33岁被控违反犹太宗教而被捕,罗马总督彼拉多将耶稣钉死在十字架上。基督教最初是一个以神秘主义宗教思想为基础的下层民众互助社团。主要成员是奴隶、无产者游民、贫苦小手工业者。公元2到4世纪,富有的奴隶主、贵族们加入基督教团体,基督教教义由反抗奴隶主暴政转向为帝国祈祷长治久安。罗马帝国政权对基督教态度由仇视转为扶持,在君士坦丁大帝倡导下,基督教成为罗马国教。(二)教会文化是中世纪文化的主流教会掌控一切文化艺术活动,宣扬禁欲主义、蒙昧主义。早期基督教会极力诋毁戏剧,但中世纪文化娱乐极度贫乏,戏剧演出对下层民众有着巨大吸引力。 为吸引更多信徒,使文化水平低的贩夫走卒了解深奥的宗教教义,同时也为了对抗民间世俗戏剧,部分教会中人主张对戏剧因势利导加以利用。这使得戏剧在基督教崇拜的中心地带重新发展起来。二、中世纪的宗教剧(一)宗教剧的发展形式宗教剧不是罗马戏剧的延续,而是从教堂仪式中发展起来的全新戏剧形式。宗教戏剧是以圣经教义为题材的中世纪戏剧的统称。公元6世纪左右,教堂圣咏出现分组轮流对唱,起初没有歌词,约在10世纪出现配合音乐的短小对话 插段 或 附加段 。现存较早的插段:《你们在寻找何人》瑞士圣加伦修道院藏10世纪复活节弥撒赞美诗手抄本10世纪晚期,英格兰温彻斯特主教埃塞沃尔德为插段《你们在寻找何人》所作的演出说明中,已有清晰的 角色扮演 的概念:整个仪式过程有预设的情境、人物、行动及结局,出现了 模仿 等与戏剧扮演相关的字眼,戏剧化程度进一步加深。诵读第三段时,四名教士着长袍上来。其中一人着白色麻布圣职衣,仿佛就要参加礼拜式。令他走进圣墓,勿引人注意,然后手执棕榈轻轻坐下。当吟唱到第三轮回答时,余下的三名教士着罩袍,手捧香炉小心地步上台阶,仿佛在寻找什么似地走进圣墓。以上动作都是模仿坐在墓前的天使和携带香料前来为耶稣遗体涂油的女子。当坐着的那位看到三人走进,好像迷了路般四下寻找,便开始用悦耳的中音吟唱 你们在寻找何人 。吟唱结束,三人则齐声唱答 拿撒勒的耶稣 。接着第一人又唱 他不在这里,如他曾预言,他已升天了。去吧,宣告他已从圣墓升天 。此时第一人仍坐在原处,仿佛在召唤三人: 来吧,看看耶稣安息之所 。此时他起身,帷幕升起,露出包着十字架的裹尸布。三人见此,放下手中的香炉,捧起白布至众人前。为了表明耶稣已升天,不再被包裹于此,让他们唱圣歌 耶稣已从圣墓中升起 ,然后将白布捧至圣坛。圣歌毕,扮演天使的教士与众人一同分享耶稣从死亡中复活的快乐。他再次起身吟唱圣歌,教堂钟声齐鸣。1210年,教皇下令戏剧从教堂内部迁出,标志着中世纪戏剧正式脱离基督教仪式,开始在教堂外的广大天地独立发展。插段走出教堂,在形式上完全独立,并逐步发展成为中世纪最主要的宗教剧样式 神秘剧。宗教戏剧的思想内容和创作形式在发展历程中有所变化,但基本特点是其题材没有超出《圣经》范围。著名的宗教剧《亚当》剧情分为三部分:1、上帝创造了亚当,亚当用自己的肋骨创造了夏娃。夏娃受撒旦的引诱偷吃禁果,夫妻俩被上帝逐出伊甸园。2、该隐从事农业,亚伯从事牧羊。因上帝偏爱亚伯的贡奉,该隐心有不平,将亚伯杀死。3、主要表现一系列预言,表明赎罪者即将到来。(二)宗教剧的变种:神秘剧、奇迹剧、道德剧1、奇迹剧:发展:约在十二世纪产生,为城市中产阶级服务。基本上是宗教传奇剧,在早期充满了说教意味,后来则暴露社会矛盾和道德教育问题,反映出中产阶级的道德观念和人们对封建社会的批判。在十四世纪的西欧普遍发展,法国奇迹剧很发达。题材:宗教历史,小说故事,史诗等,既有现实生活的反映,也有宗教道德的宣传。作品:博德尔《圣尼古拉剧》、罗特波夫《德奥菲勒的奇迹》演出:奇迹剧和道德剧都是单独成篇,且篇幅短小,适合在固定场合上演。2、神秘剧:(1)题材:耶稣的生死与复活以及圣徒的传奇故事,往往以天神、圣徒的事迹为线索。(2)发展: 神秘剧最初仍以宣传封建道德为主,但在发展过程中,现实主义成分和反教会的思想增强了,并逐渐成为群众性艺术,独立活动于教堂之外,受到广大群众欢迎,是中世纪最具特色的宗教戏剧,在15世纪的西欧戏剧界取得统治地位。1559年伊莉莎白女王禁止神秘剧的写作和演出。(3)作品《第二部牧羊人剧》梗概:三个牧羊人在冬天的原野上看管着羊群,声名狼藉的小偷麦克也来投宿,并打消了牧羊人对他的戒心。麦克趁牧羊人熟睡后偷了一只羊送回家。妻子将羊藏在婴儿摇篮里,假装刚刚分娩。麦克则继续回到牧羊人中睡觉。 四人醒来,麦克假装做梦说家中妻子分娩了,并让牧羊人检查衣服证明他没偷东西。但牧羊人发现丢羊后决定到麦克家查看,但是什么也没发现。 牧羊人出门后,突然想起按照风俗要送礼给新生儿,返回麦克家要亲吻孩子,结果发现是一只羊。麦克受到惩罚。 牧羊人回到原野,天使告诉他们耶稣已诞生,他们赶去朝拜圣母和圣婴,并献上礼物。圣母让他们把耶稣诞生的消息告诉世人。全剧在牧羊人的圣歌中结束。艺术特点:①以现实主义笔法反映了当时英国底层社会现状,融入作者和表演者的真情实感,能引起普通观众共鸣。②剧作具有鲜明的喜剧特征,使用了误会、夸张、讽刺、双关等手法来制造喜剧效果,塑造漫画式的喜剧人物形象。③结构和语言上具有很高技巧,使用方言、典故、谚语加强喜剧效果,体现了宗教剧的世俗化倾向。④具有鲜明宗教品格。援引大量宗教典籍和典故,全剧在宣布耶稣诞生、万众欢腾时达到高潮。⑤在巡回彩车上演出,在不换景、不拉幕的条件下实现 原野 、 麦克家 、 马槽 的同台多景。(4)演出:①神秘剧以连环形式上演,是中世纪戏剧舞台上最有特色的表演形式。较为冗长,要花几天甚至几十天演完。②神秘剧分工明确。教会提供剧本、审查剧本,当地政府负责资金和时间安排,相关的宗教性公会或手工业行会承担演出。不同行会分别负责演出与本行业有关的剧目,如船业公会演出《建造方舟》,面包业公会演出《最后的晚餐》等。行会的参与使得戏剧演出成为全民性的活动。③彩车巡游。每辆彩车在指定站点(景观站)表演自己承担的剧情段落,十余辆彩车连续表演可构成一整部戏剧。3、道德剧:发展:14世纪后期,从神秘剧中分化出道德剧。道德剧比神秘剧结构简单,世俗色彩更浓厚。道德剧对于宗教教义的宣扬多通过象征性的角色来暗示,不像神秘剧那样直接,是传统宗教戏剧和世俗戏剧之间的过渡形式。题材:一般与《圣经》无关,而是某种道德观念的说教。情节简单:天使与魔鬼(善与恶)对人类灵魂展开争夺,人类往往经过一番曲折后得到灵魂救赎。(三)中世纪宗教剧的艺术特点1、神性品格:中世纪宗教剧由基督教会严格掌控,神性品格鲜明。形式上具有较强仪式性,内容多为高台教化。剧本一般不署名,以表达对上帝的虔诚。2、审美形态:悲喜混杂。没有继承古希罗戏剧悲喜剧分离的传统。3、写作规范:较为严格,一般是诗剧。全剧分为若干节,每节诗行数量大致均衡,要求押韵。诗行分为独白、对白和歌词。4、创作目的:使观众获得宗教启示,对信众进行道德劝诫。5、情节复杂:登场人物众多,人神杂出,光怪陆离。剧情跨度很大,有时为展现上帝或圣徒法力,时间颠倒错乱,地点更换频繁。6、景观站的发明,同台多景,人动景不动:景观站是一种固定不动、有序排列于演出场地的小房子。每个景观站被假定为一个场景,如天堂、地狱、坟墓、马槽、十字架等。演员在与剧情对应的景观站前表演一段,然后移至下个景观站接着表演。中世纪同台多景的舞台布置:我们这样演出《复活剧》:一开始就安排好所有布景点。先是十字架,其次是坟墓。要有关押犯人的监狱,地域就靠近这边。另一边也设几处布景点,然后是天堂。在布景中,第一间是总督彼拉多和侍臣,还有六七名骑士。第二间该亚法,与他在一起的是一些犹太人12世纪《杜若欣根神秘剧》残稿7、连环上演和彩车巡游:以神秘剧为代表。景观站被放置于作为流动舞台的彩车上。8、表演风格夸张,追求神秘奇幻的舞台效果,客观上推动欧洲舞台技术的发展。9、宗教剧演员通常都是业余的,包括教士、行会成员和任何自愿参加的男性公民,女性角色由男童或者青年男子扮演。法国也偶有女演员登台的记录。三、中世纪世俗戏剧中世纪戏剧除了占主流地位的宗教剧之外,还有世俗戏剧。世俗戏剧面向世俗,针砭时弊,讽刺愚昧,开启智慧,摒弃盲从。中世纪世俗戏剧类型多样,包括法国笑剧,英国霍克节剧、圣乔治剧、罗宾汉剧和插剧,愚人剧等。题材:大多描写日常生活中可笑的小人物,有的小人物具有类型化特点。表现手法:夸张、讽刺、笑闹取乐中世纪世俗戏剧的角色类型、造笑方法、剧场形制和机关布景对此后数百年的欧洲舞台艺术都有直接深远的影响。莫里哀和歌尔多尼都受其影响。(一)中世纪笑剧由早期中世纪职业演员的滑稽表演发展而来,15世纪到16世纪上半期流行于西欧,法国笑剧最为著名。笑剧篇幅精悍短小,运用多方面有趣题材,直接反映现实生活,富含各种民间戏剧因素,制造笑闹、生动诙谐的戏剧气氛,尖锐讽刺社会,人物性格鲜明,语言丰富多彩。笑剧所富有的现实主义和乐观主义精神及生动活泼、滑稽笑闹的艺术特色,被文艺复兴时期的剧作家继承,影响深远。笑剧代表作《巴特林的笑剧》(《巴特兰律师》)塑造了一个巧舌如簧、不劳而获、到头来聪明反被聪明误的一个穷律师形象,巴特林是一个善用狡计、能凭借自身能力解决问题的小人物。这一形象几百年来在欧洲戏剧舞台上大放异彩,深受观众喜爱。场景简单,通过人物行动和对话来构筑喜剧情境,语言流畅精彩,充满机趣,有些场景具有强烈的闹剧色彩。(二)中世纪愚人剧由民间戏剧发展而来,充满狂欢游戏和尖酸刻薄的讽刺,剧中人物全是傻子,具有隐喻特点。在一定程度上反映社会问题,但缺乏真实的生活内容。(三)英国世俗戏剧霍克节剧:表现英国骑士与丹麦人的战斗,英国大获全胜,丹麦人为英国妇女俘虏。圣乔治剧:圣乔治是传说中罗马帝国时代的殉教徒,是基督教信众的守护人,他与邪恶势力作战牺牲,最终却奇迹般复活并取得胜利。罗宾汉剧:以英国草莽英雄罗宾汉的传奇故事为题材,通常在五月庆典活动中演出。英国的世俗戏剧都在室外上演,具有强烈民俗色彩。(四)中世纪世俗戏剧的舞台艺术1、世俗戏剧表演主要源于早期的民间异教节庆仪式和流浪职业艺人,英国的霍克节剧、圣乔治剧、罗宾汉剧均属前者,其特点是以歌舞为主, 话剧 色彩不浓。通常由业余演员露天演出,演出后由观众自愿付钱。2、世俗戏剧大多由较小的职业戏班四处流浪演出,服装、道具、布景等比较简陋,有时甚至没有舞台。即兴表演较多,演员经常跳出剧情和观众交流,大量使用方言俚语,编排日常生活中的人和事,夹杂其他民间表演技艺。本章知识点1、名词解释:奇迹剧 道德剧 神秘剧 中世纪笑剧2、简述题:简述中世纪神秘剧的艺术价值。 简述中世纪宗教剧的艺术价值。